Pastel sec. Les eaux calmes et les reflets

L'artiste international Roland Palmaerts nous fait partager avec humour, sensibilité et pragmatisme, le produit de sa longue expérience sous la forme d'une méthode innovante de classification des couleurs en 3 familles: les Teintures, les Sédimentaires et les Minérales, en utilisant judicieusement leurs particularités pour obtenir un maximum de transparences, de contrastes "gagnants" et de force dans l'exécution de vos oeuvres tout en protégeant leur pérennité. L'application de cette "méthode" vous aidera à explorer tout le potentiel mis à votre disposition par le choix et la bonne utilisation des couleurs, vous permettant ainsi d'enrichir vos acquis ou de débuter sur des bases solides selon votre niveau de pratique.

Illustratrice et professeure d'arts graphiques depuis 2001, Ida Polo enseigne à un public de particuliers, de tous âges, qui vient pour son loisir ou pour se préparer aux écoles d'arts. Elle est déjà l'autrice aux éditions Ulisse de Le Dessin tout en douceur et Le Portrait tout en douceur. Dessiner des personnes d'après modèles ou des personnages issus de son imagination exige de l'observation et de la pratique, mais aussi de solides connaissances techniques et anatomiques. Vous pourrez les acquérir grâce à la méthode progressive que vous propose cet ouvrage : étude des proportions, placement des différents éléments du corps humain, mise en volume vous y sont expliqués de manière didactique à travers plusieurs réalisations pas à pas. - Apprenez à repérer les différentes parties du corps humain et à localiser les articulations. - Observez comment les formes des membres peuvent être d'abord esquissées de manière rudimentaire. - Affinez le dessin grâce à vos connaissances anatomiques. - Finalisez le modelé en épurant votre tracé et en plaçant les ombres.

Du matériel indispensable aux proportions harmonieuses du visage. en passant par l'équilibre chromatique, Eve Roussel vous guide dans l'art du portrait au pastel sec. Ses démonstrations détaillées, émaillées de conseils et d'expériences d'artiste, vous invitent à un voyage pictural à travers le monde.

Les villages Du noir et blanc à la couleur Passionné de dessin, de peinture et de nature, Wim Verhelst anime des ateliers artistiques multi-techniques. D'origine belge, il vit actuellement en France et parcourt ses régions à la recherche de paysages dans lesquels il puise son inspiration. Avec pour thème de prédilection les villages et leurs édifices caractéristiques, cette méthode offre un apprentissage progressif du dessin et de la peinture. En privilégiant le dessin sur le vif et l'observation, l'auteur propose de s'essayer au noir et blanc avant de passer à la sanguine, aux pastels, puis d'aborder la gouache. La variété des sujets et la diversité des médiums employés permettront à chacun d'évoluer rapidement dans sa pratique artistique. - Exécutez un dessin très détaillé au crayon graphite HB en indiquant légèrement les ombres portées. - Repassez les traits de votre dessin au feutre. - Avec l'aquarelle, mouillez toute la zone du ciel en contournant les nuages. Couvrez les parties ombragées avec un gris de Payne assez dilué. - Appliquez les différentes couleurs en allant du plus clair au plus foncé afin de finaliser votre dessin.