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Requiem
Diabolus In musica
BAYARD MUSIQUE
11,50 €
Épuisé
EAN :3560530847522
Les deux premiers Requiem polyphoniques de notre histoire, deux oeuvres éblouissantes aux sonorités graves et profondes magnifiées par les voix d'homme de Diabolus in Musica. Ces deux Requiem de Johannes Ockeghem (+ 1497) et Pierre de La Rue (1518) développent des sonorités profondes grâce à une utilisation stupéfiante et inédite des registres graves, et des audaces musicales peu communes (ambitus, jeux rythmiques, contrastes saisissants, expressionnismes inhabituels...). Les deux grands musiciens y font preuve d'une maîtrise et d'une virtuosité étonnantes, toujours au service de l'émotion. En cette aube de la Renaissance, la sensibilité religieuse se modifie et l'"ars moriendi" (art de bien mourir) prend une place fondamentale dans la dévotion et ses manifestations artistiques les plus spectaculaires. Les messes pour les défunts, jusqu'alors traditionnellement chantées de façon sobre et retenue en plain-chant, sont désormais mises en polyphonie, comme toutes les autres messes.
Diabolus in Musica, 30 ans de passion pour les musiques du Moyen Age. Ce coffret 4 CD présente 30 années de restitution des merveilleuses musiques de notre Moyen Age ! La passion du grand public pour le patrimoine médiéval, qu'il soit religieux ou profane, trouve ici sa pleine illustration sonore et vous emmène instantanément à la rencontre de chevaliers, troubadours, grands seigneurs et d'innombrables clerc, chanoines célèbres ou anonymes. L'ensemble Diabolus in Musica, au départ un petit groupe d'amis musiciens passionnés de trouvères et de polyphonies, est devenu une formation référence, reconnue internationalement, dont les concerts et les disques sont salués par la critique qui souligne le sérieux de la recherche et la forte personnalité novatrice de ses interprétations. La démarche artistique de Diabolus in Musica qui tente de nous faire rêver en retrouvant la sensibilité musicale et la mentalité de notre Moyen Age, reste la même. Tout comme la passion qui l'anime ! CD 1 : Chansons CD 2 : Plain-chant et polyphonies de Notre-Dame XIIe et XIIIe siècles CD 3 : XIVe siècle CD 4 : XVe siècle
Le célèbre ensemble de musique ancienne Diabolus in Musica, nous fait découvrir des chefs-d'oeuvre tirés de six précieux manuscrits - que les musicologues ont appelés les "Chansonniers du Val de Loire" - réalisés sous le règne de Louis XI, vers 1470. Ces "chansonniers" sont de précieux recueils de chansons polyphoniques courtoises écrites par les plus grands poètes de l'époque (François Villon, Charles d'Orléans, etc.) et mis en musique par la fine fleur des compositeurs de la deuxième moitié du XVe siècle (Jean Ockeghem, Antoine Bunois, Guillaume Dufay, etc.). Le choix du roi d'établir sa résidence à Tours avait favorisé le développement d'une vie de cour dans cette région des bords de Loire. Ces chansons courtoises sont le reflet d'un art, tant poétique que musical, qui sublime l'héritage du Moyen Age et annonce la Renaissance toute proche. Sous la direction de son nouveau directeur artistique, Nicolas Sansarlat, l'ensemble Diabolus in Musica nous livre une grandiose interprétation de seize de ces chansons polyphoniques courtoises tirés des manuscrits, portées aussi par les sonorités des instruments médiévaux (harpe, vièle, luth, rebec et clavicythérium). L'ensemble Diabolus in Musica collabore avec l'universitaire américaine Jane Alden, spécialiste de la musique du Moyen Age, pour réaliser ce livre-CD, richement illustré d'images et enluminures extraites des manuscrits originaux.
Deux ensembles prestigieux chantent les oeuvres de musique sacrée du grand compositeur de la cour de François Ier : Jean Mouton. A l'occasion de l'année 2015, 500e anniversaire de l'avènement de François 1er couronné à Reims le 25 janvier 1515, les ensembles Clément-Janequin et Diabolus in Musica mettent à l'honneur le plus grand musicien de la chapelle du roi, Jean Mouton. Forts de leurs riches expériences dans les répertoires du Moyen Age et de la Renaissance, les deux formations vont mettre en commun les qualités des grandes personnalités vocales qui les composent et qui ont construit leur réputation. Sous la direction de Dominique Visse et d'Antoine Guerber, huit chanteurs feront ainsi revivre la chapelle de François 1er en 1515.
