Troubadours et trouvères nous dévoilent leur art poétique. Les miniatures de l'époque exaltent cet univers d'une liberté d'esprit saisissante. Une prodigieuse force de vie et d'amour jaillit de la mise en regard des 110 poèmes et des 200 illustrations. Poésie de coeur et poésie de cour, cette anthologie célèbre les quatre siècles fondateurs de la poésie française, du x ??? au x ?? siècle, de Guillaume IX d'Aquitaine à François Villon en passant par la Comtesse de Die, Ruteboeuf, Christine de Pizan ou encore Charles d'Orléans. " On doit au Moyen Age, écrit Michel Zink dans sa préface, d'avoir tissé le lien indissoluble entre la poésie et l'amour. " Le soupirant rend hommage à sa dame par un poème parfait, stylisé et achevé, il transcende son amour par l'écriture. Ce faisant, ce Moyen Age poétique invente l'amour courtois. Amants souffrant du mal d'amour, dames lointaines et messagers confidents contribuent à transformer les relations amoureuses à travers l'Europe et marquent durablement l'imaginaire de notre civilisation. Troubadours et trouvères choisirent de composer dans leur langue maternelle, en langue d'oc et en langue d'oïl. Ils offrent ainsi leurs lettres de noblesse à une lyrique en langue vulgaire, c'est la naissance de la poésie moderne. Chaque poème est publié dans sa traduction en français moderne et dans sa version originale. Une liberté d'esprit et un appétit de vivre saisissants émanent de cette production poétique. Par son humanité, sa tendresse et son humour, cette célébration de l'amour, de la vie et de la nature nous touche et nous inspire. Si le gothique flamboyant des XIV ? au XV ? siècle évoque la monumentalité des cathédrales, il fait éclore des trésors d'art d'un tout autre genre, moins ostensibles, mais tout aussi sublimes : les peintures de manuscrits. Objet rare et recherché avec ses peintures magistrales, ses lettrines rehaussées d'or, ses reliures en ivoire, en or ou en velours, le manuscrit enluminé sort du strict cadre clérical. Epris de luxe et d'éclat, princes et riches mécènes passent des commandes fastueuses, comme le Livre du Coeur d'Amour épris de Barthélemy d'Eyck, ou encore Les très riches heures du duc de Berry. Les artistes rivalisent de minutie et de délicatesse dans le rendu de la lumière, des proportions ou des perspectives qui annoncent déjà la Renaissance. Ces trésors méconnus, conservés à cause de leur fragilité dans les fonds des bibliothèques et musées, sont ici dévoilés. Notre publication crée, à partir d'une sélection de 200 miniatures, de véritables tableaux, reproduits en de puissantes pleines pages. Un spectacle exceptionnel !
Gay Diana ; Bonillo Jean-Lucien ; Desmoulins Chris
Pendant l'été 1954, Fernand Léger et les artistes du Groupe Espace, partisans de la fusion entre architecture, couleurs vives et sculpture, choisissent un champ d'oliviers, à la sortie du village de Biot, pour organiser, à ciel ouvert, leur première exposition. Après la diffusion d'un Manifeste et de nombreuses publications incluant trois des plus célèbres revues du XXe siècle, L'Architecture d'Aujourd'hui, Art d'Aujourd'hui, Aujourd'hui : Art et Architecture, ce groupe d'architectes, d'ingénieurs, de sculpteurs et de peintres passe à l'action en exposant en pleine nature de nombreuses réalisations avant-gardistes et colorées, au croisement de l'art, du savoir-faire traditionnel et des techniques les plus innovantes. Tous rêvent d'unir leurs forces afin d'intégrer l'art dans l'habitat populaire. Que reste-t-il, soixante ans plus tard, de cette initiative atypique et militante ? A travers l'analyse d'historiens de l'art et d'architectes, ce livre dresse un bilan de l'héritage esthétique et intellectuel de cette exposition, formidable témoignage de l'énergie créatrice insufflée par le Groupe Espace. Une riche sélection de photographies immerge le lecteur dans l'organisation et le quotidien d'un événement joyeux, créatif et hors norme, à Biot, sous le soleil de l'été 1954.
Chomard Charlotte ; Cure Sophie ; Desmoulins Lucil
Résumé : Asperges, courgettes, fraises, carottes orange, jaunes et même violettes, basilic... Enfile ton tablier de marmiton et direction la cuisine pour transformer ces ingrédients frais et appétissants en bons petits plats : ratatouille, gratin, salade, potage... On entend déjà le couteau qui tranche, la râpe qui crisse, le crépitement de l'eau qui bout. Manger est tout un art : il s'agit d'apprivoiser les goûts, d'associer les saveurs, de maîtriser les découpes, les cuissons et les assaisonnements, d'être attentif à l'équilibre et à la provenance des aliments, pour une alimentation gourmande, saine et respectueuse de l'environnement. Cet album t'aiguillera parmi tous les aliments, nutriments et vitamines. Il t'apportera les connaissances de base, des astuces et des idées d'expériences pour t'amuser. Tu verras qu'il n'est pas forcément nécessaire d'être un grand chef pour réjouir ton estomac, ton palais et celui des autres.
