ET JE NAGEAI JUSQU'A LA PAGE. Vers un atelier d'écriture

La musicothérapie est une branche développée et reconnue de la psychothérapie, souvent intégrée à l'art-thérapie. Conçu par une spécialiste, revu et augmenté à l'occasion de la présente édition, ce guide est une sensibilisation pratique aux bienfaits de cette discipline. Il vous invite à en découvrir l'histoire, les fondements et les outils pour mieux appréhender cette discipline. A l'aide de nombreux exemples, tests et exercices, vous vous familiariserez avec cette démarche, qui date de l'Antiquité et qui continue à se développer aujourd'hui.

Résumé : Ce livre s'adresse à toute personne souhaitant mieux vivre au quotidien. Par quel moyen ? Une écriture brève et active. Pour combattre les pressions de l'extérieur, il propose de se fixer des rendez-vous avec soi-même, muni d'un stylo et d'une feuille de papier. Sous la forme d'exercices, l'écriture est à la fois un outil de réflexion sur soi et une occasion répétée de gérer les situations de la vie courante. En ce sens, elle est une alternative à la méditation et cet ouvrage propose : Une méthode pour prendre du recul en s'éloignant un instant du regard des autres. Des outils vers l'autonomie personnelle et professionnelle. L'amorce d'une auto analyse (en complément d'un travail thérapeutique).

Résumé : Mettre des mots sur les maux et des couleurs sur les douleurs. Parce qu'il n'est pas toujours possible de mettre des mots sur nos maux, l'art-thérapie, par le biais de la création artistique, permet d'exprimer nos émotions, de dépasser nos difficultés personnelles et d'apaiser nos angoisses. En effet, le principe de cette discipline est de mettre le dessin, la peinture, le modelage, la sculpture, la musique, l'écriture, le théâtre... au service du développement personnel et d'un mieux-être psychologique. Dans cette optique, l'art-thérapie peut améliorer les relations parents-enfants, conduire à de nouveaux comportements, apaiser la douleur... Ecrit par des spécialistes et accompagné de nombreux témoignages et d'oeuvres réalisées en ateliers d'art-thérapie, ce livre de référence fait véritablement le point sur les fondements et les pratiques de cette approche en plein essor.

Aujourd'hui, environ un individu sur deux subit un traumatisme au cours de son existence : agression, accident, inceste, viol, perte précoce d'un être cher, maladie grave, guerre... Or, tout événement au cours duquel la personne est confrontée à la mort est susceptible d'entrainer chez elle un état de stress post-traumatique qui se traduit par des flash-backs envahissants, des crises d'angoisse, des cauchemars récurrents, un repli sur soi, etc. Si le traitement de l'état de stress post-traumatique a beaucoup évolué ces dernières années et a prouvé une certaine efficacité, il peut aussi s'avérer limité et encore insuffisant. En effet, il est absolument essentiel de ne pas orienter les soins uniquement sur les symptômes mais aussi sur la façon d'appréhender la vie après le traumatisme. C'est là que l'art-thérapie prend tout son sens car elle permet de s'exprimer sans avoir recours à la verbalisation qui est souvent très difficile après un trauma. Extérioriser l'expérience traumatisante et ainsi la mettre à distance sont les conditions indispensables pour s'en détacher et enfin passer à autre chose et se reconstruire. Dans cet ouvrage, l'auteur montre à quel point l'expression créatrice (danse, écriture, dessin, peinture, collage, musique...) peut nous mettre sur le chemin de la résilience, nous aider à redéfinir nos valeurs essentielles et notre rapport à l'autre, à redévelopper le processus sensoriel et réveiller le processus émotionnel pour tendre vers une certaine forme d'accomplissement de soi.