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L'art de Venise
Romanelli Giandomenico ; Follet Jean-Philippe ; Bo
PLACE VICTOIRES
45,00 €
Épuisé
EAN :9782809914153
Toute la splendeur de la Sérénissime rassemblée dans ce travail scientifique de premier ordre.Un monument à la gloire de Venise.L'Art de Venise retrace l'histoire des différentes expressions artistiques de Venise: de la sculpture à la peinture, de la décoration intérieure à l'architecture. C'est un vaste panorama qui débute aux origines byzantines de la cité lagunaire, évoque le triomphe de l'élégance rococo en passant par les réalisations monumentales du gothique et les chefs-d'oeuvre de la Renaissance. Ne sont oubliés ni les fastes du Baroque ne les petits maîtres - si présents - de l'Ottocento.Pour saisir l'unité, ou du moins l'évolution de l'art de Venise, il fallait retracer l'histoire de cette ville unique. C'est le rôle du premier chapitre : il éclairera tilement les textes qui interviennent au long de ce livre, guidés et supervisés par le Professeur Giandomenico Romanelli, directeur des musées de la ville de Venise.Ce sont ici les meilleurs spécialistes mondiaux qui ont témoigné de leur passion pour l'art de cette cité qui continue à susciter un intérêt très vif dans le monde entier.
Parfois, le bonheur ne tient qu'à un cheveu ! L'héroïne, à bout de souffle avec sa tignasse exacerbée, le sait bien. A la moindre contrariété, elle voit sa chevelure se venger en boucle. Ses sentiments se dépeignent et s'emmêlent au gré de sa coiffure, tantôt sublime et rayonnante, tantôt raplapla, brûlée, déconfite… Ses cheveux en étendard sur le champ de bataille amoureux, la rendent esclave des diktats de la mode dont elle se voudrait pourtant libérée. En peignant les affres et les démêlés de la passion, Claude Romanelli joue avec talent du scalpel de la dérision.
Juin 1966. À 20 ans, alors qu?il travaille avec Serge Lama, Roland Romanelli est convoqué à une audition par Barbara (1930-1997) que son accordéoniste ne peut suivre en tournée. Intimidé, il doit mémoriser tout un répertoire en quelques heures. Mars 1986 : Barbara répète l?opéra Lily Passion, qu?elle doit jouer avec Gérard Depardieu sur la scène du Zenith. « Il paraît que je fais de la merde », lance-t-elle à Romanelli, son directeur artistique. Ils se quittent sur une brouille. Roland ne reverra jamais Barbara.Entre ces deux dates, vingt ans d?amour et de spectacles. Des triomphes (Ma plus belle histoire d?amour, Bobino 1967 ; Pantin 1981) et des flops (la pièce de théâtre Madame, en 1970). Vingt ans de fous rires, de ruptures, de passion et de cauchemar, de générosité et de petitesses (Barbara exigea de « signer » la musique de la chanson Pantin, composée par Roland). Romanelli évoque aussi les tournées, le travail d?équipe, l?angoisse de Barbara avant les spectacles, ses manies. Il aborde enfin ses collaborations avec d?autres artistes (Marie-Paule Belle, Gérard Berliner).
A travers un étonnant parcours photographique, ce livre évoque l'évolution architecturale et artistique de Venise. Une évolution riche et complexe car tout au long des siècles les plus grands architectes s'enorgueillissent de pouvoir relever le défi de l'eau. Ils se nomment Lombardo, Codussi, Sansovino, Palladio... Les artisans et les artistes, quant à eux, se pressent pour participer à l'exaltation de la Sérénissime. Bellini, Carpaccio, Giorgione, Titien, le Tintoret, Tiepolo mélangent leurs couleurs tandis que les tailleurs de pierre sculptent et dressent leurs ?uvres. Les masures des origines se transforment en maisons, en palais, en églises. Les canaux, régulièrement entretenus, deviennent les voies princières de la lagune dans laquelle se reflètent les constructions. L'histoire de Venise s'écrit non seulement au fil de l'eau mais aussi au fil des pierres.
