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Les chefs d'oeuvre du musée d'Orsay
D'AYALA VALVA M.
PLACE VICTOIRES
29,95 €
Épuisé
EAN :9782809912036
Un livre intelligemment conçu, qui a connu un beau succès, et donc réimpimé. Cette nouvelle édition a des tranches dorées et un sticker qui souligne son prix exceptionnel : 29, 95 Un voyage au coeur des plus fameux chefs-d'oeuvres du XIXe siècle. Le musée d'Orsay, ouvert au public depuis presque vingt ans, possède l'une des plus belles et vastes collections d'art d'un siècle qui aura été tout à la fois rêveur, romantique, réaliste et visionnaire. Dans ce magnifique ouvrage, richement illustré, Margherita d'Ayala nous présente une sélection de chefs-d'oeuvre parmi les plus inoubliables de l'histoire de l'art du XIXe siècle. Elle couvre une période qui commence avec Ingres, le sublime maître de l'harmonie des lignes et des couleurs, se poursuit avec le réalisme et la peinture impressionniste et culmine avec les expériences de la fin de ce siècle, qui a ouvert la voie aux avant-gardes du XXe siècle. Chaque peinture ou sculpture est étudiée dans son ensemble, puis traitée dans le détail et une comparaison est établie avec une autre oeuvre ou celle d'un autre artiste. L'auteur nous invite ici à un très joli voyage au coeur de la peinture et nous donne l'envie d'aller voir ou revoir ces chefs-d'oeuvre.
Le Président Valéry Giscard d'Estaing ayant décidé d'installer à la place de la gare désaffectée un musée consacré aux arts du XlXème siècle, on pouvait s'attendre à un panthéon de l'impressionnisme français. Mais le tout nouveau musée d'Orsay est très vite devenu le"Palais des Beaux-arts"académiques. En effet, à côté des grands noms de l'impressionnisme, le public a pu redécouvrir ces maîtres pompiers qui semblaient ne jamais devoir sortir du purgatoire artistique où ils avaient été relégués. Ce fut le cas d'Edouard Detaille, peintre officiel de la IIIème République, considéré à son époque comme le"plus grand peintre vivant"et tombé dans un oubli profond après sa mort. La gare d'Orsay qu'il admirait tant est un peu sa revanche posthume, comme elle est d'une certaine façon la revanche de la Vénus de Cabanel sur l'Olympia de Manet."
Ayala Valva Margherita d' ; Piccinini Chiara ; Nic
Résumé : Courbet, Manet, Renoir, Degas, Cézanne, mais aussi Rodin, Pissarro, Toulouse-Lautrec, Gauguin et Klimt... Depuis son ouverture en 1986, le musée d'Orsay sert d'écrin aux plus fameuses oeuvres d'art du XIXe siècle, époque à la fois rêveuse, romantique, réaliste et visionnaire. Un parcours qui débute avec Ingres, maître incontesté de la forme, se poursuit avec les toiles imprégnées de réalisme social et la révolution des impressionnistes, et qui s'achève avec les expérimentations des artistes de la fin du siècle, qui préparent le terrain des mouvements d'avant-garde de la première moitié du XXe siècle. Chacune des oeuvres est mise en parallèle avec d'autres compositions. Aussi bien antérieures que postérieures, présentées à Orsay ou ailleurs, elles sont susceptibles d'apporter un éclairage tant sur leur origine, leurs influences, que leur postérité. Ce magnifique ouvrage, richement illustré, se concentre sur une cinquantaine de chefs-d'oeuvre emblématiques de cette période.
Le palais d'hiver de Saint-Pétersbourg, qui s'élève au bord de la Neva, accueille en son sein le musée de l'Ermitage. Il tient place dans les salles où Catherine II venait régulièrement, à la fin du xviiie siècle, entreposer ses nouvelles acquisitions. Classé au patrimoine de l'UNESCO, c'est le plus grand musée du monde en termes d'objets exposés, tant et si bien qu'on parle d' " accrochage pétersbourgeois " pour signifier un accrochage mural particulièrement serré d'?uvres. Il regorge entre autres d'?uvres de l'Antiquité et offre aux touristes l'accès à une riche collection de peintures des plus grands artistes classiques européens (Rembrandt, Rubens, Matisse, Gauguin, Vinci, Picasso, etc.). Ses visiteurs peuvent y admirer La Madone Litta de Vinci, ou encore Le Portrait de dame en bleu de Cézanne. Le marché français manquait cruellement d'une présentation du célèbre musée russe, complète et de qualité, à un prix accessible au grand public. Après Civilisations de Saint-Pétersbourg et Saint-Pétersbourg, l'architecture des Tsars, découvrez la Venise du Nord via son splendide musée. Le livre s'inscrit dans notre collection " Les Grands musées du monde ". Les amateurs d'art vont pouvoir découvrir, à travers pas moins de 400 illustrations, les trésors de la peinture européenne que le musée renferme. La parution du livre accompagne l'ouverture de l'exposition Icônes de l'art moderne. La Collection Chtchoukine. Musée de l'Ermitage. Musée Pouchkine à la fondation Louis Vuitton, le 20 octobre prochain, événement phare du programme officiel de l'Année France-Russie 2016-2017 du tourisme culturel. Ce programme garantit au livre un beau succès commercial.
Résumé : La représentation du corps humain est un exercice classique en beaux-arts, et le nu a toujours particulièrement intéressé artistes et amateurs d'art. Mode d'expression récent, la photographie n'en est pas moins concernée : cette dernière a pleinement contribué à l'exploration de l'anatomie et de la morphologie humaine, ainsi qu'à l'imaginaire érotique collectif. L'ouvrage présente une sélection de plus de 300 photographies incontournables, du XIXe siècle à nos jours. Parmi eux, entre autres, Nadar, Wilhelm von Gloeden, célèbre pour ses images bucoliques mettant en scène de jeunes paysans et pêcheurs siciliens, Muybridge, Man Ray et ses muses Meret Oppenheim ou encore Kiki de Montparnasse, Cartier-Bresson, Helmut Newton, Robert Mapplethorpe, sans oublier les plus récents Cindy Sherman Vanessa Beecroft. Autant de variations dans cette représentation du nu, chaque cliché véhiculant un message esthétique, politique, social, formel et artistique propre à son auteur.
Ballestar Vincenç-B ; Vigué Jordi ; Richebé Martin
Voici une méthode simple et accessible pour l'artiste débutant. Connaître les formes élémentaires, maîtriser le croquis préliminaire, apprendre à composer un paysage, étudier les proportions, telles sont certaines des techniques indispensables à assimiler lorsque l'on commence à dessiner. Vous trouverez dans cet ouvrage, très facile d'accès, abondamment illustré, une méthode en 39 leçons pour maîtriser les notions de base et vous permettre d'exprimer librement votre créativité. Quel que soit le support - fusain, craie, pastel, crayon, graphite - l'expérimentation et la pratique vous permettront de réaliser facilement des dessins dans des genres très différents: natures mortes, paysages urbains, animaux, portraits ou caricatures. Que vous soyez débutant, étudiant en art ou professeur à la recherche d'une méthode pédagogique, ce livre vous séduira par sa simplicité et ses nombreux conseils pratiques.
La suite tant attendue du best-seller "Atomes" (plus de 20 000 ex vendus en France et application star sur Ipad). Une approche pédagogique exceptionnelle avec des exemples concrets, des illustrations magnifiques, qui fera aimer et comprendre la chimie aux cas les plus désespérés !