Recherches en Esthétique N° 27, janvier 2022 : Les risques de l'art

Dans le domaine artistique, le détournement concerne généralement les images, les oeuvres, les objets, les matériaux industriels et naturels quelles que soient leur taille et leur matière. Le détournement consiste alors en une modification du sens de l'image ou de la fonction de l'objet. Le contexte et le lieu peuvent également jouer un rôle dans le détournement. Celui-ci modifie donc ce qui existait antérieurement. Le détournement est une modalité de l'appropriation qui consiste à utiliser une source, un référent déjà existant dans la réalisation d'une oeuvre nouvelle. En l'occurrence, il s'agit là d'une appropriation productrice d'un écart plus ou moins significatif, débouchant sur une transformation. Le détournement consiste à transformer l'usage d'un objet, ou l'apparence d'une oeuvre, connue de préférence. Il est aussi est parfois motivé par une volonté de désacralisation.

Healthy-Eating-Tips-for-Everyday-Meals" is a comprehensive guide aimed at individuals seeking to improve their dietary habits and overall health through the power of nutrition. This book is structured to provide readers with practical advice, easy-to-follow tips, and delicious recipes that can be incorporated into daily meals without compromising taste or variety. The focus is on whole foods, balanced portions, and sustainable eating practices that can be adapted to fit various lifestyles, dietary needs, and personal preferences. The book is divided into several key sections, each designed to address different aspects of a healthy eating plan. It starts with an introduction to basic nutritional principles, explaining the importance of macronutrients (proteins, carbohydrates, fats) and micronutrients (vitamins and minerals), and how they contribute to the body's overall functioning and well-being. It also demystifies common dietary myths and provides clear guidelines on how to read food labels, choose healthier options when grocery shopping, and understand the significance of portion control. Subsequent chapters are dedicated to meal planning and preparation. Here, readers will find a wealth of information on how to stock a healthy pantry, strategies for meal prepping to save time and reduce stress, and tips for making healthier choices when dining out or eating on the go. The book emphasizes the importance of diversity in the diet, encouraging the inclusion of a wide variety of fruits, vegetables, whole grains, lean proteins, and healthy fats to ensure a balanced and nutritious diet."Healthy-Eating-Tips-for-Everyday-Meals" also contains a collection of recipes that range from quick and simple breakfast options to more elaborate dinner ideas. Each recipe is designed with health in mind, focusing on nutrient-dense ingredients and cooking methods that preserve the natural flavors and nutritional value of the food. Additionally, the book offers suggestions for modifying recipes to cater to specific dietary needs, such as gluten-free, dairy-free, vegetarian, and vegan options. Throughout the book, the author promotes a holistic approach to health and well-being, encouraging readers to adopt not just a healthy diet, but also a lifestyle that supports physical, mental, and emotional health. This includes advice on staying hydrated, getting enough sleep, managing stress, and incorporating regular physical activity into one's daily routine."Healthy-Eating-Tips-for-Everyday-Meals" is more than just a cookbook or a diet plan; it's a guide to making informed and mindful choices about food and nutrition. It's designed for anyone looking to make positive changes in their eating habits, whether they're taking the first steps towards a healthier lifestyle or seeking to refine their current dietary practices. With its practical advice, supportive tone, and emphasis on enjoyment and satisfaction in eating, this book aims to inspire readers to embrace healthy eating as a joyful and life-enhancing journey.

Si d'une manière générale le montage est associé au cinéma, en tant qu'addition "de morceaux tout faits" comme disait le cinéaste soviétique Eisenstein, il concerne naturellement d'autres arts dont la peinture, le collage, le photomontage, la photographie, les happenings, le théâtre, la danse, etc. Le montage permet d'organiser des rapports inédits, de créer des liens anachroniques entre des éléments hétéroclites et étrangers les uns autres. Il suppose des passages d'un monde à un autre, des pénétrations, des glissements. Il produit aussi bien des rapprochements que des écarts, il ouvre sur une multiplicité de possibles. Il est considéré comme une caractéristique de l'esthétique de la modernité tant il a été généralisé au cours du XXe siècle. L'assemblage de son côté suppose une non-homogénéité. Il implique la juxtaposition, la superposition, l'accumulation, la simultanéité de structures et de matériaux divers. Il affirme aussi une rupture avec la conception illusionniste et donc classique de l'art. Il relève d'un travail de construction qui passe par des choix et renvoie à l'intention de l'artiste qui met en rapport des éléments hétérogènes. L'assemblage crée des dialogues et des tensions, des relations et des échos. Le montage et l'assemblage ont recours à des fragments divers, fragments du monde, du réel, que l'artiste combine, associe, organise dans l'objectif de produire de la surprise, de l'étonnement, du non connu. L'objectif de ces procédés est de faire surgir l'insolite, l'inattendu. Les textes rassemblés dans ce volume sont organisés en six sections et traitent du sujet selon des approches distinctes. La première partie rassemble des textes qui exposent les implications et les enjeux des pratiques collagistes, montagistes et assemblagistes au cours des XXe et XXIe siècles. La seconde partie est centrée sur le montage et l'assemblage au cinéma, à la fois au travers du cinéma soviétique et de celui d'Hitchcock. La partie suivante traite du thème au travers d'aspects pour le moins insolite tels que la pâtisserie, une certaine mode vestimentaire que pratiquent les dandys modernes congolais, le sampling dans la culture hip-hop, les points communs que l'on peut observer dans les costumes portés lors de danses et de luttes pratiquées au Sénégal, au Brésil et en Martinique. La quatrième partie traite de la pratique spécifique de trois artistes, l'un du Sénégal, l'autre de France, le troisième du Québec. Suivent des textes centrant cette thématique sur des artistes de la Caraïbe, plus précisément : la Martinique, la Guadeloupe, Cuba. La dernière partie est consacrée à la XIIIe biennale de Cuba qui s'est tenue à La Havane en avril-mai 2019 et où se sont rendus plusieurs collaborateurs de Recherches en Esthétique.

Les textes qui composent ce 26e numéro apportent des éclairages sur ces différents types de plaisir et de déplaisir liés à la création artistique et aux oeuvres. Ils sont organisés en quatre parties : le (dé)plaisir esthétique, le (dé)plaisir de la création, le (dé)plaisir de la réception, avec en quatrième partie un focus sur le (dé)plaisir dans l'art de la Caraïbe et de l'île de la Réunion. Enfin, dans une cinquième partie un hommage est rendu à trois collaborateurs de la revue disparus au cours de l'année 2020 : les critiques d'art Aline Dallier et Frank Popper et l'artiste caribéen Marvin Fabien. Nous perdons là trois personnes particulièrement attachantes qui étaient aussi des amis proches. La couverture de ce numéro est dédiée précisément à Marvin Fabien, mis à l'honneur au travers de la reproduction de l'une de ses oeuvres récentes.