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Clint Eastwood
Wilson Michael Henry
CAH CINEMA
45,00 €
Épuisé
EAN :9782866424749
Gagnant ses galons pas à pas jusqu'à une reconnaissance unanime tant du public que de la critique, Clint Eastwood a su rester un anticonformiste qui ne craint pas de nous dérouter en remettant en question son image de star. Il n'est jamais là où on l'attend. Comment la mise en scène s'est-elle imposée au jeune comédien soucieux de contrôler sa carrière? Comment la vedette qui aurait pu se reposer sur ses lauriers a-t-elle décidé de s'impliquer dans la production de projets risqués? Comment le maître du film de genre est-il devenu un auteur à part entière, sans pour autant se marginaliser vis-à-vis de Hollywood? Ce sont ces questions et bien d'autres encore que Michael Henry Wilson a posées à Clint Eastwood. Pendant plus de vingt ans, le plus secret des grands cinéastes américains a accepté de se plier au rituel de l'entretien. De raconter ce qui lui tient à coeur: le cinéma et le jazz, Carmel et Hollywood, l'Histoire de l'Amérique et à l'occasion la sienne propre. De revisiter ses débuts d'acteur avec Sergio Leone (la trilogie de l'Homme sans nom) et Don Siegel (L'Inspecteur Harry). De commenter ses propres films depuis qu'il est passé derrière la caméra avec Un frisson dans la nuit: westerns (L'homme des hautes plaines, Losey Wales, Pale Rider, Impitoyable) et films policiers (L'Epreuve de force, La Corde raide, Sudden Impact), mais aussi ballades et blues (Honkytonk Man, Bronco Billy, Bird), jusqu'aux oeuvres de la maturité, de plus en plus inclassables (Sur la route de Madison, Mystic River, Million Dollar Baby, et le diptyque sur la guerre du Pacifique: Mémoires de nos pères / Lettres d'lwo lima). Ce dialogue complice, qui ne fait que s'approfondir au fil du temps, est superbement illustré de photos de tournage et de plateau de tous les films d'Eastwood acteur et réalisateur, ainsi que de documents provenant de sa collection personnelle. Biographie de l'auteur Né et éduqué à Paris, Michael Henry Wilson est un Français de Californie. Cinéaste, historien du cinéma, collaborateur de la revue Positif, il a publié, notamment, Le Cinéma expressionniste allemand, Voyage de Martin Scorsese à travers le cinéma américain, Raoul Walsh ou la saga du continent perdu, Jacques Tourneur, la magie de la suggestion, et Entretiens avec Martin Scorsese. Ses deux passions, le cinéma et l'histoire, se marient dans ses scénarios (Investigating Sex d'Alan Rudolph) et ses réalisations (A la recherche de Kundun). Son dernier film à ce jour est Clint Eastwood, le franc-tireur. Après le Voyage à travers le cinéma américain, sa collaboration avec Scorsese se poursuit à présent avec un documentaire sur le cinéma britannique.
Présentation de l'éditeur Le Sermon du Tengu, un recueil de paraboles écrit par Issai Chozanshi, un samouraï du XVIIIe siècle, compte parmi les grands classiques des arts martiaux. Les histoires, qui mettent en scène des démons, des insectes, des oiseaux, des chats et de nombreuses autres créatures, peuvent paraître fantasques mais elles contiennent des enseignements essentiels qui offrent un aperçu des principes fondamentaux en uvre dans les arts martiaux. Cette version illustrée, fidèle au texte original de Chozanshi donne vie à ces contes d'une manière captivante et immédiatement accessible.Pénétrées de la compréhension profonde de Chozanshi, du taoïsme, du bouddhisme, du confucianisme et du shintoïsme, les contes clarifient la nature du conflit, l'importance de suivre sa propre nature, le yin et le yang, le développement et la transformation du chi (l'énergie vitale), et la réalisation du mushin (le non-esprit). Pour finir, le lecteur captivé apprend de manière visuelle que la Voie du sabre est une voie qui favorise la connaissance de soi et conduit à la compréhension de la vie elle-même.
Wilson Sean Michael ; Shimojima Akiko ; Nickels-Gr
Sean Michael Wilson, scénariste de BD, et Akiko Shimojima, dessinatrice de manga internationale, s'associent dans une collection racontant l'Histoire du Japon en manga. Japon, 1877. Le gouvernement Meiji, sensible aux “sirènes” de l'Occident (voir Funestes Vaisseaux) décide de quitter son Moyen-Age pour se lancer dans la Révolution industrielle. C'est sans compter sur les grands perdants de cette révolution culturelle : les seigneurs locaux et leurs samouraïs. Le Crépuscule des Samouraïs conte la résistance héroïque du clan Satsuma et de la défaite des sabres traditionnels face aux fusils et aux armes automatiques d'une armée moderne (épopée reprise dans le film Le dernier samouraï, avec Tom Cruise). Cette défaite face à l'armée impériale met définitivement fin au pouvoir des samouraïs. Un récit en images passionnant qui traduit le drame de cet événement.
