DE MOZART EN BEETHOVEN. Essai sur la notion de profondeur en musique

Tout le monde se souviendra de la terrible reprise du thème An die Freude, dans Orange mécanique : Ludwig van est l'idole d'Alex. Rééduqué aux sons de la neuvième, ce dernier est gagné par la nausée chaque fois que l'hymne lui est administré. Assez curieusement, dans son film, Stanley Kubrik a remplacé la cinquième par la neuvième. Peut-être se souvenait-il que le poème de Schiller (An die Freude), était joué dans les camps, enfermant dans un geste qu'Esteban Buch n'hésite pas à qualifier de "satanique", ses auditeurs dans le même cercle de violence barbare que le cynique Arbeit macht Frei.Histoire politique, l'étude d'Esteban Buch trouve doublement sa place dans la bibliothèque de Pierre Nora. D'abord parce qu'elle est l'histoire de la fonction de la musique dans la construction de l'identification nationale. Pour l'Allemagne, comme auparavant pour la France de la Révolution Française, instituer la Nation c'était aussi en institutionnaliser la voix. Et de ce point de vue, Esteban Buch nous montre parfaitement comment l'?uvre de Beethoven est devenue emblématique d'une certaine idée de la nation allemande, en quête de son identité politique. Ensuite parce qu'au fond, à travers une histoire de sa réception, ce qu'il met en valeur, ce sont les mécanismes de "mémoirisation" qui ont fait de cette ?uvre un bien singulier lieu de mémoire. D'Auschwitz à Sarajevo (joué en 96 par Yehudi Menuhin), en passant par son adoption, en 1972, par le Conseil de l'Europe comme hymne communautaire, sans oublier l'année 1981, lorsque François Mitterrand le choisit comme hymne d'investiture, le prélude de l'hymne à la joie aura décidément porté de bien étranges inspirations.Musicologue, sociologue, Esteban Buch s'était déjà fait remarquer lorsqu'il était étudiant à l'EHESS par un très prometteur mémoire sur l'hymne argentin. Il a également publié aux éditions Actes Sud, en 1994, une passionnante étude sur Alban Berg.--Joël Jégouzo--

Un calvaire, le solfège? Pas toujours..Loin des théories classiques et des exercices fastidieux, cette méthode inédite pour claviers réinvente le solfège avec un joyeux mélange d'humour et de rigueurDe la lecture des notes à l'interprétation de morceaux, en passant par l'étude des rythmes, l'auteur nous invite à découvrir le langage des signes musicaux, sans jamais perdre de vue la motivation essentielle de tout apprenti musicien le plaisir de jouerLe lecteur est encouragé, dès les premiers chapitres, à interpréter des mélodies de plus en plus élaborées. Très rapidement, les notes imprimées seront associées à des sons, puis à des mélodies, selon une approche intuitive remarquablement efficaceEn avant la musique

Une méthode originale pour apprendre à lire la musique sans vous casser la tête !Savoir lire la musique nous permet de l'apprécier davantage. Si vous êtes de ceux qui croient qu'il s'agit d'un apprentissage long et difficile, voici un ouvrage qui vous prouvera le contraire. Oui, il est possible d'apprendre à lire la musique sans professeur !Cette nouvelle méthode d'enseignement démythifie la musique écrite. Grâce aux nombreuses explications détaillées qui favorisent une compréhension rapide, vous serez bientôt capable de lire votre musique préférée, qu'il s'agisse de musique classique ou populaire, de folklore ou de jazz, de blues ou de rock. En plus de révéler les secrets de la notation d'une composition musicale, Le solfège sans professeur vous initiera à l'art de choisir judicieusement les pièces qui composeront votre répertoire personnel.

Résumé : Apprenez une nouvelle langue, la musique ! Expliqué de façon ludique, le solfège n'est pas si compliqué ! Laissez-vous guider et écoutez le CD dès que l'auteur vous y invite. D'abord, prenez le rythme : découvrez les notes et apprenez à compter les temps d'une mesure. Puis laissez-vous aller à fredonner la mélodie : clé de-sol, clé de fa, altérations et intervalles... L'harmonie viendra alors d'elle-même : tonalités majeures et mineures, accords et cadences compléteront vos connaissances. Enfin, la quatrième partie décodera pour vous les grands genres musicaux et les principales formes, de la sonate au rock. Découvrez comment : Lire le nom des notes et déchiffrer une partition ; Garder une pulsation régulière ; Maîtriser les gammes majeures et mineures ; Construire des accords et des cadences ; Reconnaître les genres musicaux et les principales formes instrumentales et vocales.