Ce nouvel album décline plains chants et motets au XIII ème siècle, époque de naissance de la polyphonie, particulièrement à Paris avec l'Ecole Notre-Dame (Léonin et Pérotin). La thématique des Saints (Saint Denis, Saint Etienne, Saint Guillaume, Saint Pierre, Saint Nicolas et Sainte Trinité) est le fil rouge de cet enregistrement réalisé en l'Abbaye de Fontevraud.
Un mariage de tendresse entre deux instruments de grande expressivité. La collection Méditation propose de retrouver de célèbres mélodies classiques dans un dialogue original entre deux instruments. Des musiques qui favorisent calme et sérénité. Une interprétation de haute qualité de deux instrumentistes inspirés. La musicalité est toujours présente servie par une technique instrumentale irréprochable. Jamais mariage entre deux instruments de tradition différentes (l'Afrique pour la Kora et l'Occident pour l'Alto) n'aura été aussi pertinent et si bien servi. Un moment rare à consommer sans modération. Exceptionnel !
Les plus beaux adagios, dans des versions de référence, réunis en 2 CD. Cette sélection des plus beaux adagios s'adresse à un très large public. Elle rejoint l'attente des plus belles pages méditatives de la musique classique. Les interprétations présentées sont toutes de premier ordre. Ce double CD rassemble les plus beaux adagios de l'histoire de la musique. Chacun des disques suit un ordre chronologique, de l'époque baroque avec Bach et Vivaldi, aux contemporains que sont Glass ou Barber. Ce double CD se veut d'abord un moment gratuit de calme et de sérénité.
Un voyage musical d'une heure dans la vie d'un compositeur : ses plus grandes oeuvres, ses états d'âme, les anecdotes... Une collection passionnante pour réviser nos classiques, à partir de 10 ans. Pénétrer d'une manière plus intime dans la vie d'un compositeur, saisir au passage ses peines et ses joies, comprendre sa musique à travers des extraits significatifs, c'est ce que propose Patrick Barbier dans cette collection Révisons nos classiques. En l'espace d'une heure, il nous invite à un voyage musical dans le temps, tout aussi éclairant par les grands événements racontés que divertissant par ses savoureuses anecdotes. Ces grands compositeurs que la postérité place souvent sur un piédestal, deviennent ici des artistes profondément humains, observés dans leur vie quotidienne. Les extraits musicaux montrent la variété de leur talent et de leur production, mais aussi le lien fort qui les rattache à tel ou tel moment de leur vie. Passionnante pour des jeunes ou des adultes, qui peuvent ainsi réviser leurs classiques, cette collection est également à la portée des enfants et leur permet de s'initier à la musique, dès le CM2. Elle constitue un bon outil pédagogique pour des enseignants, mais peut aussi réunir une famille autour d'un agréable moment de partage musical. Mozart ouvre cette série qui se poursuivra par : Bach, Tchaïkovski, Vivaldi, Chopin et bien d'autres...
Un concert de Mikrokosmos est toujours une expérience étonnante, souvent inoubliable ! Le célèbre ensemble n'a cessé de faire évoluer la forme classique du concert et de la représentation pour que le spectateur s'y sente toujours plus impliqué. Comment aborder le thème de la Passion sans d'emblée embrasser mille ans de prestigieuses musiques religieuses ? Combien de Passion du Christ ont enflammé les plus belles plumes, inspiré les plus grands peintres ? L'art choral lui-même dispose d'un catalogue flamboyant forgé d'époques, de styles et d'esthétiques multiples. Parce qu'il en a désormais la maturité, c'est au tour de Mikrokosmos de s'y confronter. Ce CD reprend les pièces vocales de PASSION, le nouveau spectacle de Mikrokosmos. 19 pièces vocales de compositeurs contemporains qui permettent d'explorer ce thème depuis l'évocation de la Passion du Christ (et des oeuvres qu'elle a inspirées) jusqu'aux différentes passions qui habitent l'homme. Ce grand parcours vocal déploie pour l'auditeur une large palette d'émotions entre tristesse et gaieté, profondeur et légèreté, amour et mort. Inviter le thème de la passion sur scène, c'est évoquer la vie des hommes dans ses moindres soubresauts : gravité, légèreté, insouciance, tristesse, engagement, tyrannie, déraison, solitude... Tous ces tourments et ces replis du coeur. Toute l'intensité des passions d'Eros et Thanatos.