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Graphic Design Japonais
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NUINUI
29,90 €
Épuisé
EAN :9782889357741
En matière de design graphique, le Japon s'est forgé au cours de ces dernières décennies une réputation unique au monde en raison, peut-être, de l'impression de pureté et de fraîcheur hors pair qui en émane. S'appuyant sur la contribution de prestigieuses signatures du design contemporain comme Masaaki Hiromura, Daigo Daikoku et d'autres artistes de renommée internationale, ce livre retrace l'histoire du design graphique japonais au fil de trois étapes principales : l'après-guerre (1950-1980), l'âge d'or (les années 1990) et le XXIe siècle. Les oeuvres d'éminents designers japonais illustrent la sensibilité esthétique intrinsèque du Japon. L'analyse des multiples racines culturelles de ce phénomène et des sources d'inspiration des différents créateurs renvoie à des thèmes majeurs : de l'esthétique japonaise en général au wabi-sabi, en passant par la cérémonie du thé (chanoyu), l'art pictural du yamato-e et celui des célèbres estampes de la tradition ukiyo-e, la philosophie zen et les mangas.
La couleur est universelle et essentielle au travail des designers. Ce livre analyse deux types de couleurs d'impression, les systèmes CMJN et PMS. A travers des exemples de designs soigneusement sélectionnés, il illustre la manière dont elles sont produites, leurs fonctions et les effets créés au cours du processus d'impression.
Ce magnifique ouvrage propose une découverte de l'essor de l'art graphique japonais entre les années 1945 et 2020, grâce aux contributions de maîtres contemporains prestigieux et à de magnifiques illustrations. De fait, les chefs-d'oeuvre des plus fameux graphistes japonais sont ici analysés dans le détail. C'est ainsi qu'on enquête sur leurs multiples sources d'inspiration et sur les racines culturelles à l'origine de leur art. Au fil des pages, se font jour des liens étroits avec des thèmes essentiels de l'esthétique japonaise, qu'il s'agisse du wabi subi, de la cérémonie du thé, de l'art pictural du yamato-e, des estampes de l'ukiyo-e ou du zen.
Cet ouvrage expose les exemples de design structurel de packaging les plus innovateurs: ces projets se caractérisent par leur originalité et leur fonctionnalité. Chaque packaging est constitué d'images du produit final ainsi que du patron et du modèle de montage de l'emballage. Ce livre contient également un CD vous permettant de reproduire la structure de chaque packaging : vous ne devez qu'imprimer, découper et monter !
Si l'originalité du Japon et de sa culture est si souvent soulignée, c'est qu'il existe quelque chose, un caractère propre, qui confère à ce pays une physionomie véritablement unique. Ce facteur spécifique c'est le zen, lequel nourrit une grande partie de la culture nippone.Qu'il s'agisse d'esthétique, de nourriture, de comportement ? dans presque tous les domaines on trouve, sous une forme parfois subliminale, l'empreinte du zen. L'esprit du zen s'est insinué si profondément que la majorité des Japonais ne se rendent souvent pas compte de son influence passée et présente.De la simplicité, une supériorité jamais affichée, une beauté sans prétention qui renonce à toutes les richesses et décors superflus ? telle est l'essence du beau selon la tradition zen et telle est aussi l'idée de beauté que cet ouvrage a l'ambition de transmettre ou, plutôt, de " suggérer ". En effet, la simple suggestion peut se révéler beaucoup plus puissante qu'une déclaration explicite.
En matière de design graphique, le Japon s'est forgé au cours de ces dernières décennies une réputation unique au monde en raison, peut-être, de l'impression de pureté et de fraîcheur hors pair qui en émane. S'appuyant sur la contribution de prestigieuses signatures du design contemporain comme Masaaki Hiromura, Daigo Daikoku et d'autres artistes de renommée internationale, ce livre retrace l'histoire du design graphique japonais au fil de trois étapes principales : l'après-guerre (1950-1980), l'âge d'or (les années 1990) et le XXIe siècle. Les oeuvres d'éminents designers japonais illustrent la sensibilité esthétique intrinsèque du Japon. L'analyse des multiples racines culturelles de ce phénomène et des sources d'inspiration des différents créateurs renvoie à des thèmes majeurs : de l'esthétique japonaise en général au wabi-sabi, en passant par la cérémonie du thé (chanoyu), l'art pictural du yamato-e et celui des célèbres estampes de la tradition ukiyo-e, la philosophie zen et les mangas.
Résumé : Monstres, démons, fantômes, lutins, animaux mutants, etc. Le folklore japonais regorge d'étranges créatures qui renvoient à un univers ancestral où les forces de la nature, tantôt bienfaisantes, tantôt mauvaises et menaçantes, se sont muées dans l'imaginaire populaire en des êtres magiques qui interagissent sans cesse avec le monde des hommes. Au XVIIIe siècle ces mystérieuses créatures (yôkai, en japonais) ont été rassemblées, cataloguées et illustrées pour la première fois dans une formidable encyclopédie du surnaturel, La parade nocturne des cent démons. Du malicieux Kappa, qui surgit des rivières pour attirer dans l'eau les passants imprudents, aux terrifiants Oni, qui se précipitent sur les humains avec leur masse de fer, en passant par le perfide Kitsune, le renard qui revêt les traits d'une femme pour mener les hommes à la ruine, chacun des principaux yôkai apparaît dans cet incroyable bestiaire évoquant leurs caractéristiques, leur comportement et leur histoire fantastique.
Bertolazzi Alberto ; Fonsato Stefano ; Tacchini Al
Cet ouvrage propose un tour d'horizon à couper le souffle de 100 moments magiques ayant profondément marqué les 123 ans de compétitions.Plus qu'un énième recueil didactique sur l'infinie série de victoires et de médailles qui ont émaillé les 54 enthousiasmantes éditions des jeux Olympiques tant d'été que d'hiver, cet ouvrage propose un tour d'horizon à couper le souffle de 100 moments magiques ayant profondément marqué les 123 ans de compétitions nées de la clairvoyante volonté du baron de Coubertin et s'inspirant, comme chacun sait, à la fois de l'esprit des concours organisés entre les cités grecques antiques et des idéaux positivistes propres à la seconde moitié du XIXe siècle, dont dérivera le concept de " sport " au sens large. Ces pages riches, denses, fourmillent de larmes, de sacrifices, d'entraînements, de médailles, d'orgueil, de chauvinisme, de sourires, de records, de victoires mais aussi de défaites au millième de seconde près, d'hymnes, de héros, d'ambassadeurs, d'affiches, de logos, de poings levés et de bras tendus au ciel, sans oublier les véritables révolutions en matière d'usages, de mode de vie, d'idéaux et de perspectives qui ont caractérisé l'homme au fil des décennies et de la traversée de trois siècles.Vous revivrez les secrets, les anecdotes, les coulisses, les facettes éminemment humaines et souvent passées sous silence des médias, des protagonistes et des entraîneurs sur le terrain, dans et hors des stades.Chaque chapitre comporte un code QR et un lien permettant d'accéder aux films disponibles en ligne, qui rendent le récit encore plus passionnant.