Là où le soleil disparaît

1606 - 1684. Avocat, il débute au théâtre par des comédies (Mélite, 1629 ; la Galerie du Palais, 1632 - 1633 ; la Place Royale, 1633 - 1634 ; l'Illusion comique, 1635 - 1636) et devient célèbre avec une tragi-comédie, le Cid (1637), qui provoque une querelle littéraire. Sensible aux critiques, il se consacre alors à la tragédie « régulière » (Horace, 1640 ; Cinna, 1642 ; Polyeucte, 1643), sans abandonner la comédie à la mode espagnole (le Menteur, 1643 ; Don Sanche d'Aragon, 1650) et les divertissements de cour (Andromède, 1650). Évoluant vers une utilisation systématique du pathétique et des intrigues plus complexes (la Mort de Pompée, 1643 ; Rodogune, 1644 - 1645 ; Nicomède, 1651), il connaît avec Pertharite (1651) un échec qui l'éloigne du théâtre pendant sept ans. Il traduit en vers l'Imitation de Jésus-Christ (1651 - 1656) et s'occupe de l'édition de son théâtre, dont il définit les principes dans les Examens de ses pièces et trois Discours (1660). Revenu à la scène (Oedipe, 1659 ; Sertorius, 1662 ; Sophonisbe, 1663 ; Attila, 1667), il voit le public lui préférer Racine (Tite et Bérénice, 1670). Corneille peint des héros « généreux » pour qui l'honneur et la gloire méritent tous les sacrifices. Le drame cornélien atteint le « sublime », mais refuse le « tragique », puisqu'il est le fait d'êtres libres qui décident toujours de leur destin. (Académie française.)

Nicomède" est une tragédie qui se déroule dans la ville de Rome à l'époque de l'Empire romain. La pièce met en scène les conflits politiques et moraux qui surgissent dans le sillage de l'ascension de Nicomède, le jeune roi de Bithynie, et de sa relation avec la belle princesse Laodice. Nicomède, bien qu'ayant atteint le trône, est considéré comme inexpérimenté et influençable. Il est tiraillé entre la nécessité de gouverner et les intrigues de cour qui l'entourent. Il est confronté à des décisions difficiles, notamment celle de choisir entre son amour pour Laodice et sa responsabilité en tant que roi. Laodice, pour sa part, est encline à un amour sincère pour Nicomède, mais elle est également contrainte par son engagement antérieur envers le général Arbate. La pièce explore les dilemmes moraux auxquels sont confrontés les personnages, y compris Nicomède, Laodice, et Arbate, ainsi que le sénateur Mithridate. Le sénateur Mithridate joue un rôle clé dans l'intrigue, car il est un homme politique rusé et manipulateur qui vise à renverser Nicomède du trône pour ses propres intérêts. L'intrigue se déroule autour des machinations politiques et des enjeux moraux liés à l'amour, à l'honneur et au pouvoir. "Nicomède" est une tragédie qui explore les thèmes classiques de la politique, du pouvoir, de l'amour et de la moralité. La pièce est connue pour ses vers élégants et sa représentation complexe des dilemmes moraux auxquels sont confrontés les personnages. Elle est une oeuvre importante dans le corpus du théâtre classique français de Corneille et continue d'être étudiée pour son exploration des enjeux humains universels.

Le Cid est une pièce de théâtre tragi-comique en vers (alexandrins essentiellement) de Pierre Corneille dont la première représentation eut lieu le 7 janvier 1637 au théâtre du Marais. Origine et inspirationSelon une tradition peu convaincante rapportée par l'historien du théâtre Pierre-François Godard de Beauchamps, un conseiller à la cour des comptes de Rouen, Rodrigue de Chalon, issu d'une famille espagnole, aurait initié Corneille à la langue et la littérature espagnoles et lui aurait suggéré la lecture d'une pièce de théâtre de Guillén de Castro Las Mocedades del Cid (Les Enfances du Cid) parue en 1631 et qui aurait inspiré le dramaturge français. L'influence de Rodrigue de Chalon est incertaine, mais il est attesté que Le Cid s'inspire fortement de la pièce de Guillén de Castro, au point que Jean Mairet, dans une épître en vers anonyme, l' "Auteur du vrai Cid espagnol" , écrite au traducteur français de Guillén de Castro, accuse Corneille de plagiat en mars 1637. Personnages : Don Rodrigue (Rodrigue) : fils de Don Diègue et amant de Chimène. Cid est un surnom de guerre qui ne sera rappelé qu'aux actes IV et V et uniquement par le roi et l'Infante. Le personnage s'inspire de Rodrigo Díaz de Vivar. Chimène : fille de Don Gomès et maîtresse de Don Sanche et de Don Rodrigue dont elle est aussi l'amante. Don Gomès (le comte) : comte de Gormas et père de Chimène. Don Diègue [de Bivar] : père de Don Rodrigue. Dona Urraque (l'Infante) : Infante de Castille, secrètement amoureuse de Don Rodrigue. Don Fernand : premier roi de Castille. Don Sanche : amoureux de Chimène. Elvire : gouvernante de Chimène. Léonor : gouvernante de l'Infante. Don Arias et Don Alonse : gentilshommes castillans. Lors de la création, le rôle de Rodrigue était tenu par Montdory qui dirigeait la troupe du Marais. A quarante-six ans, il était considéré comme le plus grand acteur de son temps. Chimène était jouée par la Villiers, l'Infante par la Beauchasteau, don Sanche par le Montrouge. Résumé : Don Diègue et Don Gomès (comte de Gormas) projettent d'unir leurs enfants Rodrigue et Chimène, qui s'aiment. Mais le comte, jaloux de se voir préférer le vieux Don Diègue pour le poste de précepteur du prince, offense ce dernier en lui donnant une gifle (un "soufflet" dans le langage de l'époque). Don Diègue, trop vieux pour se venger par lui-même, remet sa vengeance entre les mains de son fils Rodrigue qui, déchiré entre son amour et son devoir, finit par écouter...

Aujourd'hui est un grand jour pour moi. Je sais enfin ce que je ferai quand je serai grand. Je parlerai d'amour ! Mais sérieusement ! Radicalement ! Peu de gens parlent d'amour radicalement. Et puis, je parlerai de pardon. Pardonner reste un immense projet pour moi. Le pardon... le vrai. Celui qui n'a qu'amour au coeur de son geste. Et libère véritablement... " Trente ans après la tragédie qui lui a enlevé sa famille, Corneille revient sur les expériences qui lui ont permis de reconstruire sa vie. Grâce à la présence bienveillante - et critique - de son père qui est aux cieux, et dont il imagine dans ce livre les réactions à travers des dialogues savoureux, Corneille partage des idées qui font du bien. Et transforment la vie en un projet passionnant. Avec sa générosité et son extrême sensibilité, Corneille nous emmène sur le chemin de l'amour et du pardon.