Je ne vais pas mourir

A travers la description de 18 jardins imaginés par Michel Semini et grâce à de magnifiques photographies, Lousia Jones met en évidence le style et les caractéristiques des superbes créations de cet architecte-paysagiste très reconnu.

Entre 1920 et 1950, l'architecte parisien Albert Laprade a sillonné toutes les régions de France et les rues du vieux Paris, avec en poche de petits carnets dans lesquels il croquait tous les détails d'architecture remarquables et les agrémentait de textes manuscrits d'explications, de cotes ou de dessins de personnages destinés à fixer les échelles. A travers plus de 5 000 croquis, réunis en planches, par ville ou par terroir, cette oeuvre monumentale est une promenade étonnante à travers l'architecture française. Publiés pour la première fois en fascicules entre 1945 et 1968 par Jacques Fréal, les croquis d'architecture d'Albert Laprade étaient depuis longtemps introuvables.

Arbre emblématique de la Méditerranée, l'olivier pousse dans la région de Nyons, entre Drôme provençale et Vaucluse. Produisant des olives dénommées tanches, ce terroir ensoleillé fut le premier à obtenir la prestigieuse AOC (appellation d'origine contrôlée). Ce livre retrace l'histoire de l'olivier et de l'olive du Nyonsais et des Baronnies et nous entraîne à la découverte des paysages, des moulins et des conserveries des cinquante-trois communes de l'appellation. Il nous fait assister aux étapes de la culture de l'olivier, à la récolte, au pressage dans des moulins traditionnels ou dans des pressoirs ultra-modernes. Il nous apprend à déguster l'huile, à préparer les olives, et propose de nombreuses recettes simples et délicieuses. Un carnet pratique des meilleures adresses du monde de l'olive termine ce livre plein de charme.

Un ange descend du ciel en un éclair, le visage caché. Dans son mouvement tendu, accusé par le drapé agité de son linge blanc, il domine une Vierge Marie plus soumise que surprise. La lumière, fondée sur des contrastes violents, se substitue à l'anatomie pour rendre compte du volume et de la densité du corps. Le bras de l'ange dirigé vers la Vierge, la main qui se relève, l'index tendu vers le mobilier modeste de la chambre: voici le moment capital où Marie accepte le mystère divin qui s'accomplit en elle. Cet art du raccourci, conforme aux prescriptions d'une époque qui préfère le réalisme des images sacrées aux allégories obscures, est prodigué par le plus révolutionnaire des créateurs artistiques en ce tout début du XVIIe siècle: Michelangelo Merisi da Caravaggio. Commandé du vivant du Caravage par Henri II, duc de Lorraine, le chef-d'oeuvre n'a jamais quitté Nancy depuis sa réalisation, en 1608. Transposé au XIXe siècle sur une nouvelle toile, ce tableau fragile, de 2,05 m sur 1,85 m, a bénéficié, dès les années 1960, puis en 2009 et 2010 à l'occasion de l'exposition aux Scuderie del Quirinale pour la célébration du 400e anniversaire de la mort du Caravage, de campagnes de restauration exceptionnelles, menées conjointement par les équipes pluridisciplinaires de l'Istituto Superiore per la Conservazione ed il Restauro de Rome et du Centre de recherche et de restauration des musées de France. Croisant la fascinante chronique des investigations de la nouvelle imagerie scientifique et le regard des historiens et des historiens de l'art, l'exposition-dossier qui met à l'honneur une Annonciation restaurée est l'occasion d'approfondir la connaissance de l'extraordinaire maître lombard.