Wilson Sean Michael ; Shimojima Akiko ; Nickels-Gr
Biographie de l'auteur Sean Michael Wilson, est un scénariste écossais qui vit aujourd'hui au Japon. Il a écrit de nombreux livres pour des éditeurs américains, britanniques et japonais, tels que : Les 47 Ronins, Le Livre des Cinq Roues, Hagakure et Le Sermon du Tengu. Il a également publié la célèbre collection AX : Alternative Manga et akuza Moon. Akiko Shimojima, est une dessinatrice de manga japonaise originaire de Tokyo. Elle a débuté sa carrière lorsqu'elle était étudiante aux Etats-Unis. Ses bandes dessinées ont été publiées par de nombreuses sociétés d'édition japonaises. Elle a réalisé deux mangas pour des oeuvres caritatives américaines et britanniques afin que les bénéfices soient reversés aux victimes du tremblement de terre et du tsunami qui touchèrent le Japon en 2011.
Résumé : Ne remettez pas à plus tard votre développement personnel ! Commencez dès maintenant votre voyage vers la réussite avec le best-seller de Michael Wilson ! Voulez-vous accroître votre productivité ? Déterminer vos objectifs ? Découvrir votre potentiel ? Mais vous ne savez pas par où commencer ? Trouvez les réponses à vos questions dans ce guide clair et concis ! L'objectif de cet ouvrage est de vous fournir des outils qui vous permettront de développer l'autodiscipline et la volonté. L'auteur vous donne les méthodes nécessaires pour créer une bonne planification et trouver des sources de motivation. Le livre vous aidera à : - développer vos compétences de l'autodiscipline - atteindre vos objectifs - gérer votre temps efficacement - optimiser votre potentiel au possible - maîtriser la peur de l'échec - apprendre la planification stratégique Michael Wilson est convaincu que l'obtention du résultat souhaité n'est possible qu'avec un développement personnel. Après avoir lu ce livre, vous aurez une meilleure idée de ce dont une personne a besoin pour réussir. Qu'est-ce que vous attendez pour transformer votre vie et réussir ? Le livre "La discipline personnelle : Développer sa personnalité" vous incitera à faire le premier pas vers une vie meilleure. Il est temps d'obtenir tout ce que vous souhaitez avoir !
Keaton doit son prénom, Buster - "casse-cou", à une dégringolade, miraculeusement sans conséquences, qu'il fit bébé dans l'escalier. C'est sans doute ce que l'on peut appeler une scène primitive pour se maître du burlesque dont le corps perpétuellement en déséquilibre allait devenir une marque de fabrique.Alors qu'il se produit au music-hall avec ses parents depuis tout petit, une société de protection de l'enfant s'émeut des chutes et contorsions que lui valent ses rôles d'adultes miniatures. Il est recruté par Mack Sennett pour donner la réplique à Fatty Arbuckle, "l'obèse au visage de poupon", dans d'hilarantes comédies à base de poursuites et de batailles de tartes à la crème. Mais, plus largement, c'est un genre à part entière du cinéma qui s'y invente, le burlesque, qui, qu'au-delà du rire, traite du rapport difficile qu'entretient l'homme avec les objets l'espace et les autres. Au début des années vingt, Kaeton crée ses propres studios. Acteur, metteur en scène, scénariste, il produit nombre de courts métrages, au meilleur de son talent dans l'inoubliable Maison démontable. Il passe bientôt au long métrage et réalise une succession de chefs-d'?uvre comme Sherlock Junior, La Croisière du "Navigator", ou Le Mécano de la "General", merveilleuses de rythme, de logique et de géométrie. Le temps n'est plus où il fallait légitimer Buster Keaton pour lui assurer une place centrale qui lui revient de droit dans l'histoire du cinéma mondial. Il n'est donc plus besoin de l'opposer à Charlie Chaplin. Ce combat de cinéphilie a été gagné, et Charlie Chaplin et Keaton en sont tous deux sortis vainqueurs, maîtres incontestés du comique et du burlesque. Biographie: Stéphane Goudet est maître de conférence en cinéma à l'Université Paris I et dirige le cinéma Le Méliès à Montreuil. Il est l'auteur de Jacques Tati, de François le facteur à M. Hulot et le coauteur (avec François Ede) du livre Playtime (Cahiers du cinéma). Il a réalisé un film sur mon oncle, Tout communique (DVD Naïve).
