L'espace "sensible" de la dramaturgie musicale

Baie de Nice, 3 mars 2023, 22 heures Vlad resserra son arme contre sa poitrine et leva la tête pour admirer le ciel nocturne. La lune était pleine, les étoiles scintillantes. Les lueurs de la ville, en contrebas, semblaient rejoindre le rmament, accompagnées des faisceaux lumineux des projecteurs lancés à l'occasion d'une fête de la mu- nicipalité. La vue était splendide, et l'ancien spetsnaz ne se lassait pas de la contempler. Il appréciait la douceur des nuits du sud de la France ; ici, il n'y avait pas d'hiver. Il pensa à sa femme et à ses deux ls, délaissés là-bas en Biélorussie. Il ne savait pas quand il les reverrait, les missions que lui con ait la Bratva, la ma a russe, devenaient de plus en plus imprévisibles et périlleuses. Il ne céda à la nostalgie que l'espace d'un instant. Il ne fallait pas s'attendrir sinon, on ne faisait pas de vieux os dans ce métier. En attendant, il empochait son salaire et comptait revenir un jour au pays pour y commencer une nouvelle vie. Vol d'oeuvres d'art, attentats et marché d'armes. Qu'ont en commun ces trois crimes ? Dans cette première phase de ce thriller dystopique se déroulant de Bruxelles à Nice, Téo Démos pose les bases d'une course poursuite haletante.

La séduction, la poésie et la puissance d'évocation des paysages alpins peints par l'artiste coréenne Ji-Young Demol Park exposée au musée du Léman, à Nyon, du 12 mai au 1er novembre 2020. Par son immensité, le lac Léman laisse apparaître une ligne à l'horizon sur laquelle viennent se poser les montagnes alpines et jurassiennes, dans un équilibre subtil entre l'eau, la terre et le ciel. Dans le prolongement de ses travaux sur les Alpes, où elle vit, l'artiste coréenne Ji-Young Demol Park a développé une série d'aquarelles et encres de Chine inspirée par ces paysages lacustres entre rives et crêtes. Elle ne cherche pas à reproduire ce qu'elle voit, mais à traduire par des espaces picturaux épurés et apaisants, les émotions qu'elle ressent lorsqu'elle dessine dans la nature, afin de placer le spectateur dans une attitude de contemplation. L'eau, l'encre, l'origine : une oeuvre magique et inspirante.

Vitamine Ph propose une cure complète de photographie récente et internationale. Grâce à sa formule unique, une dose régulière de Vitamine Ph stimule l'?il et l'esprit, tout en ouvrant des perspectives nouvelles sur cette discipline artistique essentielle.

Le compositeur Dieter Schnebel fait partie des compositeurs les plus prolifiques de l'avantgarde musicale européenne. Tout en proposant une synthèse des problématiques centrales de son époque, il se démarque toujours de ses contemporains par une pensée, complexe et pluridisciplinaire, fondée sur une vaste connaissance musicologique, philosophique et théologique. Né en 1930 à Lahr, Dieter Schnebel commence la musique en 1942 et s'inscrit en 1949 à la Musikhorschule de Freiburg-im-Breisgau. Entre 1952 et 1956, il poursuit son cursus musicologique à l'Université de Tübingen où il étudie également la philosophie et la théologie protestante.Il partage sa vie entre ses activités théologiques et la musique. Il sera successivement pasteur et enseignant de religion à Kaiserlautern (1957), à Francfort (1963), à Munich (1970) puis à Berlin (1995). Dès 1950, il suit les Kranichsteiner Ferienkurse für Neue Musik de Darmstadt avec Adorno, Varèse, Messiaen, Nono, Stockhausen et Cage, dont il analysera la production à plusieurs reprises dans ses textes. Il y participera également en tant que compositeur à partir de 1966. De 1976 à 1995, il occupe le poste de professeur de musique expérimentale à la Hochschule der Künste de Berlin. Ses écrits ont été publiés dans les plus grandes revues européennes (Die Reihe, Neue Zeitschrift für Musik, Dissonanz, Collage, Lo spettatore musicale, Musique en jeu) ; mais sur la centaine de textes écrits entre 1955 et les années 2000, moins de dix ont été traduits en français. Ces diverses références datent de la fin des années 1970 et ne sont donc plus représentatives de l'évolution stylistique du compositeur. La traduction d'une sélection plus ample des écrits de Schnebel vise à mieux faire connaître ceux-ci par le public francophone et à contribuer à la connaissance d'une période décisive de l'histoire musicale de l'après-guerre, riche en expériences et en pensées de toutes sortes. Le choix des textes et la préparation du recueil a été entreprise par Hélène Demoz en collaboration avec le compositeur, lequel est hélas décédé brutalement entretemps. Cette publication d'un choix d'écrits de Dieter Schnebel comporte une sélection de 27 textes écrits entre 1955 et 1995. La sélection aborde la majeure partie des thèmes chers au compositeur : le rapport à la tradition et à l'avant-garde, la théâtralité musicale, l'aspect politique de la musique, la philosophie et la musique sacrée. Les points de vue de Schnebel sont très personnels avec une certaine dose d'humour, ces textes traitants de problématiques musicales très diverses dans un style simple et direct.