Orgies et bacchanales. Triomphe de l'excès

L'EFT (Emotional Freedom Techniques) est un puissant outil de transformation personnelle qui délivre des pensées et des émotions négatives, entre-autre grâce à des tapotements faits sur certaines zones du corps et du visage (Tapping). Il apporte un soulagement rapide et durable à de nombreux problèmes émotionnels et même physiques : culpabilité, stress, poids, colère, dépression... Cette méthode d'apaisement et de recentrage peut être utilisée à tout âge, et apporte des améliorations des performances professionnelles, sportives, artistiques, et scolaires. C'est pourquoi elle est souvent sollicitée par les professionnels de santé, les coachs et les thérapeutes. Pour un apprentissage ludique, chaque chapitre comprend des liens et des QR codes menant à des vidéos explicatives du fondateur, Gary Craig.

On peut entendre une couleur de bonheur: l?oreille voit, pense dans la peinture. On peut voir le grincement de l?angoisse: l?oeil entend, pense dans la musique. Un son peut suggérer une couleur, pendant qu?une couleur peut suggérer un son. Le temps musical est visible, l?espace pictural audible: c?est en ce qui les désaccorde que musique et peinture s?interpénètrent. Fusions et correspondances, analogies ou disparités sont étroites entre ces deux activités,la musique et la peinture, qui du fond des âges furent intimement liées à la vie des hommes. En inversant les principes traditionnels, musique, art du temps; peinture, art de l?espace, Jean-Noël von der Weid incite à un doute fécond. Il nous fait découvrir que les sens pensent. Pour nous, regardeur et auditeur transformés, voir et écouter ainsi cela signifie penser autrement, percevoir autrement: nos sens buissonniers, oeil, oreille, éclatés et indivis, forment moins une association qu?une intrication. En commentant de nombreuses oeuvres picturales et musicales (de Véronèse à Klee enpassant par Corot et Picasso; de Monteverdi à Schoenberg), Jean-Noël von der Weid met au jour ces correspondances.

Jean-Noël von der Weid est né à Fribourg (Suisse) et vit à Paris. Musicien, musicologue, auteur, il a travaillé notamment avec André Boucourechliev, Karlheinz Stockhausen, Györgi Ligeti et Mauricio Kagel.Cet ouvrage de référence sur la musique du XXe siècle, destiné au spécialiste comme au profane, au zélateur comme au haineux, est une manière de polyphonie encyclopédique. Son accès est multiple: notices biographiques de compositeurs et d?interprètes; analyses et commentaires d??uvres; contextes culturel, social et politique; principaux courants esthétiques; interactions de la musique avec l?ensemble des autres arts. Des zooms, sous forme d?encadrés, approfondissent les notions clés, élucident un mot mal connu, révèlent une technique singulière, tel instrument extra-européen, explorent les instituts de recherche et les studios informatiques, déchiffrent les nouvelles technologies, repèrent les régressions hédonistes. Des passerelles sont lancées entre la musique d?art et les genres populaires, le jazz, le rock, la pop ou le rap. Un grand nombre d?autographes musicaux place le lecteur au c?ur du processus de création. Cette somme s?étaye d?une discographie sélective, d?une bibliographie plurilingue et d?un index détaillé de plus de 6 000 entrées.L?ouvrage de Jean-Noël von der Weid offre, pour la première fois, le panorama complet et érudit d?un siècle de création musicale dont l?extraordinaire vitalité irrigue déjà le monde sonore du nouveau millénaire.

Il manquait un ouvrage de référence sur la musique du XXe siècle: Jean-Noël von der Weid comble cette lacune avec une véritable encyclopédie de la création musicale. De Debussy, l'École de Vienne, Varèse, Bartok et Stravinsky aux métissages actuels entre la musique d'art dite savante et le jazz, le rock, le rap, la house music ou les musiques extra-européennes, il décrypte les courants qui ont marqué le siècle (sérialisme, minimalisme, spectralisme, indétermination, complexisme, musiques concrète, acousmatique, électroacoustique, électronique, écologie acoustique...) et offre une généalogie exhaustive de la musique de notre temps. L'auteur étudie en outre les interactions qu'entretient la musique avec l'ensemble des arts - la danse, mais aussi la littérature, le théâtre, la peinture, le cinéma, la vidéo, le multimédia... Cette somme, qui propose une nouvelle manière d'écouter et de penser lamusique qui se crée, s'adresse au spécialiste comme au profane: les notions clés, les techniques, les instruments, les centres de création, les instituts et les studios informatiques font l'objet de "zooms" sous forme d'encadrés, les compositeurs et les musiciens, de notices biographiques; chaque ?uvre est analysée, commentée (une cinquantaine de reproductions d'autographes originaux permettent également de suivre l'évolution de la notation musicale). L'ouvrage, organisé par pays - la France ou l'Allemagne, le Canada ou la Chine, la Serbie ou l'Islande - n'oublie pas le contexte dans lequel s'inscrit cette création foisonnante - les tournants historiques expliquent souvent les mouvements esthétiques. Sa présentation efficace et particulièrement claire, étayée par une discographiesélective, une bibliographie multilingue et un index détaillé de plus de 6 000 entrées, son contenu savant et rigoureux font de La musique du XXe siècle l'outil indispensable au lecteur qui recherche des informations précises. L'ouvrage de Jean-Noël von der Weid offre, pour la première fois, le panoramacomplet et érudit d'un siècle de création musicale dont l'extraordinaire vitalité irrigue déjà les esthétiques du nouveau millénaire.