Résumé : Puisant dans des films célèbres et très divers, sélectionnés dans toute l'histoire du cinéma, classique ou récent, ce livre rend compte d'une histoire du scénario au cinéma et décèle les tendances actuelles des cinémas américain, français et asiatique. Ces scénarios sont des modèles actuels et vivants, réservoirs d'exemples dans leurs irrégularités et par les aléas de leur écriture. Le parti pris de cet ouvrage est qu'au fond, les histoires sont toujours les mêmes, ce dont se réjouit son auteur qui y voit le signe d'une solidarité de l'expérience humaine à travers l'espace et le temps. Ce qui est en revanche indéfiniment neuf, c'est l'art de la narration, l'art du conte, dont le scénario est une application particulière au cinéma. Cette narration repose sur des techniques utilisées dans tout scénario, des "trucs", des procédés très pratiques. Loin de les ériger en normes, l'auteur s'attache aussi à montrer comment il est possible de les retourner, les dévier ou les renouveler. Michel Chion inventorie les éléments constitutifs d'un scénario, les ressorts dramatiques, les procédés de construction et de narration, les fautes possibles..., qu'il est toujours permis de commettre. Les quatorze films de référence sont Le Testament du Docteur Mabuse, Le Port de l'angoisse, L'Intendant Sansho, L'Invasion des profanateurs de sépulture, A travers le miroir, Taxi Driver, Pauline à la plage, Thelma et Louise, Chute libre, Pulp Fiction, Un jour sans fin, In the Mood for Love, L'Emploi du temps et Uzak.
Artiste majeur du XXe siècle, d'une profonde acuité sur son temps. Kubrick a porté un regard new-yorkais du Bronx, il est d'abord photographe à Look avant de réaliser un premier documentaire sur la boxe. Son adaptation de Lolita le propulse, dans une odeur de souffre en haut du box-office. Ayant décidé de vivre désormais près de Londres, il enchaîne les chefs-d'oeuvre qui consacrent une carrière internationale. Il renouvelle les genres avec une puissance d'invention formelle hors du commun : thriller, comédie, science-fiction, horreur... Il traite des grands sujets qui ont façonné le monde contemporain : la Première Guerre mondiale (Les Sentiers de la gloire), la guerre froide (Dr Folamour), le Vietnam (Full Metal Jacket), la conquête de l'espace (2001), la violence (Orange mécanique, Shining). Son dernier film, Eyes Wide Shut, parfait le portrait légendaire d'un démiurge perfectionniste, laissant planer dans son sillage la part de mystère qui fascine les nouvelles générations qui le découvrent.Bill Krohn est correspondant des Cahiers du cinéma à Los Angeles. Il est notamment l'auteur de l'album Hitchcock au travail, traduit dans le monde entier.
Les Cahiers du cinéma poursuivent la réédition des textes essentiels d'André Bazin. Après le succès d'"Orson Welles", c'est aujourd'hui "Charlie Chaplin" qui reparaît dans la "Petite bibliothèque". La première édition de ce livre paru en 1972, au moment où Chaplin lui-même décida de remettre en circulation la totalité de son oeuvre, alors que nombreux films étaient invisibles depuis longtemps. Bazin, disparu depuis 1958, c'est François Truffaut qui eut l'initiative de cette édition. Il demanda alors à Eric Rohmer de compléter l'ouvrage en écrivant sur le dernier film que réalisa Chaplin en 1967 : "La Comtesse de Hong Kong". (...) "L'oeuvre de Chaplin, Bazin la connaissait comme sa poche, on s'en rendra compte en lisant ce livre, mais je puis y ajouter le merveilleux souvenir d'innombrables séances de ciné-clubs où j'ai vu Bazin présenter à des ouvriers, des séminaristes ou des étudiants Le Pèlerin, Le Vagabond ou d'autres "trois bobines" qu'il connaissait par coeur et qu'il décrivait par avance sans que l'effet de surprise en fût altéré ; Bazin parlait de Chaplin mieux que personne, et sa dialectique vertigineuse ajoutait au plaisir. (...) De quoi est fait Charlot, pourquoi et comment a-t-il dominé et influencé cinquante ans de cinéma - au point qu'on le distingue nettement en surimpression derrière le Julien Carette de La Règle du jeu, comme on distingue Henri Verdoux derrière Archibal de la Cruz, et comme le petit barbier juif qui regarde brûler sa maison dans Le Dictateur revit vingt-six ans plus tard dans le vieux polonais de Au Feu les pompiers de Milos Forman ? Voilà ce que Bazin a su voir et faire voir". (...)