Hervé Dirosa graphic

Héritant d'une situation très délicate alors qu'il n'avait pas spécialement désiré devenir patron d'entreprise, Luc Speisser nous fait vivre de l'intérieur et sans filtre l'une des plus belles success stories du design de ces 10 dernières années en France. L'histoire réelle et personnelle d'une transformation radicale et réussie, dont Luc a su tirer des enseignements universels qui seront précieux pour toute personne, dirigeante ou non, engagée dans une transformation d'entreprise, ou tout simplement intéressée par la lecture d'une aventure d'entreprise captivante dans le monde non moins captivant du design et des marques. Ce livre n'est pas un énième manuel théorique de conduite du changement ou de management de la transformation. C'est un reportage en différé sur ce qui s'est passé sur le front, vu des coulisses, en caméra subjective. Un reportage au coeur de l'action, où l'on entendra siffler des balles réelles. Un reportage dont la vocation n'est pas de raconter dans sa chronologie une histoire qui se termine bien, mais d'en extraire les principes fondamentaux de réussite, illustrés par des faits et des cas concrets, directement vécus. Nom de code : Q3RF. Plongez dans l'aventure.

Une petite fille sortant de l'exposition Viva Di Rosa au musée d'Art moderne de la Ville de Paris en 1987 s'exclame, ravie, vouloir revenir au musée d'art modeste . Hervé Di Rosa adopte immédiatement le délicieux lapsus enfantin, définition parfaite de la sphère artistique qui l'intéresse. L'Art modeste est l'occasion pour Hervé Di Rosa d'intervenir non en tant que plasticien mais comme le théoricien de ce concept qu'il a révélé ; cette démarche d'explicitation de la notion d'art modeste est appuyée de quelque 600 illustrations d'exemples d'art modeste pris à travers le monde. Fruit de longues années de recherche, de découvertes, d'affinement de sa pensée, L'Art modeste cerne ainsi cet art de périphérie, aux ramifications multiples, qui participe de toutes les marges, de toutes les disciplines artistiques, cet art généreux qui croit en l'homme tel qu'il est. L'un des principaux moteurs de cet art fait par tous et pour tous est l'importance accordée aux élans du coeur face aux raisonnements intellectuels, le rejet d'une approche élitiste de l'art et de la culture au profit de l'émotion et du plaisir, la disparition de l'artiste au profit de l'art. Grande est la famille de l'art modeste : il est proche de l'art populaire, de l'art brut, de l'art primitif, mais ne s'y épuise ni ne s'y confond. Il est composé de produits manufacturés, telles les figurines publicitaires, les copies de toiles célèbres, les tours Eiffel en plastique, et de produits uniques comme les enseignes peintes ou les collages ; des objets pour la plupart sans grande valeur marchande, mais à forte plus-value émotionnelle. Les amateurs d'art modeste se retrouvent, au-delà du regard critique, de la notion de bon ou de mauvais goût, de la rigueur esthétique, dans un même sentiment de bonheur éphémère et spontané, aux parfums de souvenirs d'enfance, de plaisirs simples et non théorisés.Hervé Di Rosa, artiste peintre, fut, dans les années 1980, l'un des principaux acteurs du mouvement de la Figuration libre. De nombreuses expositions lui ont été consacrées à travers le monde. Né à Sète en 1959, il y crée en 2000 le MIAM (musée international des Arts modestes). Il vit actuellement à Paris.

Cofondateur de la Sécession viennoise au début du XXe siècle, Gustave Klimt en devient l artiste majeur. Son immense talent fait de lui le « Prince des Peintres » pour la société viennoise.Son uvre maîtresse, la grande Frise Beethoven qu il crée pour lePavillon de la Sécession à Vienne, marque le début de son « style d or », style avec lequel l Art Nouveau viennois atteint son apogée.Cet ouvrage s attache aux différents aspects de la vie et de l uvre de l artiste, par des chapitres consacrés, par exemple, à « Klimt et les femmes » thème récurrent de sa peinture, à « la Sécession viennoise », aux « Paysages », aux « Portraits » ou aux « Allégories »...La Frise Stoclet, photographiée spécialement pour ce livre, fait l objet d une étude approfondie qui vient enrichir et confirmer la lecture de l uvre peint de Gustav Klimt.Son rôle de décorateur de théâtre, de palais et de château n est pas oublié; on trouve ses réalisations parmi les deux cent cinquante-trois fresques, peintures, dessins préparatoires, aquarelles magnifiquement reproduits dans l ouvrage, souvent en gros plan; ces détails donnent un relief nouveau à l uvre de celui qu on pensait pourtant parfaitement connaître.C est une équipe de spécialistes reconnus qui ont conçu et écrit ce livre exceptionnel, qui fait le point sur les dernières recherches consacrées à la carrière et à l uvre de cet artiste unique, mondialement reconnu.Le catalogue raisonné parfait la connaissance du peintre et cet ouvrage devient la référence sur Klimt.Cette monographie de très grand format, superbement illustrée, rend hommage à cet immense peintre, grande figure de l Art Nouveau, qui a aujourd hui son port d attache à Vienne, au musée du Belvédère.