
Sanyu, la ligne à l'oeuvre. Edition bilingue français-anglais
Né en Chine en 1895, Sanyu arrive à Paris au lendemain de la Grande Guerre, dans le sillage des premiers artistes venus d'Asie se former aux techniques de l'art occidental. A la tradition académique de l'Ecole des beaux-arts, le jeune homme préfère toutefois le climat de liberté créative des ateliers de la Grande Chaumière, dans le Montparnasse cosmopolite et euphorique des Années folles. Il y côtoie l'avant-garde artistique et s'initie aux recherches formelles de l'art européen tout en restant fidèle à son propre héritage culturel. Ses dessins suscitent rapidement l'intérêt de ses pairs, fascinés par une ligne souple qui porte en elle toute la richesse et la complexité de la tradition calligraphique et picturale chinoise. Tombé dans l'oubli après sa mort en 1966, Sanyu n'a été redécouvert que récemment. Il est aujourd'hui considéré en Chine et à Taïwan comme l'un des maîtres de la peinture à l'encre moderne.
| SKU: | 9788836659975 |
| wmi_id_distributeur: | 24050135 |
| Is Salable (from plugin): | No (Out of Stock) |
| Is Salable (direct MSI check): | No (Out of Stock) |
| Distributor Name: | Par défaut |
| Availability Value: | 0 |
| Availability Label: | Epuisé |
| Match Result: | |
| Default Availability (Config): | 0 - Epuisé |
| Raw Config Mapping: |
Array
(
[_1772119784121_121] => Array
(
[id] => 12707000
[name] => 12707000
[availability] => 1
[activation_attribute] => 1
)
)
|
| EAN | 9788836659975 |
|---|---|
| Auteur | Bossard Adrien ; Pujos David |
| Editeur | SILVANA |
| Largeur | 0 |
| Poids | 300 |
| Date de parution | 20250328 |
| Nombre de pages | 160,00 € |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-

Gardiens
Bossard Adrien ; Hopkins RipDans une démarche à la fois anthropologique, documentaire et artistique, Rip Hopkins a réalisé cette série photographique inédite dédiée au(x) métier(s) de gardien. Le photographe joue avec le sujet et nous emmène dans un périple à travers le département des Alpes-Maritimes, de gardien en gardien. Les images créées portent chacune la force d'une individualité magnifiée et, réunies, nous offrent une vision d'ensemble sur le gardiennage, fonction quelque peu méconnue en dépit de son importance dans notre société. Rip Hopkins en explore les multiples déclinaisons de gardien, nous présentant successivement garde-forestiers, bergers, policiers, auxiliaires de puériculture, moines, ou encore agents d'accueil. Ce faisant, le photographe met en lumière autant la pluralité que ce qui fait sa singularité du gardiennage. Etre gardien, c'est protéger, définir les limites et réguler, comme le fait le berger avec ses animaux. C'est également observer à la marge, tout en étant un rouage essentiel de la mécanique sociale en exerçant une certaine autorité. Enfin, le rôle du gardien ne se limite pas à la contrainte autoritaire : il implique souvent une forme de soin, à l'instar du rôle des soigneurs d'animaux, ou encore de transmission, dans le cas des médiateurs culturels. Rip Hopkins nous présente également les différents espaces de gardiennage, nous rappelant qu'être gardien est toujours nécessairement être gardien de. Les personnes photographiées sont ici ancrées dans leurs lieux de travail, naturels ou culturels, de la région des Alpes-Maritimes : du littoral au Lac supérieur de la vallée des Merveilles, du musée Fragonard de Grasse à la villa Kérylos de Beaulieu-sur-Mer, en passant par la vallée de Roya, la Cathédrale de Sainte-Réparate de Nice et le musée des Merveilles de Tende. A travers les portraits des gardiens, c'est donc tout un tableau du territoire maralpin qui se dessine. Plein de surprises, ce parcours permet d'aborder toute la complexité de la figure du gardien qui oscille entre surveillance et préservation, dans des domaines aussi divers que la conservation du patrimoine, la transmission des traditions, la protection environnementale, le maintien de l'ordre, l'entretien et la surveillance de lieux. Au fil de ses rencontres, Rip Hopkins nous montre avec subtilité et humour qui sont ces gardiens que nous côtoyons quotidiennement sans toujours les voir.ÉPUISÉVOIR PRODUIT29,00 € -

