Chimères N° 100 : Intervenir

Ce numéro poursuit la prospective des pratiques transversales de Félix Guattari articulées autour de l'écosophie et du paradigme esthétique. Après le théâtre, le cinéma, la poésie, la polyphonie des modes de subjectivation sera abordée sous le signe de la pluralité de nos espace-temps, l'intensif, le corps et les affects, qu'ils relèvent de la musique ou de nos façons d'être ensemble et de nos vies, espaces-temps aujourd'hui modifiés par la transitivité virtuelle qui les constitue. Philosophes, artistes, thérapeutes, sociologues impliqués dans l'expression sensible d'expériences collectives, sociales, urbaines, mettront l'accent sur les pratiques de terrain, les rencontres transversales de l'éthique à l'artistique, de l'inconscient au politique qui mettent en résonance cette pluralité. L'hétérogénèse des temps, ainsi mise en situation, laisse émerger la possibilité de nouvelles réalités, de nouveaux univers incorporels selon l'expression de Guattari.

Résumé : Ces transcriptions inédites sont la trace des rencontres à trois que Félix Guattari, Danielle Sivadon, et Jean-Claude Polack instaurèrent, à partir de 1989 et jusqu'au décès de Félix Guattari, en août 1992, pour discuter de situations cliniques. La période n'était pas anodine, puisque Jean-Claude Polack et Danielle Sivadon s'apprêtaient à publier "L'intime utopie" (juin 1991) et Félix Guattari "Chaosmose" (février 1992). Les Trialogues peuvent ainsi apparaitre comme le laboratoire et le champ d'expérimentation à trois de ces textes en cours d'élaboration. Nous avons retenu sept sur dix de ces séances de travail et choisi de les présenter dans l'ordre chronologique qui maintient vivants leurs questionnements, leurs formulations tels qu'ils s'enchainent au fil du temps. Bien sûr, les histoires des patients ont été revues avec circonspection pour en préserver l'anonymat. Ces trialogues expriment d'abord et avant tout le souci partagé par les trois participants de repenser la clinique avec les outils de la schizo-analyse, dans une tentative d'articuler des concepts, des dispositifs et des engagements singuliers. Du côté des concepts, illustrer une armature théorique, difficile d'accès pour des lecteurs non avertis. Du côté des dispositifs, exposer de quelle manière on passe d'une institution - une clinique - inspirée par la psychothérapie institutionnelle à une pratique d'analyste en cabinet, en y intégrant des multiplicités et des réseaux, en provoquant des ruptures de rythme sur fond de répétition, en bousculant les inerties qui freinent l'invention de nouvelles formes de vie. Ces échanges témoignent de pratiques singulières, non orthodoxes, tout à fait inscrites dans une époque et, néanmoins, pertinentes et riches d'enseignement pour aujourd'hui.

La communauté est une production politique aux multiples facettes. L'universalisme invoqué contre le prétendu communautarisme exprime, le plus souvent, les intérêts d'une communauté dominante. Les formes contemporaines du biopouvoir passent donc par la production de communautés destinées à être exclues du droit. Elles inventent des populations réduites à quelques traits communs, des "communautés" identitaires, réputées dangereuses pour un ordre social ou moral à défendre. Des résistances à cette logique existent. Les outils technologiques actuels permettent aussi de nouvelles formes de communauté, virtuelles et dispersées. Ce numéro interroge le rapport ambivalent entre politique et communauté : les façons dont "la communauté" apparaît aujourd'hui comme un outil de contrôle politique autant que de résistance par des modes de vie et de pensée novateurs.

Psychanalyste et cinéphile, Jean-Claude Polack rend compte des affinités du langage cinématographique avec les productions et les douanes de l'inconscient, ainsi qu'avec les « barbelés du délire ». Ses réflexions sur le cinéma débordent les cadres usuels de la critique et cherchent, à travers l'image, le son, le mouvement et la durée, les repères incertains des perceptions et des affects. Bunuel, Cassavetes, Chabrol, Chaplin, Fellini, Grandrieux, Haneke, Hitchcock, Kubrick, Lynch, Moretti, Tarkowski et von Trier, parmi d'autres, sont appelés comme témoins d'une investigation secrète et tenace de l'obscur objet du cinéma : le Désir dans ses multiplicités, ses relations à la société, la politique et l'histoire.