Aggadoth du Talmud de Babylone. La Source de Jacob, 'Ein Yaakov

Résumé : " Il y a une crise de l'essai. L'élégance et la clarté semblent exiger que nous usions, en cette sorte d'ouvrages, d'une langue plus morte que le latin : celle de Voltaire. Mais si nous tentons vraiment d'exprimer nos pensées d'aujourd'hui par le moyen d'un langage d'hier, que de métaphores, que de circonlocutions, que d'images imprécises : on se croirait revenu au temps de Delille. Certains comme Alain, comme Paulhan, tenteront d'économiser les mots et le temps, de resserrer, au moyen d'ellipses nombreuses, le développement abondant et fleuri qui est le propre de cette langue. Mais alors, que d'obscurité. Tout est recouvert d'un vernis agaçant, dont le miroitement cache les idées. Le roman contemporain... a trouvé son style. Reste à trouver celui de l'essai. Et je dirai aussi celui de la critique ; car je n'ignore pas, en écrivant ces lignes, que j'utilise un instrument périmé que la tradition universitaire a conservé jusqu'à nous ". Jean-Paul Sartre.

Tout le mal est né de ce qu'on est venu à l'image avec l'idée de synthèse, au lieu de tirer une certaine conception de la synthèse d'une réflexion sur l'image. Mais l'image est un certain type de conscience. Limage est un acte et non une chose. L'image est conscience de quelque chose." L'analyse sartrienne traverse ici les grands systèmes métaphysiques et les contradictions de la conception classique pour rejoindre la naissance de la phénoménologie et l'oeuvre de Husserl. Publié pour la première fois en 1936, ce texte de Sartre est une histoire philosophique de l'imagination autant qu'une reconstruction phénoménologie de l'image. Les grands concepts sartriens sont ici présents sous la forme d'embryons d'une pensée nouvelle - Sartre est âgé de 30 ans lorsqu'il écrit ce livre - qui se cherche et se construit dans la recherche "d'une théorie vraie de l'existence en image". Quatrième de couverture « Tout le mal est né de ce qu'on est venu à l'image avec l'idée de synthèse, au lieu de tirer une certaine conception de la synthèse d'une réflexion sur l'image. Mais l'image est un certain type de conscience. L'image est un acte et non une chose. L'image est conscience de quelque chose. » L'analyse sartrienne traverse ici les grands systèmes métaphysiques et les contradictions de la conception classique pour rejoindre la naissance de la phénoménologie et l'?uvre de Husserl. Publié pour la première fois en 1936, ce texte de Sartre est une histoire philosophique de l'imagination autant qu'une reconstruction phénoménologie de l'image. Les grands concepts sartriens sont ici présents sous la forme d'embryons d'une pensée nouvelle - Sartre est âgé de 30 ans lorsqu'il écrit ce livre - qui se cherche et se construit dans la recherche « d'une théorie vraie de l'existence en image ».

Au milieu de l'année 1943, la firme Pathé s'était avisée que la Libération, sans doute proche, permettait d'envisager des projets sans entraves. Mais la vie ne reprendrait pas telle qu'on l'avait laissée juste avant la guerre. Le cinéma non plus. Un renouvellement semblait nécessaire. La firme décida de proposer à des écrivains de composer des scénarios. Pressenti, Sartre accepta.Dans une colonie en état de panique, tout entière talonnée par une épidémie mortelle, rencontre de deux "vaincus de la vie": un ivrogne, indicateur de police à ses heures, et une chanteuse de troisième zone, échouée là par hasard. Tel est le sujet de Typhus, que Sartre imagina et développa en un scénario complet; Jean Delannoy était décidé à le tourner; si le projet s'enlisa, c'est, selon lui, que Pathé le trouva "trop original".L'auteur de La nausée s'était astreint à une rédaction en deux colonnes - ce qui est à voir d'un côté, ce qui est à entendre de l'autre - à la manière des scénaristes professionnels. Nous publions ce scénario tel que le manuscrit le présente.

De mai 1958 à octobre 1964, Sartre est sur tous les fronts. Depuis le premier volume de Situations, on le sait curieux et perspicace ami des écrivains et des artistes : Albert Camus, Paul Nizan, André Masson, Merleau-Ponty, Andreï Tarkovsky... Le refus du prix Nobel de littérature et la tonalité polémique que Sartre lui donne viennent mettre le point final à ces pages consacrées aux lettres et aux arts. Ce qui, incontestablement, tient la première place, c'est le combat politique. La toile de fond en est le conflit algérien et, de manière plus générale, les conflits du Tiers Monde ; y apparaissent de grotesques figures, d'autres que Sartre juge plus pernicieuses et dangereuses pour la démocratie et la République, d'autres enfin qui sont à ses yeux porteuses d'espérance ou véritablement héroïques. Dans ce combat politique, Sartre fait flèche de tout bois : le polémiste y excelle, le moraliste y cisèle ses aphorismes ; la violence va jusqu'au cri, semble emporter l'écrivain au-delà de toute retenue. Mais il est enfin un autre Sartre plus humain, plus fraternel, celui qui part à la recherche de ses amis disparus, qui sont morts prématurément, absurdement, et à qui il faut rendre hommage ou justice : Camus, Nizan et Merleau-Ponty. Ces trois éloges funèbres sont également trois occasions de revenir sur soi, de comparer sa propre vie et celle de ceux qui ont disparu, de voir tout le chemin parcouru, tantôt avec eux tantôt sans eux ou contre eux, de jeter sur qui l'on fut un regard qui n'a nulle complaisance mais qui n'est pas sans tendresse.