La démocratie une ou multiple ?

Evoquer Faust suscite toujours l'intérêt de votre interlocuteur. Pourquoi ? Parce qu'il est associé à une représentation du diable, ce Méphistophélès planant sur la ville endormie immortalisé par Delacroix ? Parce qu'il est celui que rien ne retient, avide de toutes les formes de jouissance ? Ou parce qu'il incarne la tension inhérente à la condition humaine, l'individu étant en permanence écartelé entre les exigences de l'esprit et celles des sens, entre son présent et le poids de son passé tout autant que celui de l'histoire ? Pour comprendre ce qui se joue dans l'intérêt suscité par Faust, cette biographie mythique aborde la question de l'emprise de Faust sur les imaginations créatrices depuis l'apparition de cette figure dans l'histoire, au temps de l'Humanisme et de la Renaissance, jusqu'à nos jours, dans toutes les formes d'art : littérature, théâtre, musique, gravure, peinture, cinéma. Figure même de la métamorphose - apparaissant tour à tour, ou simultanément, comme personnage pseudo-historique, figure légendaire, figure littéraire, savant mélancolique, magicien, jouisseur, vieux, jeune, amoureux, chanteur lyrique, compositeur, apprenti sorcier, etc. -, Faust est devenu un mythe, référence majeure de la culture occidentale. Si bien que, tout en s'insérant dans l'histoire, il incite à se confronter avec l'impensé ainsi qu'avec les autres manifestations des forces obscures à l'oeuvre de manière incessante chez tout individu.

Résumé : La musique est un art qui accompagne les hommes depuis la plus haute antiquité. Elle a ses codes et ses techniques, elle a pris à travers les âges des formes variées, parfois déroutantes. D'où lui vient son extrême diversité ? Comment s'orienter dans cet ensemble complexe ? Pour répondre à ces questions, Elisabeth Brisson replace la musique dans le fil du temps. Des ch?urs de la tragédie antique aux ?uvres électro-acoustiques, chaque forme est étudiée à la lumière de l'époque, qui la vit naître. Chant grégorien, musique baroque, opéra, jazz, se révèlent ainsi étroitement liés à l'histoire, dans sa continuité et ses bouleversements. De nombreuses analyses d'?uvres ponctuent ce parcours historique. En fin d'ouvrage, on trouvera un glossaire des termes bibliographie, un index et des repères chronologiques.

Résumé : Beethoven se pensait aède révélateur d'un' monde meilleur. Cette fonction sacrée de guide de l'humanité vers le bonheur a conféré à ses ?uvres une organisation musicale particulière. Celle-ci répond aux catégories éthiques et esthétiques du temps, notamment l'initiation par la Bildung, et à celles élaborées, à la fin du XVIIIe siècle, sur le modèle antique : la simplicité et la grandeur, la jeunesse et la liberté, l'éducation esthétique et le bouleversement émotionnel, la République. La présente étude de la culture antique de Beethoven, qui n'avait pas encore été prise en considération de manière systématique, permet de mettre en évidence un aspect essentiel, mais le plus souvent passé sous silence, du compositeur : au-delà de l'identification au héros ou même au grand homme (celui qui infléchit l'Histoire dans un sens nouveau), Beethoven a cherché par sa musique et ses différentes ?uvres, à offrir à ses concitoyens l'équivalent des "exercices spirituels" proposés par la philosophie antique.