Figures de la terre
Bossard AdrienConnues depuis le XIX e siècle, des figurines en terre cuite gallo-romaines ont été découvertes dans divers contextes (habitat, sanctuaires, nécropoles) et adoptent des formes et des significations multiples. Animaux, femmes, hommes et divinités se sont révélés aux archéologues à Vendeuil-Caply en 2013. Ces figures de la terre sont dévoilées au public de février à novembre 2015 dans le Musée archéologique de l'Oise, attenant à leur lieu de découverte. Témoins de croyances et d'un savoir-faire antiques, les figurines de Vendeuil-Caply présentent la particularité exceptionnelle d'être encore peintes. Les " terres blanches de l'Allier " se parent ici de couleurs inédites et le souci du détail de leurs créateurs étonne. Des inscriptions se cherchent un sens tandis que les fragments se reconstituent pour donner corps. Leur signification nous échappe mais leurs formes captivent notre imaginaire. Le Musée archéologique de l'Oise propose de découvrir dans ce catalogue l'ensemble remarquable de figurines gallo-romaines trouvées sur le site de Vendeuil-Caply. Etudiées pour la première fois, elles nous renseignent sur des techniques disparues, une esthétique méconnue et des coutumes oubliées. Mêlant influences méditerranéennes et résurgences celtiques, ces figurines constituent un témoignage vivace de la création artisanale dans le Nord de la Gaule au ii e siècle de notre ère.ÉPUISÉVOIR PRODUIT11,00 € -

Largo Winch : Introduction à la finance (Version française)
Bossard ; Van Hamme ; Francq ; GiacomettiQui de mieux placé que Largo Winch pour expliquer les arcanes de la finance 2.0 ? Notre milliardaire humaniste se fait pédagogue et permet de mieux comprendre les marchés financiers, disruptés par les produits dérivés et la science des données. Les nouveaux ennemis qu'affronte Largo dans "L'Étoile du Matin" et "Les Voiles écarlates" sont bel et bien le trading algorithmique et le trading haute-fréquence. Des notions que ce titre permet de mieux appréhender. Mais au-delà du dernier diptyque de Largo Winch, c'est l'ensemble des aventures de Largo que l'auteur nous invite à revisiter, sous l'angle thématique de la finance. Une plongée abyssale dans les arcanes de la finance, qui nous fait redécouvrir avec une précision redoutable les mécanismes sous-jacents aux différentes aventures du milliardaire. Olivier Bossard, Directeur Exécutif du Master Finance d'HEC Paris, Prix 2019 du Meilleur Professeur d'HEC, enseignant également la finance à Pékin et à Tokyo, nous fait découvrir la finance moderne, ses aspects les plus méconnus et ses côtés les plus captivants. Un ouvrage didactique qui s'articule en 42 sujets, regroupés en 6 chapitres. Illustrée par de magnifiques vignettes de Philippe Francq, cette vulgarisation financière permet de mieux comprendre le fonctionnement de la bourse et des marchés financiers.Notes Biographiques : Olivier Bossard est Professeur de Finance et Directeur Exécutif du MSc Finance à HEC Paris. Depuis 2011, son programme est classé #1 mondial pour la neuvième année consécutive au classement annuel des Masters Finance par le Financial Times. En Juin 2019, il reçoit le prix du Meilleur Professeur d'HEC Paris. Il enseigne également la Finance à l'Université de Tsinghua (Pékin) et à l'Université de Hitotsubashi (Tokyo). Ingénieur diplômé de l'Ecole Centrale Paris, avec une spécialisation en Mathématiques Appliquées, il a passé trois ans au Japon à l'Université Nationale de Yokohama pour se spécialiser en Cryptographie, Réseaux de Neurones Deep Learning et Intelligence Artificielle. Au cours d'une carrière de près de vingt-cinq ans dans les Marchés Financiers et les Produits Dérivés, Olivier Bossard a développé et dirigé des activités de Trading, Structuration et Ingénierie Financière au service de quatre banques d'investissement, essentiellement à Londres mais aussi à Paris, Francfort et Hong Kong. Passionné par l'enseignement, Olivier Bossard collabore à HEC depuis 1999, en