Art et lien social. Des pratiques artistiques : pédagogie, créativité et handicap, 2e édition revue

Le chômage a pénétré durablement et profondément nos sociétés au point que tout un chacun a pu subir une période de chômage ou connaître des proches et des relations le subissant. Le chômage demeure, trop souvent, une histoire individuelle. Parmi les initiatives prises par des personnes en recherche d'emploi, le bénévolat peut occuper une place non négligeable. Mais on sait peu de choses sur les raisons de ce bénévolat. Est-ce un bénévolat poursuivi ou entrepris à l'occasion de la recherche d'emploi ? Celle-ci conduit-elle à interrompre des activités bénévoles antérieures ? Quel rôle ces activités bénévoles jouent-elles dans l'équilibre personnel ? Contribuent-elles ou non au retour à l'emploi ou, à l'inverse, risquent-elles d'en détourner ? Ces différentes interrogations ont poussé les dirigeants de France Bénévolat et de Solidarités nouvelles face au chômage (SNC) à mener en commun une étude sur le bénévolat des demandeurs d'emplois. Cet ouvrage restitue des parcours de vie, présente les résultats d'entretiens avec des demandeurs d'emplois, des responsables associatifs et syndicaux, des professionnels de l'accompagnement et de l'intérim, fournit des recommandations concrètes.

Pourquoi écrire aujourd'hui un ouvrage présentant la pensée politique de Pierre Mendès France ? L'objet est de mettre en relief ses analyses et ses propositions afin d'en retirer des enseignements et de contribuer à la définition d'une autre politique qui permettrait de rompre, en tant qu'idéologie et politique, avec la domination du néolibéralisme. Celui-ci veut administrer la société selon l'unique critère du profit et des parts de marché. Comment se dégager d'un tel destin programmé d'avance et penser l'avenir ? Pierre Mendès France accorde dans ses propos la priorité au bien commun, privilégie la responsabilité des citoyens, préconise une éducation à la citoyenneté dès l'école, refuse toute complaisance, arrangement et clientélisme. Il est utile d'étudier ses propositions et ses analyses, puis de s'en saisir dans une perspective transformatrice de la politique, de l'économie, du social... Chaque chapitre de cet ouvrage peut être découvert d'une manière autonome, ainsi le lecteur aura la possibilité de construire son parcours de lecture. Les enseignements placés au terme des développements ont pour objet de récapituler les conceptions soutenues et ainsi de contribuer à l'analyse de la situation politique, économique, sociale en ce début du XXIe siècle.

Les pratiques artistiques et les thérapies par l'art dans les asiles, puis à l'hôpital psychiatrique ont été mises en place, à titre principal, à l'initiative de médecins aliénistes, puis de psychiatres. Dans le cadre initial et fondateur du "traitement moral" conçu par Philippe Pinel, ils ont préconisé des traitements au moyen de l'art qui se déclinent d'une manière très diversifiée, avec pour une part les thérapies, la sociothérapie, l'ergothérapie..., et d'une autre, l'art en tant que pratique favorisant les liens sociaux et structurant la vie des internés. Le parcours historique proposé conduira les lecteurs à la rencontre de praticiens qui ont conçu et mis en oeuvre des pratiques soignantes au moyen de l'art : Joseph Daquin, Jean-Charles Desessarts, Jean-Etienne Esquirol, Désiré-Magloire Bourneville, François Leuret, Evariste Marandon de Montyel... L'épopée artistique du marquis de Sade et de M. de Coulmier créateurs d'un théâtre pour tous dans la Maison nationale de Charenton sera un des repères théoriques. Une monographie de Ville-Evrard permettra d'étudier la place de l'art et des distractions dans un établissement de soins. La psychopathologie de l'expression engagée initialement dans l'étude des signes de la maladie dans les représentations plastiques et attentive à l'étrangeté des oeuvres (Benjamin Pailhas, Auguste Marie, Marcel Réja, Hans Prinzhorn, Robert Volmat...) va ouvrir la voie aux thérapies par l'art que Claude Wiart va préciser. L'émergence du regard culturel est due à André Breton (surréalisme), puis Jean Dubuffet (l'art brut) et Jean Revol (art originaire).

L'auteur propose un parcours historique constitué de séquences allant du paléolithique supérieur à nos jours. Il explore en quoi les représentations artistiques témoignent de la vie d'hommes et de femmes avec un handicap ou une maladie mentale, de leurs souffrances, des accompagnements et des soins dont ils sont l'objet. Le cinéma, la littérature et les arts plastiques sont convoqués en tant que témoignages et représentations du handicap et de la folie. En quoi modifient-ils le regard que la société porte sur ces derniers ? Contribuent-ils à construire une société plus inclusive ?