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CHOEUR PRO ARTE DE LAUSANNE 1947 - 2022 - UNE FOLLE AVENTURE ENCHANTEE
SCHERRER ANTONIN
INFOLIO
29,00 €
Épuisé
EAN :9782889681044
A l'heure de fêter ses 75 ans dans un joyeux mélange de tradition et d'audace, Pro Arte jette un coup d'oeil dans le rétroviseur au gré de cette centaine de pages d'histoire richement illustrées... pour mieux ensuite se laisser porter par l'avenir, à l'image des pages de "réalité-fiction" signées Céline Grandjean et proposées à la réflexion en guise de postlude. Fondé en 1947 par André Charlet et dirigé depuis 2000 par Pascal Mayer, le Choeur Pro Arte de Lausanne fait aujourd'hui figure d'institution. Connu durant ses deux premières décennies d'existence sous le nom de Choeur des Jeunes de l'Eglise nationale vaudoise, son nom est associé à des moments inoubliables de l'histoire musicale vaudoise - grands concerts avec choeur de l'Orchestre de la Suisse Romande dirigés par Ernest Ansermet et immortalisés pour beaucoup en disques sous de prestigieux labels comme Philips, redécouverte des chefs-d'oeuvre sacrés de Telemann sous la baguette de Kurt Redel (avec l'orchestre Pro Arte de Munich dont il empruntera le nom dès 1965), lancement de la Schubertiade d'Espace 2 à Champvent en 1978, tournées d'envergure aux Etats-Unis en 1986 (avec concert géant au Tabernacle de Salt Lake City retransmis pour près de 30 millions de téléspectateurs sur la chaîne mormone) et en Chine en 1994, création lausannoise du Requiem de Christian Favre, Stabat Mater de Rossini au Paléo Festival de Nyon en 2018...
Présentation de l'éditeur Né à Paris en 1949, Pierre Amoyal a le violon dans le sang. Un sang où coule un peu de Russie et un peu d'Afrique du Nord séfarade, et surtout beaucoup de passion. Faire de la musique constitue dès son plus jeune âge une idée fixe. Pendant que ses camarades jouent dehors, lui fait ses gammes, ses études, brûle les étapes : Premier prix du Conservatoire de Paris à... 12 ans ! Il aurait pu étudier avec David Oïstrakh : il a choisi Jascha Heifetz et la côte ouest des Etats-Unis. Un géant pour un autre. Cinq années d'immersion, dont il vibre encore et vibrera sans doute jusqu'à son dernier souffle. Révélation, discipline, idéal. Rencontré en février 2014 dans son pied-à-terre de Lausanne, ville de coeur et d'adoption, Pierre Amoyal aurait pu se contenter de filer les grands noms et les salles prestigieuses qui ont jalonné sa carrière depuis ces années décisives, citer Karajan, Solti, Boulez, Ozawa : il préfère nous parler de ses derniers coups de foudre comme professeur, du présent. Après vingt années au Conservatoire de Lausanne, il vit depuis peu une nouvelle aventure pédagogique au Mozarteum de Salzbourg, sur les traces d'un autre grand violoniste : Sándor Végh. Transmettre : une évidence pour lui. On suit avec bonheur les concerts de la Camerata de Lausanne qu'il a fondée en 2000, où il joue comme il enseigne : debout, en cercle, primus inter pares. Il y a bien sûr le "Kochanski", sublime Stradivarius de 1717 sur lequel joue Amoyal. On connaît l'histoire du vol de l'instrument sur les routes d'Italie et sa réapparition rocambolesque qui a d'ailleurs fait l'objet d'un livre. Ce livre-ci se veut un face-à-face intimiste et vivant à la fois, suivant les portées d'une partition toujours en mouvement. A 65 ans, Pierre Amoyal semble encore un jeune homme : la musique conserve. Et plus encore peut-être que la sienne : celle des autres - de ces violonistes en herbe qui le portent jour après jour et auxquels il transmet sans relâche les préceptes sans prix qui lui ont été légués par Heifetz et, à travers lui, par le père de la grande école russe de violon Leopold Auer.
