Droit de l'emploi public

Eraserhead, Elephant Man, Blue Velvet, Sailor et Lula, le film et la série Twin Peaks, Lost Highway, Une histoire vraie, Mulholland Drive, Inland Empire : David Lynch a marqué de son génie le panorama contemporain de la création cinématographique et télévisuelle. Pendant longtemps, toutefois, son oeuvre a suscité sinon le scandale, du moins la perplexité. Maintenant devenu artiste consacré par le public et la critique, le réalisateur n'a pas pour autant renoncé au désir du renouvellement et de l'expérimentation, continuant de placer la définition des cinémas - du cinéma - au centre de son projet créatif. Par une étude thématique et formelle ainsi qu'une " mise en situation " culturelle, esthétique et philosophique de l'oeuvre, cet essai entend baliser l'écart au chemin coutumier qui caractérise la pratique de l'auteur.

Résumé : Un chef mafieux se confesse à sa psy, sur fond sanglant de règlements de compte entre gangsters dans le New Jersey... Dans Les Soprano. Une Amérique désenchantée, Frédéric Foubert et Florent Loulendo analysent en détail la série créée par David Chase, l'un des tableaux les plus justes et les plus féroces des Etats-Unis du début du XXIe siècle, saluée en son temps par Norman Mailer comme un " grand roman américain ". Par l'analyse de ses différents aspects (la fascination exercée par la figure " antihéroïque " de Tony Soprano, la description à la fois tendre et acide de la communauté italo-américaine, le constat inquiétant sur les fractures raciales américaines, la relecture du film de gangsters à l'aune de la psychanalyse...), les auteurs en dévoilent la dimension de " série-monde " et soulignent à quel point elle est une oeuvre charnière : en dépeignant une nouvelle étape de l'éternelle désillusion américaine, Les Soprano saisit en effet un moment de bascule entre deux époques, deux siècles, deux idées de l'Amérique et deux approches de la télévision.

La transmission n'est pas l'aboutissement de la vie. elle est la vie. Elle est présente dans tout ce que l'on fait ou exprime. Elle nous accompagne de notre premier jour à notre dernier jour. Elle est cette continuité, cette trace que l'on aurait laissée dans la neige et que l'on espère infinie. Cette voie naturelle est malgré tout complexe. Elle s'organise. elle comporte des risques, elle peut faire peur, elle induit (expose) notre personnalité culturelle. Cet ouvrage traite dans sa première partie du rôle, du fonctionnement et du pouvoir de la transmission à travers l'évocation, l'éducation, le legs, l'héritage, les traditions ou simplement le partage. Dans la deuxième partie, l'auteur nous surprend en abordant les nombreux détours d'une transmission qui ne peut que passer par une acceptation de soi, un désir de transformer ses problèmes en espoir pour l'avenir et des doutes en convictions appliquées. Ce désir remplaçant le besoin, comme le disait Bachelard, la morosité entretenue fait place à l'enthousiasme : le renoncement se transforme en réflexions, puis en idées et enfin en projets. Notre bonheur est dans l'altérité, notre richesse dans ce plaisir à découvrir et à partager.

Eugène Godard se destine au métier d'architecte lorsqu'en 1845 il croise la route d'un ballon. Homme du monde, grand voyageur et aéronaute intrépide, il s'occupera toute sa vie exclusivement d'aéronautique et réinventera l'aérostation. Créateur des fameuses "filles de l'air" avec sa soeur Eugénie, il se passionne pour les grands voyages aériens et n'hésite pas à franchir les montagnes et les frontières en établissant de nombreux records. Il fonde la plus grande dynastie d'aéronautes, entraînant avec lui toute la famille Godard pendant trois générations. Il est l'ami des Empereurs François-Joseph d'Autriche et de Napoléon III, dont il sera leur aéronaute officiel, et construira les fameux ballons-poste du Siège de Paris.