Espagnol, les temps

Qui était Jorge Donn, ce danseur blond à la chevelure léonine qui ondulait voluptueusement sur la musique du Boléro de Ravel dans le film " Les Uns et les Autres " de Claude Lelouch ? A travers différents témoignages et événements de la compagnie, de 1963 à 1992, cet ouvrage tente de faire découvrir ce personnage mystique lors du commun, véritable symbole du danseur moderne de son temps et emblème du Ballet du XXe siècle, à la vie entièrement vouée au seul maure qu'il s'était reconnu ; Maurice Béjart. Onze personnalités ; Hitomi Asakawa, Germinal Casado, Robert Denvers, Dominique Genevois, Maïna Gielgud, Philippe Linon, Daniel Lommel, Shonach Mirk, Zita Sutton, Patrice Touron, Victor Ullate, tous solistes ou intimes de la compagnie, ont accepté de collaborer à cette tâche. Leurs récits nous dévoilent l'être généreux, bon vivant, plein d'humour que Jorge Donn était dans la vie et nous révèlent l'artiste dévoré d'angoisse, le partenaire irremplaçable et le danseur incomparable qu'ils ont côtoyé et aimé. A l'instar de Vaslav Nijinski auquel il s'identifia sur scène jusqu'à se confondre, Jorge Donn débordait d'amour et possédait un charisme bouleversant. Créateurs plus qu'interprètes de leurs rôles auxquels ils insufflaient une essence divine, tous deux incarnent respectivement le premier et le dernier danseur mythique du siècle achevé, désormais unis à jamais dans la légende et l'histoire de la danse.

Cet ouvrage important constitue une véritable somme des connaissances théoriques mais aussi de l'expérience quotidienne des équipes qui sont confrontées depuis longtemps à un sujet complexe. Voici en effet un enfant très tôt victime de lésions cérébrales graves responsables de handicaps intriqués, souvent grabataire, sans langage et sans aucune autonomie pratique. Depuis la révélation précoce et difficile de ses anomalies, il inquiète et surcharge ses parents qui cherchent des réponses et des conseils. Un groupe de professionnels de toutes les disciplines a rassemblé ici les connaissances scientifiques spécialisées et les expériences personnelles de chacun et s'est attaché à en dégager les corollaires pratiques. Il suffit de parcourir la table des matières pour constater qu'aucun des aspects des causes médicales, des soins nécessaires parfois vitaux, des rééducations minutieuses et réfléchies, de la vie quotidienne dans la famille, en internat ou en externat, des problèmes institutionnels ou des soignants eux-mêmes, n'est laissé de côté même quand il s'agit des plus délicats. Ainsi se trouve refusée une prise en charge de type " garderie " ou asilaire dans laquelle l'enfant court le risque de n'être qu'objet de soins, à peine toléré par une société normalisatrice, voire rejeté en raison de choix budgétaires. Le but est tout au contraire de construire un projet concret, adapté à l'enfant et à sa famille (parents et fratrie), basé sur une expérience réaliste et animée par un regard qui le voit, sans utopie, comme un être capable d'évolution et d'épanouissement. Un glossaire, une bibliographie classée par thèmes, un index des mots clés, une liste d'adresses utiles complètent ce livre fondamental que l'on peut considérer comme le guide des parents et de tous les techniciens de l'enfance handicapée. Michel Soulé

Résumé : Le livre de François Barat est un livre singulier ; au premier abord, ce serait l'ensemble (presque) de ses écrits sur le cinéma, chronologiquement classés, de 1970 à 2000. Une lecture attentive montre qu'il s'agit d'autre chose, qu'il s'agit d'une vie de cinéaste où s'imbriquent inextricablement un professionnalisme rigoureux (création, production, enseignement) et une expérience poétique de l'instant cinéma qui est toute la vie de F.B. Il n'est question ici que de cinéma et pourtant c'est aussi de littérature qu'il s'agit; assurément François Barat est un écrivain - il suffit de lire les quelques pages consacrées à la destruction du Gaumont Palace pour s'en convaincre - et ce n'est pas par hasard si les noms du cinéma - Duras, Huillet et Straub, Pasolini, Pollet, Antonioni - qui défilent et tombent des rushes, sont ceux pour qui, précisément, la question de la littérature et du cinéma est la question qui compte, comme une éthique de l'existence. Discours tombés des rushes aura été la rêverie, le souvenir d'un moment où le cinéma et la vie pouvaient se confondre, et l'inquiétude devant sa disparition; " c'est quelque chose de cela qui est sauvé ici: fragments épars et comme en ruines d'une contre-histoire du cinéma, fragments et ruines plus fascinants, plus émouvants, que les grandes bâtisses rutilantes de l'histoire officielle ".

Monsieur Archibald, veuf et bourgeois de son état, s'inquiète du peu de sociabilité et des curieuses activités poétiques de son fils unique Lucien. Songeant alors à le marier à la jeune Elise, il organise une supercherie de rencontre entre son neveu Gontran et la jeune femme. La jalousie suscitée, éveillera les sentiments de Lucien devant une Elise nullement dupe de ce qui se trame.