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De la peinture en général et de la couleur en particulier. Edition bilingue français-anglais
Walravens Daniel ; Lageira Jacinto
LETTRE VOLEE
35,00 €
Épuisé
EAN :9782873172381
Voir, voir les couleurs, en distinguer les moments significatifs en provoquant la perception et la sensation, au point de susciter une émotion, laquelle est déjà sujette à interprétation, là est sans doute une part essentielle du travail que propose Daniel Walravens. Tout son parcours retrace l'expérience du voir par une exploration fine et étendue de la couleur. "L'approche que je puis donner de mon travail est en quelque sorte le reflet de propositions résultant de mes recherches. Ces propositions visuelles s'articulent essentiellement autour de la couleur qui, depuis 1965, est le fil conducteur de mon activité. Mes motivations m'ont conduit, d'une part, à un travail de peinture - prise en compte du geste, de l'expression, suivi d'un affinement vers le "minimal" -, d'autre part, à des travaux pluridimensionnels de décorateur, de coloriste, de recherche et d'élaboration de méthodes appartenant à des disciplines scientifiques. Mon travail actuel est à comprendre comme un renvoi permanent entre ces différentes activités et a pour effet d'annuler, au profit des interactions possibles, les oppositions traditionnellement en vigueur dans le domaine artistique : peinture/décor, artiste/artisan, art/industrie..." (Daniel Walravens, "Proposition possible d'une approche de mes travaux", janvier 1981)
L'histoire des partis politiques africains a longtemps été délaissée par les historiens. Beaucoup de travaux sont restés inédits en particulier quelques thèses soutenues dans les années 1980 ou publiés dans des conditions qui confinent à la confidentialité. Depuis quelques années, on assiste à un renouveau de l'intérêt pour cette question lié au retour du multipartisme et de la démocratie dans les pays africains mais aussi à l'ouverture des archives. Le Sawaba occupe une place particulière dans le paysage ouest-africain. Le parti qui s'incarne dans la personnalité de son leader, Djibo Bakary, est le parti " des petites gens ". L'ouvrage donne un passionnant tableau de la vie politique nigérienne et livre une analyse de fond sur les aspects idéologiques du Sawaba mais surtout, il nous donne une remarquable histoire sociale de ce mouvement.
Résumé : Ce livre raconte l'histoire de Léon, un petit girafon dont la maman souffre d'un cancer. De la découverte de la maladie, à la guérison en passant par les traitements qui feront tomber les taches de sa maman, le lecteur suit Léon à travers un texte simple mais réaliste et des planches colorées et ludiques pour compenser la charge émotionnelle du sujet. Comment parler de la maladie aux enfants ? Cette question, fréquemment posée par les parents, les laisse souvent forts désarmés alors même qu'ils s'avèrent souvent être, de par leur proximité affective avec leur(s) enfant(s), les interlocuteurs les plus à même d'accueillir les questionnements et inquiétudes. Souvent tiraillés entre un souci de protection de l'enfant et un souhait de l'informer, les parents se retrouvent fréquemment en recherche de conseils et d'aides. Ce livre a été pensé pour offrir un support ludique à ces parents déjà fragilisés par une situation médicale angoissante avec comme objectif de favoriser le lien et les échanges avec l'enfant.
Au lecteur à se faire l'écrivain de sa vie au jour le jour en s'appropriant ce livre qui deviendra, suivant l'humeur du moment et de chacun, agenda ou source d'inspiration, carnet de notes ou de croquis, journal intime ou présent.
Cet essai interroge un aspect décisif de l'art des années 1960 et 1970, qui a acquis valeur de paradigme. De manière circonstanciée, Natacha Pugnet y analyse les visées et les incidences d'une désubjectivation paradoxale en ce qu'elle semble a priori contraire au processus créateur. Autant que les propos des artistes, leurs productions elles-mêmes témoignent pourtant de la recherche d'une impersonnalité stylistique ; elles procèdent d'un faire anonyme, marquent l'appropriation d'un déjà-là, se montrent indifférentes au chromatisme, multiplient les procédures répétitives, etc. Pour être souvent décriée, la thèse de la " mort de l'auteur " - que défendirent Barthes et Foucault - n'en montre pas moins un point de convergence essentiel avec la critique radicale, depuis l'intérieur, de toute position souveraine de l'artiste. Et si diverses pratiques actuelles héritent manifestement de cette attitude, c'est que l'effacement est désormais intériorisé. Il aura permis de repenser la figure de l'artiste, telle qu'elle se redessine à un moment charnière de l'histoire de l'art, entre la fin des avant-gardes et ce qu'on nomme la postmodernité.