Marco Candore. Mécanoscope, un cinéma pirate

La chirurgie plastique parodontale est cette branche de la parodontologie autrefois appelée chirurgie muco-gingivale. Elle s'intéresse aux tissus mous parodontaux pour leur aspect aussi bien fonctionnel qu'esthétique. Cet ouvrage est devenu le manuel de référence en chirurgie plastique parodontale, aussi bien pour le praticien que pour l'enseignant ou l'étudiant. Les démonstrations très pédagogiques et les nombreuses illustrations permettent au praticien de s'initier ou de progresser dans ce domaine. La bibliographie abondante sinon exhaustive fonde l'argumentation et aide l'universitaire ou l'étudiant. L'intérêt de cet ouvrage réside aussi dans l'exposé des techniques par des cliniciens expérimentés et l'analyse critique des résultats. Cette deuxième édition de Chirurgie plastique parodontale comprend de nouvelles illustrations cliniques et de nouveaux schémas; ses chapitres, de même que les bibliographies, ont bénéficié d'une complète actualisation; un nouveau chapitre a été créé. La première partie est consacrée à l'étude du complexe muco-gingival, sous ses aspects anatomique, histologique, physiologique et pathologique. Une place particulière est donnée à l'évaluation esthétique du parodonte, critère devenant de plus en plus important. Le lecteur trouvera dans les deux parties suivantes une description détaillée des techniques chirurgicales, qu'elles soient simples ou avancées, avec une place prépondérante réservée à la greffe de conjonctif. Les conditions de succès et les critères de décision sont discutés. La quatrième partie concerne l'apport de la chirurgie plastique parodontale à l'esthétique et à la fonction de la dentisterie restauratrice et de la prothèse fixée. Inversement, sont exposés les moyens de respecter le parodonte marginal dans les constructions restauratrices. Dans la cinquième partie, les spécificités de la chirurgie plastique parodontale chez l'enfant et l'adolescent sont abordées, ainsi que son rôle dans le traitement orthodontique. Grâce à la collaboration de spécialistes de renommée internationale, à l'apport de nouveaux contributeurs, aux très nombreuses et nouvelles illustrations, Chirurgie plastique parodontale dresse dans ce domaine un état des connaissances actuelles exhaustif.

En 1960, avec Psycho, Hitchcock crée la surprise totale. Un meurtre effroyable, une star qui quitte l'écran au premier tiers du film, un cinéma voyeur… Derrière le rideau, il y a la volonté de placer le choc au coeur du film. Hitchcock invente le blockbuster, tant du point de vue publicitaire que filmique. Il construit la machine de guerre du cinéma d'aujourd'hui, avec sa façon de travailler les images et le son. Mais cela, il ne le fait pas seul. Derrière le rideau, il y a aussi le génie de Saul Bass, du storyboard au consultant visuel, l'enfant prodige des génériques de film qui s'essaie à la réalisation.

Et si le "zombie" d'aujourd'hui avait plus à exprimer qu'une peur existentielle ? S'il n'était pas seulement un être avide de chair, poussé par un instinct de conservation ? S'il il était autre chose qu'une figure de la lutte des classes ? Les morts-vivants de Romero ont été récupérés par l'industrie du cinéma hollywoodien, qui leur a enlevé leur capacité radicale de contestation politique. Plus largement, c'est une philosophie de la mort-vivantitude qui s'ouvrira au lecteur.

En 1968, avec des réalisateurs comme George Romero ou Stanley Kubrick, le cinéma intègre l'idée que l'humain peut et doit changer. Le "changement" est un prétexte pour faire réfléchir le spectateur sur la place qu'il occupe dans la société ou dans l'univers. Dans la continuité, Saul Bass, graphiste surdoué, sort en 1974, en collaboration avec Mayo Simon, son unique long-métrage : Phase IV. Suite à un événement cosmique (solaire), des fourmis deviennent plus intelligentes, plus sociales (entre espèces) et font peser sur l'humanité la menace d'une extinction. La réponse des hommes : l'extermination chimique. Mais les fourmis ne sont pas des monstres : elles veulent forcer les hommes à sortir de leur évolution, de leur " dôme ". Une régénération écologique, voilà l'enjeu du film. Les soleils hantent tous les films de Bass, ce sont des symboles du renouveau et de création.