Ombre qui bâtit

Anaïs Nin et Henry Miller ont entretenu pendant vingt ans une correspondance passionnée. Commencée en 1932, celle-ci s'achève vingt ans après, en Californie, alors qu'ils sont tous les deux devenus célèbres. Récit d'un amour fou, qui fait place peu à peu à la tendresse, ces lettres retracent également l'évolution de leurs ?uvres. Resté inédit jusqu'à la mort du mari d'Anaïs, ce texte suscite une réflexion intemporelle sur la complexité du sentiment amoureux. L'estime qui n'a cessé d'animer leur relation, et ce même quand ils connaîtront d'autres amours, force l'admiration. Au-delà des malentendus ou trahisons apparentes, ils n'ont cessé de défier ensemble les conventions tout en interrogeant de façon permanente leur conception respective de l'écriture. " Même après, disait Miller, ils parlaient "métier" ". Cette correspondance permet de pénétrer une époque captivante et d'approcher deux personnages exceptionnels, unis dans une fidélité essentielle, physique, matérielle et littéraire.

La guerre d'Espagne éclate en 1936. En trois actes, Dimitri T. Analis nous entraîne auprès des intellectuels et des hommes politiques espagnols de l'époque. Des antichambres du pouvoir à la prison, ces personnages laissent libre cours à leurs impressions sur la révolution, la liberté et le difficile exercice du pouvoir. Comment concilier foi et pouvoir ? Idéaux et devoirs ? Et, surtout, quelle société construire ? Autant de questions essentielles, aussi valables dans l'Espagne de 1936 que dans l'Europe d'aujourd'hui.

Notes, mémoire, journal, aphorismes, Eloge de la proie tient de tous ces genres à la fois. Réflexions sur le temps présent " Ce nouveau siècle commence exactement comme s'est terminé le précédent : dans la désinformation et la guerre civile européenne, la bonne conscience américaine, l'incapacité russe et des bouleversements, invisibles au premier abord, en Asie, en Amérique latine et ailleurs " ; réflexions sur la mémoire : " La vie et la mort sont mémoire. Avant de naître, le corps de l'homme porte des millions de signes qui viennent de ceux qui furent avant lui " ; sur les écrivains : " En relisant Albert Camus, je me suis rendu compte, une fois de plus, combien je sentais cet écrivain plus méditerranéen que français. Il a été, comme Samuel Beckett, un étranger dont la France était fière parce qu'il écrivait en français " ; sur la décadence : " La décadence de la pensée et de l'époque qui la porte, commence quand les gens n'accordent pas d'importance à ce qui est dit mais à celui qui le dit. Et la société a vite fait de fabriquer ceux qui doivent dire. La cité n'écoutait pas Socrate parce qu'il n'était pas agréé comme tel ; idem pour le Christ et tant d'autres. La régénération de la pensée - et des pays - s'accomplit avec l'âme des marginaux, après que la société a atteint ses propres limites. " Dans l'Eloge de la proie Dimitri T. Analis nous livre une parole d'écrivain sur son siècle.

Un beau livre d'art sous coffret réunissant 207 illustrations couleurs. Alekos Fassianos mélange et concilie les figures de la Grèce antique et celles du monde contemporain. Son travail se caractérise par l'utilisation des couleurs vives, d'aplats d'or, sur lesquels courent les lignes d'un dessin stylisé. Une mythologie vivante surgit alors, héroïque dans les situations quotidiennes. Alekos Fassianos est un peintre grec né à Athènes en 1935. Il étudie à l'Ecole des beaux-arts d'Athènes de 1956 à 1960 avec Yiánnis Móralis, avant de s'installer à Paris de 1960 à 1963, pour étudier la lithographie à l'Ecole nationale des beaux-arts. Il fait ses premières expositions personnelles à Athène, puis, à partir de 1966, à Paris, New York, Munich, Tokyo, Hambourg, etc. Il crée des décors de théâtre et de nombreux ouvrages de bibliophilie qui sont aujourd'hui très recherchés. Il est considéré comme le plus grand peintre grec vivant.