parallèle à sa carrière dans l'industrie bancaire. Depuis 2016, il assume la Direction Exécutive du MSc Finance d'HEC, et consacre son temps à partager son expérience avec la nouvelle génération. Ses sujets d'étude en cours sont : la Finance 2.0, la FinTech, la Cryptographie et la technologie Blockchain, les applications du Big Data et de l'Intelligence Artificielle en Finance. Philippe Francq est né à Etterbeek le 13 décembre 1961. Après une scolarité sans histoire, il décide de terminer ses humanités dans une section artistique et il rentre à Saint-Luc en septembre 1978. C'est là que, réellement, on va lui apprendre à tenir un crayon et à remplir une feuille. En 1981, il rempile pour trois ans dans la section bande dessinée, dirigée à l'époque par Claude Renard. Au problème du dessin s'ajoute désormais celui, plus sérieux, du scénario. À 23 ans, il sort de Saint-Luc bardé de diplômes et se met à la fois à la recherche d'un éditeur et d'inspiration. Il travaille successivement avec Gabrielle Borille, scénariste avec laquelle il réalise les dix premières planches d'une histoire qui n'aboutira pas, et avec Bob de Moor, au Studio Hergé. Bob de Groot lui propose de travailler avec lui sur une série qui s'appellera "Des villes et des femmes" : ils aligneront deux albums pour Dargaud. Chez le même éditeur, Francq publie ensuite deux tomes de "Léo Tomasini" sur scénario de Francis Delvaux . Sa rencontre avec Jean Van Hamme en 1988 va changer son destin. L'écrivain et scénariste lui propose d'illustrer les adaptations qu'il envisage de tirer d'une série de six romans avec lesquels il avait connu un succès d'estime au Mercure de France, en ses débuts. "Largo Winch" constitue un cycle de thrillers modernes, souvent exotiques et toujours mêlés au milieu de la haute finance. Une oeuvre initialement très en avance sur son temps et assez médiocrement diffusée. Le dessin précis et efficace de Francq va la placer parmi les best-sellers absolus de la BD. Lancé dans la collection "Repérages", le premier tome dépassera les 50 000 exemplaires vendus à sa mise en place, le dixième avoisinera les 500 000 ! En parallèle, les romans sont réédités sous diverses formes, tandis qu'une grande série télévisée de 39 épisodes est diffusée à travers le monde. Philippe Francq et Jean Van Hamme se sont vus décerner le Sanglier 2007 du meilleur album adulte (un des Prix Uderzo) pour Les trois yeux des gardiens du Tao, le 15e album de leur série Largo Winch. En 2017, Philippe Francq s'associe au nouveau scénariste de la série, Eric Giacometti. Ils signent tous deux le 21e opus de Largo Winch : L?Étoile du matin. Éric Giacometti est un écrivain, auteur de thrillers à succès parmi lesquels la série des Antoine Marcas, co-écrite avec Jacques Ravenne, éditée chez Fleuve Noir puis JC Lattès à partir de 2016, et qui s'est vendue à plus de deux millions d'exemplaires et a été traduite dans 18 pays, jusqu'au Japon. Il fut journaliste pour la presse grand public jusqu'en 2012. Reporter d'investigation, en particulier sur différents scandales sanitaires, il a d'ailleurs été auditionné par les commissions d'enquête du Sénat et de l'Assemblée nationale dans le cadre de l'affaire du Mediator pour ses révélations sur un médicament du même laboratoire pharmaceutique (Isoméride). Il est ensuite devenu chef de service de la rubrique société au Parisien-Aujourd'hui en France avant de travailler au sein du service économique de ce quotidien pendant cinq ans. Il a aussi écrit et enquêté, avec Jacques Ravenne, pour un documentaire historique diffusé sur France 5 et la RTBF en 2016, au sujet des archives maçonniques volées par les nazis sous l'Occupation. Éric Giacometti a de plus publié des essais chez divers éditeurs (Albin Michel, Michel Lafon, JC Lattès). Enfin, il a participé à la scénarisation de deux aventures d'Antoine Marcas (dessinées par Éric Albert, chez Delcourt). Éric Giacometti a découvert très jeune la bande dessinée, à la fin des années 60. Il était résolument plus Spirou que Tintin... et ne ratait aucune sortie de son hebdo favori chaque mardi (avec une préférence pour Spirou, Jacques Le Gall, Archie Cash, Yoko Tsuno, Natacha et... le supplément du Trombone Illustré). Seule incartade, l'album "Histoire sans héros" de Van Hamme et Dany. Il fait ensuite des infidélités à Marcinelle et passe à Pilote, puis aux comics américains publiés dans les mensuels Strange et Marvel. Cinq artistes l'ont marqué de cette époque : Philippe Druillet, Gotlib, Hugo Pratt, Manara et Jim Steranko. Pendant une quinzaine d'années, il s'éloigne de la BD pour y replonger à la fin des années 90, avec une réédition du premier album de XIII tombée entre ses mains par hasard. Le virus s'est réactivé et il découvre, fasciné, les oeuvres d'Alan Moore, François Bourgeon, etc. Un jour, on lui offre un Largo Winch, "O.P.A.", des années après la sortie du premier album. Il tombe aussitôt sous le charme, bluffé par le dessin magnifique de Philippe Francq et les scénarios "retors et pédagogiques" de Jean Van Hamme sur le monde de l'économie. En 2017, Eric Giacometti prend les rennes du scénario de la série Largo Winch et signe son premier album aux côtés de Philippe Francq, "L'Étoile du matin". Né à Bruxelles le 16 janvier 1939, Jean Van Hamme est ingénieur commercial, licencié en sciences financières, en journalisme et en droit administratif, agrégé d'économie politique. Après une brillante carrière internationale, il abandonne en 1976 son poste de fondé de pouvoir général auprès de Philips-Belgique pour vivre de sa plume. Tout en composant six romans des aventures de "Largo Winch" pour le Mercure de France, il se lance dans le scénario de BD au journal de TINTIN : des gags pour Attanasio ("Modeste et Pompon"), une aventure mythologique ("Epoxy") et des épisodes de "Corentin" pour Paul Cuvelier, "Michael Logan" pour André Beautemps, "Domino" pour Cheret, l'"Histoire sans héros" et "Arlequin" pour Dany, "Mr Magellan" pour Géri. Il y démarre la saga de "Thorgal" pour Grzegorz Roszinski, avec qui il réalisera "Le Grand Pouvoir du Chninkel" chez Casterman. Viennent ensuite les séries "XIII" pour Vance chez Dargaud et "Les Maîtres de l'orge" pour Vallès aux Éditions Glénat, etc. On lui doit également des scénarios pour la télévision (l'adaptation des "Maîtres de l'Orge"), ainsi que pour le cinéma ("Diva" de Jean-Jacques Beneix et "Meurtres à domicile" de Marc Lobet). En 1987, il occupe durant un an le poste de responsable des Éditions Dupuis, où il lance la série best-seller "Largo Winch" avec Philippe Francq et conçoit ce qui deviendra la collection "Aire Libre". Il y apporte les récits de "S.O.S. Bonheur", illustrés par Griffo, et "Lune de guerre" avec Hermann. Ayant démonté toutes les techniques de la narration populaire, Van Hamme est désormais un scénariste qui transforme en or tout ce qu'il écrit. Il n'est donc guère étonnant qu'une de ses plus récentes missions, parfaitement réussies, ait été la réanimation des personnages de "Blake et Mortimer" avec le dessinateur Ted Benoît. Nul mieux que lui ne pouvait s'inscrire dans la tradition classique d'Edgar P. Jacobs. Chargé de cours à l'institut d'Arts de Diffusion (Louvain-la-Neuve), il est également président du Centre Belge de le Bande Dessinée depuis 1992. Philippe Francq et Jean Van Hamme se sont vus décerner le Sanglier 2007 du meilleur album adulte (un des Prix Uderzo) pour Les trois yeux des gardiens du Tao, le 15e album de leur série Largo Winch.EN STOCKCOMMANDER24,99 € -

Pierre Soulages. La puissance créatrice
Bosio Jean-Gérard ; Bossard AdrienPierre Soulages has gained international recognition as a prominent figure of both art informel, which arose in France during World War II, and abstract expressionism, its American counterpart. From the 1940s to the 1970s, black progressively conquered the surface of Soulages's calligraphic abstract paintings, which also incorporated subtle hints of color (mainly ocher and blue). His aesthetics radically shifted toward monochrome in 1979, when he initiated his lifelong series Outrenoir. He has been known as "the painter of black and light" ever since. Literally translating as "beyond black, " Outrenoir opens onto a new realm that transcends purely gestural and monochromatic abstraction. Systematically applied in thick layers on canvas, black paint is meticulously scraped, striated, and overall sculpted to create smooth or rough areas that reflect light in various ways. By masterfully turning black into a luminous color, Soulages powerfully evokes the genesis of the world, which came out of darkness. Exposition - hommage à Pierre Soulages 23 janvier au 19 avril 2020, Musée départemental Lympia, NiceÉPUISÉVOIR PRODUIT20,00 €
