MOSQUEES PHARES DE L ISLAM

L'oeuvre de Denis Saurat constitue un cas singulier dans le champ de la création littéraire contemporaine en occitan. Né en 1890 à Toulouse de parents ariégeois, Saurat grandit dans le nord de la France. Agrégé d'anglais, universitaire, critique littéraire et spécialiste de poésie anglaise, il dirige l'Institut français de Londres de 1924 à 1945. Ce n'est qu'une fois retraité qu'il redécouvre, dans des circonstances assez mystérieuses, la langue occitane de ses parents qu'il identifie à celle de ses ancêtres cathares. Entre 1953 et 1958, il compose Encaminament catar, une fresque foisonnante en dialecte ariégeois. Dans ce texte établi, traduit et annoté par Jean-François Courouau se mêlent des influences éclectiques (poésie miltonienne et blakienne, mysticisme, ésotérisme, kabbale...) et se déploie une mythologie très personnelle. Tant par ses influences anglo-saxonnes que par les circonstances qui entourent sa conception, Encaminament catar s'impose comme une oeuvre fascinante, à la croisée des littératures britannique, française et occitane.

Dans la terrible et longue lutte qui déchira au début du XIXe siècle le monde hispanique et aboutit à l'indépendance des colonies espagnoles d'Amérique, une immense figure se détache, celle de Simon Bolivar. Son action embrassa un territoire vaste comme l'Europe et, une fois l'indépendance acquise, il fonda cinq Républiques, le Venezuela, la Colombie, l'Equateur, le Pérou et la Bolivie. Mais il échoua dans son oeuvre d'homme d'Etat : le système qu'il préconisait aurait assuré la stabilité et la prospérité des jeunes Républiques. Il se heurta à la myopie de ses contemporains. Son échec ouvrit la voie à l'anarchie dans les pays libérés du joug de l'Espagne, et c'est à travers les convulsions qui n'ont cessé et ne cessent de les secouer que l'on mesure aujourd'hui le génie de Simon Bolivar. Malade, désespéré, ruiné il abandonna le pouvoir et mourut quelques mois plus tard en 1830.

Un pays perdu (l'Algérie française), une ville d'adoption (Nantes) et des contrées imaginaires de substitution (celles des films de genre, de l'Ouest américain à la Rome antique). Voici les territoires arpentés par ces "Souvenirs en Technicolor" , dans lesquels se rencontrent la chronique d'un amoureux de cinéma et les souvenirs d'un enfant de pieds-noirs qui a essayé de trouver sa place dans la France métropolitaine des années 70 et 80 en se nourrissant de films hollywoodiens. Pas vraiment une biographie, pas uniquement un livre sur le cinéma, un peu des deux, le récit d'une passion qui a nourri toute une vie, celui des rencontres avec 50 films, tour à tour passionnelles, tendres, amicales ou éphémères, de La prisonnière du désert à La La Land, des Demoiselles de Rochefort à Munich, de Mank aux Contrebandiers de Moonfleet. Ou comment se construisait la cinéphilie à une époque pas si lointaine. Qu'ils soient diffusés au cinéma ou à la télévision, les films étaient alors aussi difficiles à capturer qu'un mustang chevauchant dans la prairie...

En 2024 sera célèbré le 60ème anniversaire du grand et définitif triomphe de Brel à l'Olympia. C'est la date de ses plus grands succès : Amsterdam, les Vieux, Le plat pays, les timides, etc.Les chansons de Jacques Brel constituent un des sommets de la poésie du xxe siècle parce qu'il a su apparaître comme un peintre de la condition humaine à la fois breughélien, impressionniste, expressionniste, réaliste mais aussi, mais surtout, comme un écorché vif. Les thèmes qu'il traite, obstinément mais avec une variété incroyable dans les textes et les musiques, renvoient bien sûr aux sujets qu'abordent la plupart des poètes et chanteurs : l'amour, la mort, la vie, l'amitié, la tendresse, la vieillesse, le temps, la tristesse. Mais il y a chez Brel, et c'est sa marque de fabrique, ce quelque chose de désespéré qui rend compte de l'existence humaine, d'une espèce d'impossibilité de vivre, de heurt contre les réalités et qu'il traduit de façon poétique, grave et, bien souvent aussi, comique et sarcastique, ce qui est une autre façon de railler l'absurdité de la vie.Le projet de ce livre a été de tenter de rendre visible l'univers de Brel par le recensement et la présentation comparée des mots qu'il utilise et qui donnent une coloration particulière à telle chanson. Le choix qui est fait dans cet ouvrage permet d'entrer dans la " machine poétique " de l'auteur-compositeur, de pénétrer dans son langage d'écrivain, de découvrir l'intime de son être en mettant en regard les différentes nuances d'un même vocable regroupées dans un travail d'analyse réalisé pour chacune des entrées.Ce sont donc quelque 150 chansons qui ont été étudiées, l'essentiel de l'?uvre, et l'ouvrage compte environ 400 entrées particulières, recensant pas moins de 3 400 citations. Il est d'ailleurs intéressant de noter que si certaines occurrences n'apparaissent qu'une seule fois dans le corpus, d'autres y figurent plusieurs dizaines de fois, voire, pour le mot " amour ", près de 150 fois. C'est donc à cette " promenade " à travers les mots de Brel que le lecteur est invité.Les chansons de Jacques Brel ont été les repères de toute la vie de l'auteur du présent ouvrage, les occasions de jubilation à la faveur d'un texte inoubliable, l'accompagnement des jours de rire ou de pleur, l'évidence d'une existence vécue comme tragique et dérisoire.Table des matières : Table des matières :RemerciementsPréface. Jacques Brel au creux d'un dictionnaire : l'heureuse immersion au gré de nos rêves.IntroductionListe numérotée des chansonsDictionnaireAttributaires des chansons de Jacques Brel citées dans l'ouvrage avec l'aimable autorisation des éditeursLexique complémentaireLexique général