Hamlet. Les classiques en romans graphiques

Nous présentons, dans la série de nos Shakespeare "poétiques", une nouvelle oeuvre d'Yves Bonnefoy, qui a traduit et préfacé la plus célèbre, sans doute, des tragédies de Shakespeare. Elle est d'abord un drame de la différence, celui du général maure au service de Venise, et qui a épousé, malgré le sénateur vénitien Brabantio, Desdémone, la fille de ce dernier. C'est ensuite un drame de l'amour fou car, si Desdémone aime profondément Othello, celui-ci ne l'aime pas moins : mais, comme chez Proust, cette passion ne vit, dans la pièce de Shakespeare, que par la jalousie. Enfin, c'est le drame du maître et de l'esclave : Iago, jaloux d'Othello (qu'on a accusé d'être l'amant de son épouse Emilie), instille la jalousie goutte à goutte dans l'âme du Maure. Sous couleur de le servir, il le manipule et en fait sa marionnette. La marche implacable de cette machine infernale mène à la mort bouleversante de Desdémone, étranglée par son époux, et au suicide d'Othello, lorsqu'on lui a prouvé qu'il avait été trompé. Bien des passages poétiques ornent ce chemin cruel (le duo d'amour d'Othello et de Desdémone, la chanson du saule).

Résumé : Set in a city torn apart by feuds and gang warfare, Shakespeare's immortal drama tells the story of star-crossed lovers, rival dynasties and bloody revenge. Romeo and Juliet is a hymn to youth and the thrill of forbidden love, charged with sexual passion and violence, but also a warning of death : a dazzling combination of bawdy comedy and high tragedy.

Depuis de longues années, Yves Bonnefoy s'est persuadé que quelque chose de décisif a été expérimenté par Shakespeare dans l'assez brève période où l'auteur de Hamlet a écrit ses Sonnets. "Il a fait de ceux-ci, précise Yves Bonnefoy, une réflexion sur la poésie, de laquelle a résulté qu'il a choisi de cesser d'écrire des poèmes ; lesquels l'avaient rendu aussi notoire que son premier théâtre, pour se consacrer entièrement à la scène : choix qui, en profondeur, était en fait celui de la poésie en un sens plus moderne que celui que son époque plaçait dans les poèmes et leur prosodie régulière. C'est un choix qui est d'ailleurs reflété, médité et même explicité dans les pièces de très exactement ou juste après le moment où furent écrits les sonnets, notamment Roméo et As you like it. Je crois qu'il y a là une approche susceptible d'éclairer tout le théâtre de Shakespeare".

Résumé : Films, livres, ballets, comédies musicales, le mythe de Roméo et Juliette demeure l'un des plus fertiles en termes d'adaptations et de réécritures. Le signe que les amants de Vérone sont notre miroir. Ils nous disent que l'amour et la haine peuvent conduire à la mort, que l'innocence face à l'intrigue perd souvent le combat, posant la question du destin avec une acuité inégalée. Dans cette aventure universelle, le génie de Shakespeare est celui d'un orfèvre ciselant un chant tragique bouleversant.