Icare et I don't. Drames contemplatifs

Après avoir tant déchaîné les passions et les controverses, joseph Beuys (1921-1986), sculpteur, enseignant et révolutionnaire, est considéré désormais comme l'un des artistes majeurs du XXe siècle. Ce livre s'attache à établir, pour la première fois, le bilan d'une oeuvre étendue sur quatre décennies (1945-1985) qui appelait non seulement à la table rase la plus radicale de l'art, mais élaborait en même temps, par une réflexion fondamentale, les conditions pratiques, philosophiques et politiques de sa résurrection. Plus de cent cinquante travaux issus de tous les domaines où oeuvrait Joseph Beuys - dessins, aquarelles, écrits et discours, sculptures et objets, espaces et actions - témoignent de la cohérence et de la profondeur de cette démarche, qui exerce sur l'art occidental une influence prédominante, et dont toutes les conséquences n'ont pas été tirées. La présentation chronologique d'une telle recherche, qui traite rien moins que les rapports de la nature et de l'homme, de la matière et de la forme, du chaos et de la raison, permet de mieux comprendre le cheminement et les métamorphoses qui, depuis les mondes imaginaires des débuts, se sont opérés jusqu'à un travail plastique de plus en plus libre et limpide. Une poésie singulière émane des matériaux surprenants mais nécessaires par lesquels se réinvente le processus créatif (feutre, graisse, miel, cire, cuivre, soufre... ) de sorte qu'une douce mélancolie parcourt toute l'oeuvre de ce provocateur sensible. L'introduction de ce volume, confiée à l'éminent spécialiste de Rimbaud, Alain Borer, poète et essayiste, forme un portique à l'oeuvre de Joseph Beuys: l'auteur, qui est également professeur d'histoire de l'art, démêle avec distance et précision l'écheveau d'une pensée extrêmement complexe et parvient, en une synthèse claire et convaincante, à initier le lecteur. Destiné à tous ceux qu'intéressent l'art et la philosophie, cet ouvrage constitue la meilleure introduction possible à l'univers de Joseph Beuys.

Rimbaud d'Arabie. A vingt-quatre ans, Rimbaud avait « le teint sombre d'un Kabyle ». Sur la route d'Attigny, dans la campagne violette des Ardennes, il avait quitté brusquement son ami Delahaye: « La fièvre!... La fièvre me talonne! Il me faut le climat chaud du Levant. » Son ami ne devait plus jamais le revoir.Delahaye lui écrit deux ans plus tard, en décembre 1881: Mme Rimbaud ouvre elle-même la lettre et répond à Delahaye que son « pauvre Arthur » se trouve alors « en Arabie ».

Dans ce récit déconcertant et jubilatoire, Alain Borer nous emmène aux antipodes sur un océan qui n'a de pacifique que le nom. Cet embarquement pour Cythère (tel est le nom que donna Bougainville à Tahiti) à bord du trois-mâts La Boudeuse (nommé ici La Gerbeuse), lors d'une expédition à la découverte des "peuples de l'eau" consiste tout autant à tout faire pour descendre du bateau. Invitation au voyage autant qu'à ne pas voyager, Le Ciel à la Carte est une allégorie sur l'enfer et un poème approfondi sur le paradis, une farce hilaro-tragique à surprises multiples qui délivre, au passage, une analyse politique percutante sur les essais nucléaires, ou telle autre, lumineuse, sur l'invention par Bougainville du paradis moderne ("pavé de Mai 117168"). S'il était un traité de philosophie, ce qu'il est aussi sur les bords, ce mémorable récit de voyage tiendrait en cette seule pensée: "quand est-ce que tout cela va finir?"