Personnalité subtile, le musicien lausannois Jean Perrin (1920-1989) n'a jamais porté grande attention à la diffusion et encore moins à la postérité de sa musique. Réservant l'essentiel de son énergie à la création, à l'enseignement et à la critique, sa mémoire est aujourd'hui toute à faire. Aux côtés des disques et des concerts, ce livre y participe en pages et en sons. Un livre pour dire qui il était, rappeler ses origines, retracer les moments forts de sa vie et les contours de ses ouvres, véritables trésors de finesse et d'originalité. Une biographie à l'image de l'existence de Jean Perrin, tournée tout à la fois vers l'Autre - la famille, les amis, les élèves de piano - et vers cet appel intérieur, irrésistible, de la musique. SOMMAIRE : Avant-propos Un homme - Première partie Une ouvre - Deuxième partie Catalogue des ouvres & enregistrements Discographie sélective AUTEUR : Antonin Scherrer. Né à Vevey en 1976, écrivain et chroniqueur musical, il a été directeur de la maison de disques Claves de 2003 à 2008. Il produit des émissions musicales sur Espace 2, dirige le festival de musique ancienne "La Folia" de Rougemont et préside la Fondation Pierre et Louisa Meylan. Il a publié plusieurs monographies, consacrées entre autres à Victor Desarzens et au Conservatoire de Lausanne.
Résumé : La maison est comme le vêtement, elle abrite et révèle à la fois celui qui y demeure. Objet premier de l?activité humaine mais aussi symbole cosmologique, elle demeure pourtant un sujet marginal de l?anthropologie sociale. Pour les historiens et les architectes, la maison rurale n?est encore le plus souvent que l?ombre des palais et des temples. Les voyageurs en revanche nous ont laissé des observations et des croquis précieux sur cet habitat. En quoi la maison paysanne consiste-t-elle vraiment? Est-elle un objet à classer en fonction de typologies forgées par les architectes et les ethnographes, ou un produit de l?imaginaire et d?une certaine idée de la vie rurale, née au 19e siècle?
Ce catalogue du Musée de l'art brut de Lausanne présente l'oeuvre de Nanetti en détail, telle qu'elle était au moment de sa création aussi bien que dans son état actuel (très dégradé). Il est enrichi d'un dépliant de sept mètres, des commentaires de plusieurs spécialistes et d'un film de 20 minutes, I graffiti della mente. Chaque jour, Fernando Oreste Nannetti (1927-1994) a gravé des signes mystérieux sur les façades de l'hôpital psychiatrique de Volterra, en Toscane, réalisant en huit ans une création monumentale (70 mètres de long). A y regarder de près, ces signes apparaissent comme des lettres formant des mots et des phrases. Nannetti rapporte les nouvelles qu'il dit recevoir par télépathie, avec des extraits de journal intime, des énoncés biographiques, récits de guerre ou descriptions fantastiques, le tout accompagné de dessins. Un incontournable de l'art brut, une oeuvre fascinante. L'exposition Nannetti "colonel astral" se déroulera du 25 février au 28 août 2011.
Bâtir la vie est un récit autobiographique, recueilli et mis en forme en 1977 par Michel Lefebvre.Candilis raconte son extraordinaire parcours, de Bakou à Athènes, Paris, Casablanca ou LaMartinique, de sa participation aux CIAM, puis au Team 10 à ses dernières réflexions sur l?habitatcontemporain, de la Résistance grecque à l?enseignement à l?Ecole des Beaux Arts.Une autobiographie qui se lit comme un roman, un personnage phare de l?architecture au 20esiècle, en un mot: un classique.
Heartfulness est une méthode de méditation centrée sur le coeur. De par sa pratique très simple, elle s'adresse autant à des débutants qu'à des pratiquants chevronnés et s'intègre facilement à notre quotidien. Une méthode simple qui a transformé la vie de millions de pratiquants heartfulness à travers le monde. La Voie heartfulness est une série de franches conversations entre Kamlesh Patel et Joshua Pollock, dans lesquelles ils explorent la pratique et les principes de la méthode Heartfulness. Ce livre se compose de trois parties. La première examine la nature de la recherche spirituelle et démystifie la méditation et la transmission yogique. La deuxième présente les pratiques de base de heartfulness : la méditation, le nettoyage ou cleaning et la prière. Il alterne les connaissances de base et l'enseignement pratique. Chaque chapitre se termine par une marche à suivre étape par étape qui précise ces pratiques simples. La troisième partie est une discussion sur le rôle invisible mais vital du guru pour nous soutenir dans notre voyage intérieur. La Voie heartfulness est une invitation à faire l'expérience d'une pratique simple qui transforme la vie. Ce que ce livre offre est une méthode expérientielle qui a aidé de nombreuses personnes à découvrir une connaissance, une sagesse par elles-mêmes. Nous pouvons chercher la spiritualité en divers endroits, mais la Source spirituelle ne peut jamais être trouvée à l'extérieur. C'est une présence qui ne peut jamais être saisie, seulement ressentie. Quand nous le faisons, c'est avec le coeur que nous la ressentons, car le coeur est l'organe du ressenti. Pratiquer heartfulness, c'est chercher l'essence au-delà de la forme. C'est chercher la réalité derrière le rituel. C'est se centrer au coeur de son coeur et y trouver le vrai sens et la vraie satisfaction.