Du même éditeur
-
Les défis du vitrail contemporain. Premières rencontres internationales sur le vitrail contemporain,
David Véronique ; Dohrmann Nicolas ; Garbe Anne-ClLa création contemporaine du vitrail dans les cathédrales, églises, chapelles ou dans le domaine civil a connu depuis 1945 des bouleversements sans précédent qui touchent autant à sa complexité artistique et technique qu'à son cadre institutionnel. Cet ouvrage a pour ambition d'éclairer le public sur les nouveaux défis du vitrail contemporain. Des études de cas nous font voyager en France, tout particulièrement dans l'Aube, département fondateur de la Cité du vitrail à Troyes et organisateur des Premières rencontres internationales du vitrail, mais aussi en Espagne, en Suisse ou au Brésil. La création y est appréhendée du point de vue de ses différents acteurs - peintres verriers, artistes, historiens d'art - sans oublier à Villenauxe-la-Grande, lieu de création de l'artiste David Tremlett, de donner la parole aux habitants, les premiers concernés par cet art du vitrail que tout un chacun peut s'approprier.ÉPUISÉVOIR PRODUIT19,00 € -
JEAN NOUVEL
COLLECTIFRésumé : Pour marquer la rentrée, l'Ecole de Chaillot invite chaque année un architecte contemporain à parler de la place qu'occupent l'histoire et le patrimoine dans son travail de conception et de construction. La Cité de l'architecture et du patrimoine, dont l'Ecole est le département formation, a été inaugurée en septembre 2007. Pour cette rentrée exceptionnelle, Jean Nouvel a prononcé le 8 janvier 2008 la cinquième " leçon " inaugurale de Chaillot faisant suite, pour les années précédentes, à Yves Dauge, sénateur-maire de Chinon (2003), Henri . Gaudin (2004), Patrick Berger (2005) et Pierre-Louis Faloci (2006). Nombre des réalisations de Jean Nouvel interviennent dans des tissus dont l'ancienneté et les qualités paysagères leur confèrent un caractère patrimonial. De l'Institut du monde arabe (1987) au musée du quai Branly (2006), les projets de Jean Nouvel se sont régulièrement situés dans un environnement urbain et paysager dans lequel ils avaient à trouver leur place et auxquels ils ont apporté leur pierre. Quelles relations Jean Nouvel cherche-t-il à nouer avec l'histoire du lieu, de son bâti et de ses habitants ? A quelles méthodes de perception et d'analyse a-t-il recours pour appréhender le " déjà là " ? Comment s'en sert-il pour élaborer ses projets et pour effectuer des choix urbains, architecturaux et techniques ? Agit-il en écho ou en opposition ? En publiant la leçon inaugurale de Jean Nouvel, la Cité de l'architecture et du patrimoine souhaite contribuer à mieux cerner l'alchimie qui existe entre les créateurs d'aujourd'hui et ceux d'hier.ÉPUISÉVOIR PRODUIT12,00 €
De la même catégorie
-
Seconde nature. Pour un design durable
Brayer Marie-AngeA partir d'un choix d'oeuvres issues des collections Design du Centre Pompidou, du Centre National des Arts Plastiques (CNAP), du Mobilier National, ainsi que du Musée des Arts Décoratifs de Paris (MAD), l'exposition Seconde Nature, en collaboration avec la villa Noailles, réunit à l'occasion du Festival Design Parade Toulon quelque 50 designers à travers 150 oeuvres qui explorent les pistes d'un design durable, pour mieux en comprendre la pluralité des approches. Le catalogue présente, à travers notamment 6 essais d'historiens d'art et de spécialistes du design, le renouveau apporté aujourd'hui par les designers aux modèles de production et de fabrication industrielles.ÉPUISÉVOIR PRODUIT29,00 € -
