L'art fait son cirque

J amais une vache n'a été autant liée à l'histoire de sa région que la vache béarnaise. Compagne des paysans du Béarn depuis plus de deux millénaires, elle a pourtant bien failli disparaître en à peine un quart de siècle, à partir des années 1960. Ce n'est que grâce aux convictions et à l'engagement de quelques passionnés qu'elle doit sa difficile renaissance. En parfaite osmose avec le milieu montagnard, la vache béarnaise est profondément ancrée dans son territoire, et son histoire se confond avec celle d'un pays et des hommes qui l'habitent et le font vivre. Cet ouvrage, largement mis à jour et enrichi, raconte l'épopée de la vache béarnaise, mais pas seulement. Il présente le Béarn, son passé dont elle est un acteur essentiel, son présent rural, la vie quotidienne des paysans d'autrefois et le parcours d'éleveurs d'aujourd'hui, ainsi que toute une biodiversité domestique qu'il est important de connaître et de protéger. Passionné par la biodiversité domestique et les races locales anciennes, Emmanuel Ribaucourt les défend activement au sein de la Fondation du patrimoine. Il est notamment membre du conseil d'administration de l'Association de sauvegarde de la race bovine béarnaise et membre de la Société d'ethnozootechnie.

Résumé : Jamais une vache n'a été autant liée à l'histoire de sa région que la vache béarnaise. Compagne des paysans du Béarn depuis plus de deux millénaires, elle a pourtant bien failli disparaître en à peine un quart de siècle, à partir des années 1960. Ce n'est que grâce aux convictions et à l'engagement de quelques passionnés qu'elle doit sa difficile renaissance. En parfaite osmose avec le milieu montagnard, la vache béarnaise est profondément ancrée dans son territoire, et son histoire se confond avec celle d'un pays et des hommes qui l'habitent et le font vivre. Cet ouvrage raconte l'épopée de la vache béarnaise, mais pas seulement. Il présente le Béarn, son passé dont elle est un acteur essentiel, son présent rural, la vie quotidienne des paysans d'autrefois et le parcours d'éleveurs d'aujourd'hui, ainsi que toute une biodiversité domestique qu'il est important de connaître et de protéger.

Résumé : Aux XXe et XXIe siècles, la notion de personnage a fait l'objet de profondes remises en question, autant dans la pratique théâtrale que dans la critique. L'approche psychologique du personnage, défini comme la représentation cohérente d'un individu, être de fiction doté d'un caractère, de sentiments et de pensées, est remise en cause dans cette étude consacrée aux deux auteurs de la comédie romaine dont nous avons conservé des pièces, Plaute (IIIe-IIe siècles av J.-C.) et Térence (IIe siècle av. J.-C.). Dans ce théâtre, en effet, le personnage relève d'une figure conventionnelle, la persona (rôle, ou emploi codifié), qui est l'objet d'un jeu permanent de variations, sans cesse exhibées par le texte comique lui-même. Car l'un des traits essentiels de cc théâtre sans illusion est le phénomène métathéâtral : adresses directes au public, apartés, commentaires internes au dialogue sur le jeu des personnages, mises en relief des écarts et variations qu'impose le scénario hérité du modèle grec, autant d'éléments qui instaurent une connivence entre la scène et la salle, et qui rappellent constamment qu'on est bien au théâtre. Le spectacle est ainsi un pur jeu sur les conventions comiques, mis en scène dans un monde grec artificiel, sans référent réel dans la vie des Romains. Ce caractère ludique de la comédie romaine est à mettre en relation avec les circonstances de sa représentation à Rome, les ludi scaenici, moment à part dans la vie de la cité, qui fait intervenir des histrions frappés d'infamie dont la parole est dépourvue d'efficacité. Allant au rebours de la conception habituelle qui fait de la comédie romaine une imitation de la réalité offrant au spectateur une " tranche de vie ", cette étude s'attache à reconstituer le processus de création dramaturgique à l'oeuvre dans les comédies de Plaute et de Térence, tout en le resituant dans son contexte culturel.

Résumé : Le Musée de Bourgoin-Jallieu a lancé en 2013 une campagne de restauration de son fonds d'arts graphiques. 303 estampes, dessins et aquarelles ont ainsi été nettoyés, consolidés et reconditionnés. Esquisses de Maîtres est l'occasion de mettre en valeur cette collection rarement présentée au public pour des raisons de fragilité et de conservation. Les lecteurs pourront admirer les oeuvres de grands maîtres, parmi lesquels Edgar Degas (1834-1917), Pierre Puvis de Chavannes (1824-1898), Auguste Renoir (1841-1919) ou encore Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901), sans oublier Victor Charreton (1864-1936) ou Alfred Bellet du Poisat (1823-1883)... Cet ouvrage lève le voile sur le travail mené par les restaurateurs et l'équipe du musée et met particulièrement l'accent sur les diverses techniques que recouvre la catégorie des arts graphiques.