Lempereur. Architectes décorateurs, Edition bilingue français-anglais

Jacques De Decker : Je vais promener ma truffe Editions Marot Edition FR (+ textes EN/NL/DE/IT/CA) Claudia Ritter (dir.). Textes par Amélie Nothomb, Pierre Mertens, Alain Berenboom, Tom Lanoye, Stefan Hertmans, etc SWISS BINDING, 220 x 170 mm, 352 p, 180 Kleurenillustraties FR (+E/NL/G TEXTS) edition Publication date : April 21 ISBN : 9782930117836 (SWISS BINDING - FR (+E/NL/G TEXTS)) ? 39, 95 In voorraad Romancier, nouvelliste, biographe, critique littéraire, enseignant, auteur de plus de soixante adaptations du répertoire théâtral international et de livrets d'opéra, Jacques De Decker (1945-2020) était membre de l'Académie royale de langue et de littérature françaises de Belgique depuis 1997 et en fut le secrétaire perpétuel de 2002 à 2019. "Je vais promener ma truffe" , avait-il l'habitude de lancer lorsqu'il partait à la recherche d'histoires, d'objets et d'inspirations pour nourrir ses nouveaux projets. Dans cet ouvrage, plus de deux cents de ses amis et compagnons de route refont un bout de chemin à ses côtés et se souviennent, à travers la photographie et la peinture, la prose et la poésie, la musique et le dessin. En rejoignant ce cortège festif, le lecteur retrouvera nombre de têtes familières ou moins connues, venues d'horizons artistiques et linguis­tiques variés - d'Amélie Nothomb à Pierre Mertens, de Bernard Foccroulle à Nicolas Vadot, de Géraldine Schwarz à Stefan Hertmans, d'Amin Maalouf à Nicolas Bacri. Reliure suisse avec coutures apparentes.

Tout le monde connaît Piero della Francesca, un des plus grands artistes de l'histoire de l'art. Et tout le monde connaît au moins de vue sa peinture la plus célèbre : la Flagellation dite d'Urbino, en référence à son lieu de conservation. La Flagellation n'est pas seulement une des oeuvres les plus fameuses de la Renaissance italienne et du quattrocento en particulier. Elle est la Renaissance qu'elle incarne à elle seule, purement et simplement, tant d'un point de vue formel qu'iconographique. L'une des images les plus débattues aussi depuis des siècles par la critique qui tente désespérément de lever le mystère et résoudre l'énigme qu'elle renferme apparemment. Ce livre, fruit d'une recherche acharnée depuis plus de vingt ans sur les chemins de la Grèce et de l'Italie, révèle enfin son sens profond tout en dévoilant pour la première fois de façon probante l'identité des protagonistes de la représentation. Une rencontre diplomatique pour sauver Byzance de la catastrophe imminente qui la guette et une Passion allégorique afin d'exprimer les souffrances de l'Eglise chrétienne d'Orient, c'est le sens littéral qu'elle exprime. Image de propagande subliminale, elle contient également un voeu implicite : laver la réputation du duc d'Urbino tragiquement assassiné et, surtout, faire renaître le grand empire romain à travers la réconciliation oecuménique et culturelle de Rome avec Constantinople enfin réunis, depuis le grand schisme, dans une même croisade pour la civilisation contre le barbare ottoman. Sol invictus d'Apollon-Constantin, premier empereur romain chrétien et fondateur de Byzance, qui s'assimile au Christ miséricordieux et vainqueur de l'obscurantisme. Plus que jamais ce tableau, que nous n'hésitons pas à qualifier comme l'image la plus importante du quinzième siècle, et le livre qui l'illumine dans toute sa beauté et sa vérité cachée sont d'actualité pour comprendre l'histoire des relations entre les deux pôles géopolitiques de l'Europe alors que se profile de nouveau à l'horizon de l'Orient la menace impérialiste de ceux qui ont la nostalgie d'un autre temps.

Au tournant des dix-neuvièmes et vingtième siècles, l?intérêt pour l?occultisme dans les cercles artistiques parisiens allait croissant. Diverses recherches ont clairement montré que Picasso lui-même, peu de temps après son arrivée dans la capitale française, et sous l?influence de son cercle d?amis, s?est également plongé dans cette atmosphère. Les Demoiselles d?Avignon, un tableau de 1907, mais qui attendra dix ans avant d?être exposé, a fait l?objet au fil des années de recherches approfondies et de multiples spéculations. Qu?a voulu représenter le jeune Picasso dans cette peinture aux allures grotesques ? Qu?a-t-il voulu exprimer ? Et pourquoi a-t-il consacré autant d?esquisses et d?études à cette toile avant d?y mettre la dernière main ? Quelle est l?origine de son titre ? Et pourquoi Picasso a-t-il dissimulé cette toile aussi longtemps ? Autant de questions restées sans réponse. Picasso lui-même est toujours resté évasif sur le sens réel de cette oeuvre maîtresse, et ses quelques confidences plus tardives n?ont fait qu?épaissir le mystère. Même ses amis les plus proches, pourtant bien placés pour connaître le fond des choses, ont gardé le silence. S?agit-il d?une scène de bordel ? Faut-il chercher l?explication dans une influence de la sculpture africaine ? S?agit-il d?exorcisme ? Après avoir passé en revue ces diverses pistes, Marijo Ariëns-Volker a préféré privilégier une tout autre approche. Sa conviction est que Picasso a acquis, avec l?aide de son premier cercle, une excellente connaissance de l?occultisme, parvenant à en saisir les multiples facettes, allant jusqu?à se laisser inspirer par l?alchimie, le tarot et la Kabbale. Cette approche permet à l?auteure, au terme d?une passionnante enquête qui nous entraîne au coeur des salons parisiens, d?échafauder une interprétation résolument nouvelle des Demoiselles d?Avignon. Après avoir expliqué la signification de chacun des éléments du tableau, elle a pu établir qu?il s?agit en réalité d?une métaphore de l?artiste en Créateur.