Se dressant à la proue du quartier récemment rénové de l'îlot de la Cour des Capucins, le Kyriad Prestige de Thionville s'est rapidement imposé comme le bâtiment phare du groupe Immoparts. Conçu et construit par les architectes Jean-Marc Blaser et Benjamin Schott, l'hôtel et sa soixantaine de chambres, ses salles de séminaires et sa terrasse panoramique sur la ville et la Moselle ont d'ores et déjà séduit et fidélisé une clientèle très diversifiée. Et cela grâce à une architecture valorisant les éléments patrimoniaux environnants et à un design intérieur établissant une ambiance résolument contemporaine.
Oeuvre fondatrice de la poésie italienne, La Divine Comédie fut composée par Dante entre 1306 et 1321. Épopée métaphysique, récit d'une véritable vision dont l'auteur aurait fait l'expérience ? Le voici perdu en une "forêt obscure", s'éveillant comme hébété en un monde parallèle où Virgile - son maître spirituel - apparaît bientôt et lui tend une main secourable. Le voyage, ce parcours initiatique menant à la clarté divine, s'ouvre sur la traversée des neuf cercles de l'Enfer, sondant à la fois la symbolique chrétienne et les recoins les plus funestes de l'âme humaine. S'ensuit un vibrant périple au Purgatoire, au terme duquel Dante rencontrera Béatrice (la béatitude...), cette figure rayonnante et céleste qu'il poursuivra avec passion jusqu'aux portes du Paradis. Étonnante de modernité et affranchie des contraintes de la doctrine, La Divine Comédie est également remarquable par sa structure qui constitue un véritable monument de la poésie classique. Une oeuvre dont bien des poètes ont envié la perfection, à commencer par Charles Baudelaire. --Lenaïc Gravis et Jocelyn Blériot
Résumé : Laissez-vous surprendre par la nouvelle traduction des onze premiers chapitres de Marc-Alain Ouaknin sublimée par l'abstraction. Le récit de la création du monde, du jardin d'éden, d'Adam et ève, d'Abel et Caïn, du déluge, de la colombe et de la tour de Babel se révèlent soudain d'une modernité insoupçonnée ! Nourri des mythes babyloniens, ce texte fondateur est porteur de thèmes universels, tout à fait contemporains : la liberté, l'amour de soi, l'écoute, le langage, l'accueil de l'étranger, l'éducation, la traduction, la parole donnée, le désir. Il suffit de savoir les décrypter. C'est ce que propose Marc-Alain Ouaknin dans des commentaires qui ponctuent chacun des onze chapitres, en plus des notes de traduction, présentées en fin de volume, qui permettent de cheminer pas à pas et d'éclaircir ce texte souvent énigmatique. En regard de ces onze premiers chapitres de la Genèse, une centaine d'oeuvres abstraites invitent à une lecture intérieure. Des formes et des couleurs, un art libre qui dévoile l'invisible du monde et l'inapparent de la condition humaine. Les oeuvres de soixante-dix artistes de la fin du xixe siècle à nos jours sont rassemblées autour du texte biblique. Malevitch, Kandinsky, Joan Mitchell, Klee, Bang Haï Ja, Sam Francis, Maria-Eva Bergman, Hilma Af Klint et bien d'autres nous invitent à méditer l'obscurité du premier jour, la ruse du serpent, ou l'arc-en-ciel comme signe d'alliance. Chaque oeuvre murmure un récit personnel aux yeux et à l'esprit de celui qui la regarde. Une liberté d'interprétation absolue qui fait de cette lecture une expérience universelle.
Carroll Lewis ; Andrea Pat ; Parisot Henri ; Lambr
Résumé : Alice au Pays des Merveilles et De l'autre côté du Miroir, récits étroitement liés et complémentaires écrits par Lewis Carroll en 1865 et 1872, entraînent le lecteur dans un monde onirique où Alice, à la frontière mouvante de l'enfance, de l'adolescence et du monde adulte, est confrontée à un univers où règne le désordre absolu. Grâce au regard facétieux du peintre néerlandais Pat Andrea, l'humour en sourdine de Lewis Carroll jaillit : le non-sens prend tout son sens, la démesure ne se mesure plus, les jeux de langage sont cryptés et décryptés. Sous le prisme de Pat Andrea, Alice multiplie ses facettes. Dans cette édition bilingue et annotée, nous suivons pas à pas Alice, Lewis Carroll et Pat Andrea, pénétrons au Pays des Merveilles, traversons le miroir et découvrons combien cette oeuvre littéraire, magnifiée par la vision du peintre, nous touche profondément et nous permet de revenir à notre propre enfance.
Résumé : L'intégralité de Poésies, Une saison en enfer et Illuminations dans une approche inédite : chaque poème est associé avec une oeuvre d'art qui fait sens et provoque résonnance, émotion et plaisir. Lisez Rimbaud comme vous ne l'avez jamais lu : au-delà du mystère des mots, laissez-vous porter par la beauté de la poésie par l'image. Ces poèmes sont illustrés pas près de deux cents peintures d'artistes de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle parmi les impressionnistes, les fauvistes, les nabis, les expressionnistes, les cubistes, les surréalistes, les futuristes, l'orphisme, l'art abstrait...