Qu'appelle-t-on " dorure à l'orientale " ? Comment ajouter une note précieuse et élégante à un bibelot ancien, un miroir dénué de tout charme ou à des voilages ? Comment transformer de simples assiettes en les dorant et en les rehaussant des vers de votre poète préféré ? Ce guide à la fois synthétique et complet vous guidera dans la réalisation de vos projets en vous indiquant les principales techniques de dorure, des plus traditionnelles aux plus classiques. Une liste du matériel nécessaire, des pas à pas sous forme d'images, et des instructions précises et faciles à suivre complètent cet ouvrage pratique. Il ne vous reste plus qu'à vous familiariser avec la dorure pour embellir et personnaliser votre intérieur tout en vous amusant.
Le palais d'hiver de Saint-Pétersbourg, qui s'élève au bord de la Neva, accueille en son sein le musée de l'Ermitage. Il tient place dans les salles où Catherine II venait régulièrement, à la fin du xviiie siècle, entreposer ses nouvelles acquisitions. Classé au patrimoine de l'UNESCO, c'est le plus grand musée du monde en termes d'objets exposés, tant et si bien qu'on parle d' " accrochage pétersbourgeois " pour signifier un accrochage mural particulièrement serré d'?uvres. Il regorge entre autres d'?uvres de l'Antiquité et offre aux touristes l'accès à une riche collection de peintures des plus grands artistes classiques européens (Rembrandt, Rubens, Matisse, Gauguin, Vinci, Picasso, etc.). Ses visiteurs peuvent y admirer La Madone Litta de Vinci, ou encore Le Portrait de dame en bleu de Cézanne. Le marché français manquait cruellement d'une présentation du célèbre musée russe, complète et de qualité, à un prix accessible au grand public. Après Civilisations de Saint-Pétersbourg et Saint-Pétersbourg, l'architecture des Tsars, découvrez la Venise du Nord via son splendide musée. Le livre s'inscrit dans notre collection " Les Grands musées du monde ". Les amateurs d'art vont pouvoir découvrir, à travers pas moins de 400 illustrations, les trésors de la peinture européenne que le musée renferme. La parution du livre accompagne l'ouverture de l'exposition Icônes de l'art moderne. La Collection Chtchoukine. Musée de l'Ermitage. Musée Pouchkine à la fondation Louis Vuitton, le 20 octobre prochain, événement phare du programme officiel de l'Année France-Russie 2016-2017 du tourisme culturel. Ce programme garantit au livre un beau succès commercial.
La mosaïque est une technique décorative utilisée dès l'Antiquité par les plus grandes civilisations. Elle vous permettra de créer, à partir de modèles existants, antiques ou modernes, une oeuvre unique profondément originale, en jouant avec les couleurs et les formes. Vous trouverez dans cet ouvrage, très facile d'accès et abondamment illustré, 15 techniques décoratives essentielles, expliquées pas à pas, qui vous permettront d'embellir un large éventail d'objets - miroir, cache-pot, coupe en verre, table, coffret, cadre photo, vase... Quels sont les outils et matériaux nécessaires ? Comment couper les carreaux de céramique ? La pâte de verre est-elle adaptée ou non à tel support ? Comment choisir la colle ou le ciment - joint adéquat ? Que vous soyez débutant, amateur éclairé, étudiant en art ou professeur, ce livre vous séduira par sa simplicité et ses nombreux conseils pratiques.
Donner forme et vie à un simple bloc de terre pour créer un objet de ses propres mains est un acte à la fois éternel et universel qui, depuis les temps les plus reculés, est associé au pouvoir créateur par excellence. Pour saisir et maîtriser les secrets de la céramique, il est nécessaire d'acquérir un certain savoir-faire. Cet ouvrage vous propose de découvrir les matériaux indispensables (terres, couleurs), les fournitures de base et les principales méthodes de séchage et de cuisson. Dans un deuxième temps, 12 techniques de modelage (préparation de l'argile, modelage dans la masse, au colombin, au tour...) et 13 techniques décoratives propres à la céramique telles que la majolique, l'engobe, les émaux, les glaçures, la porcelaine, le grès ou le sgraffite sont illustrées et détaillées pas à pas. Les réalisations proposées en fin d'ouvrage ainsi qu'une présentation de quelques artistes contemporains prouvent à quel point la céramique est un art toujours actuel.