NAPLES A PARIS - LE LOUVRE INVITE LE MUSEE DE CAPODIMONTE
COLLECTIFRésumé : A l'invitation du Louvre, plus de soixante oeuvres du musée napolitain de Capodimonte ont exceptionnellement pris place sur les cimaises du musée parisien. Tableaux, dessins, objets d'art et porcelaines de grands maîtres parmi lesquels Masaccio, Bellini, Michel-Ange, Raphaël, Titien, Caravage ou Guido Reni rejoignent, le temps d'une exposition, les oeuvres du Louvre en son coeur historique, notamment dans la Grande Galerie. C'est le dialogue puissant et fécond entre ces deux collections d'art italien parmi les plus riches et les plus vastes du monde que donne à voir cet ouvrage. Spécialistes, écrivains et conservateurs des deux institutions y expliquent l'origine et la diversité des collections du musée de Capodimonte et proposent un regard croisé entre Naples et Paris, mettant en lumière les échanges artistiques qui ont jalonné l'histoire des deux villes.ÉPUISÉVOIR PRODUIT42,00 € -
Spicilège beaux-arts de l'Art faber. Quand les beaux-arts et les mondes économiques se rencontrent
Arizpe Lourdes ; Duval-Hamel JérômeRésumé : L'Art faber réunit des oeuvres ayant pour thèmes le travail, l'entreprise et, plus largement, les mondes économiques. Il forme un corpus en grande partie méconnu, "trop beau et trop puissant pour rester si peu célébré", regrettait Umberto Eco, soutien pionnier de la promotion de l'Art faber. Les beaux-arts offrent l'un des ensembles les plus représentatifs de la richesse et de la diversité de l'Art faber, qui se nourrit de courants les plus divers et témoigne sans discontinuer des traditions et des modernités. A travers des thèmes tels que le paysage agricole ou industriel, l'acteur économique et ses activités ou encore les produits, ce livre offre un regard nouveau sur des artistes célèbres et internationaux. Il permet aussi d'introduire des figures moins connues, voire oubliées, dont l'apport à l'Art faber comme à l'histoire de l'art n'en est pas moins important. Parmi les artistes cités : ALBRECHT DÜRER - PETER BRUEGHEL l'ANCIEN - JAN VAN EYCK DIEGO VELASQUEZ - JOHANNES VERMEER - CANALETTO - JOSEPH WRIGHT OF DERBY - PEHR HILLESTRÖM - JOSEPH VERNET - WILLIAM TURNER - JEAN-FRANCOIS MILLET - CARL WILHELM HUBNER - ROSA BONHEUR - FRANCOIS BONHOMME - GUSTAVE COURBET - FORD MADOX BROWN - CLAUDE MONET - CONSTANTIN MEUNIER - GUSTAVE CAILLEBOTTE - AIME-JULES DALOU - JAMES TISSOT - HONORE DAUMIER - ROSA BONHEUR - VINCENT VAN GOGH - KATHE KOLLWITZ - EUGENE LAERMANS - ADOLPH VON MENZEL - JULES ADLER - MAX LIEBERMANN - MAXIMILIEN LUCE - FERNAND PELEZ - HANS BALUSCHEK - THEOPHILE STEINLEN - JOAQUIN SOROLLA- EDVARD MUNCH - FRANTISEK KUPKA - GEORGES BRAQUE - OTTO DIX - GEORGE GROSZ - CARL GROSSBERG - MARCEL DUCHAMP - GIACOMO BALLA - UMBERTO BOCCIONI - FRANCIS PICABIA - KURT SCHWITTERS - ALEXANDRE RODTCHENKO - GERD ARNTZ - FRANZ WILHELM SEIWERT - FRANZ MASEREEL - ROBERT DELAUNAY - DIEGO RIVERA - BEN SHAHN - THOMAS HART BENTON - RICHARD GESSNER - FERNAND LEGER - FRANCISKA CLAUSEN - CHARLES SHEELER - CHARLES DEMUTH - GEORGIA O'KEEFFE - EDWARDS HOPPER - L-S LOWRY - ROY LICHTENSTEIN - ANDY WARHOL - JASPER JOHNS - BARBARA KRUGER - EDUARDO ARROYO - ERRO - WOLF VOSTEL - CLAES OLDENBURG - NIKI DE SAINT PHALLE - SIGMAR POLKE - GERHARD RICHTER -APANAGIOTIS TETSIS -ARMAN - CESAR - JOSEPH BEUYS - THOMAS BYRLE - DUANE HANSON - TOM WESSELMANN - BEN - AI WEIWEI - DAVID HOCKNEY - DAVID LACHAPELLE - SYLVIE FLEURY - DAMIEN HIRST - BERTRAND LAVIER - JEFF KOONS - BANKSY... Mais les peintres, sculpteurs, dessinateurs et autres plasticiens ne se contentent pas de raconter les mondes économiques : ils les façonnent aussi, influençant leur évolution, comme en témoignent de nombreux exemples présentés dans ce spicilège. Ce livre s'inscrit dans la collection Actes Sud / Art faber, portée par le Lab. Arts, Economies et Droit de l'université Paris Panthéon Assas. Pour de plus amples informations : https : //www. artfaber. org/fr/article/spicilege-beaux-arts-de-lart-faber-quand-les-beaux-arts-racontent-et-faconnent-les-mondesÉPUISÉVOIR PRODUIT35,00 €






