L'expressionnisme et la musique

Résumé : Tout commence un de ces putains d'hivers pluvieux. Un de ceux que ces cons de capitalistes nous concoctent maintenant. Ils t'accusent. S'il n'y a plus de saisons, c'est de ta faute. Te montrent du doigt, te stigmatisent, te culpabilisent, expliquent que ta conduite irresponsable dérègle le climat. Ils dénoncent ta façon de te vautrer dans les plaisirs à effet de serre, de prendre ton pied en pataugeant dans le gaz carbonique, en nageant dans la particule fine... Juste pour te justifier de nouvelles taxes, faut dire que t'as la mamelle tentante comme vache à lait. Ils assurent que tu ne manges que des aliments de pauvres, des trucs immondes bourrés des pesticides issus de leurs complexes pétro-chimiques, qu'eux même, à les vomir, ils ne s'y risqueraient pas, de la bouffe qui libèrent du méthane à la digestion, que t'as le fondement plus productif qu'une cuve à méthanisation. Que contrairement à toi et à ta putain de purée de synthèse accompagnée de knackis à peau plastifiée, leur caviar "Ossetra" de chez Petrossian ne les contraint pas à la flatulence des vulgaires. Ne pètent pas plus haut que leur cul, ni à sa hauteur, s'en abstiennent totalement.

Résumé : En compagnie de Dick et Jim, la visite des endroits les plus branchés de New-York... pour vivre les journées de jeunes privilégiés qui utilisent leur oisiveté pour réaliser tout ce qui leur passent par la tête, ne respectant ni la morale, ni les valeurs, ni la vie humaine. Une vie de provocations, de débauche, brisant par plaisir les amours naissantes, avilissant dans la jouissance les êtres purs, poussant à l'extrême les perversions des autres, aucune limite pour parvenir à leurs fins... Avant de rejoindre le club des 27 en mettant leurs derniers pas dans ceux de Jimi Hendrix.

Coro de Luciano Berio est l'une des oeuvres magistrales de la musique récente, une oeuvre qui marque l'aboutissement du travail que le compositeur a effectué sur la voix. Composée entre 1974 et 1976 pour une formation insolite de 40 chanteurs et 40 instrumentistes disposés sous forme d'autant de duos voix et instrument, l'oeuvre fut créée en 1976 à Donaueschingen sous la direction du compositeur, puis augmentée d'une partie supplémentaire, à Graz en 1977 sous la direction de Leif Segerstam. Dans sa forme, elle présente une alternance entre des parties solistes et des parties chorales : les premières croissent jusqu'à rejoindre les secondes, les duos s'additionnant les uns aux autres, les secondes décroissant jusqu'à devenir des parties solistes. Berio croise également des textes de provenance diverses : d'une part des poésies pour la plupart anonymes, qui glorifient l'amour, d'autre part, un poème de Pablo Neruda qui renvoie à la répression d'une manifestation populaire et au sang qui coule dans les rues. La musique elle-même est faite d'emprunts à différentes musiques populaires, y compris celle des Pygmées révélée par l'ethnomusicologue Simha Arom, qui joue un rôle important ; ces différentes sources sont absorbées par le langage personnel de Berio. Cette fresque d'une heure environ est donc plus qu'une oeuvre de musique destinée au concert : comme Sinfonia composée quelques années plus tôt, elle pose des questions éthiques, politiques et esthétiques, exprimant à travers la musique l'utopie d'une assemblée humaine faisant fi des différences de culture et d'identité. En ce sens, Coro pourrait être perçu dans le sillage de la Neuvième Symphonie de Beethoven, comme un hymne à la fraternité et à la liberté. L'oeuvre offre des perspectives constamment changeantes, tantôt à partir des individus, qui se multiplient, tantôt à partir de la masse, qui se divise et emporte l'auditeur dans son flux ininterrompu, d'une expressivité et d'une vitalité irrésistibles. Alain Poirier donne un grand nombre de clés pour mieux pénétrer le sens de cette oeuvre. Il offre d'abord une remarquable synthèse de la musique et de la pensée de Berio, puis aborde sa manière de traiter les relations entre texte et musique, qui constituent un aspect essentiel de son style. Etudiant les diverses facettes de Coro, il s'attarde tout particulièrement sur la manière dont Berio a construit le soubassement harmonique de l'oeuvre, qui lui confère son unité, sa cohérence profonde. C'est la partie la plus analytique de cette étude par ailleurs tout à fait abordable par les profanes. Dans un chapitre conclusif, il s'attache à l'impact de l'oeuvre et à sa réception. Curieusement, cette oeuvre majeure du répertoire contemporain n'avait pas fait jusque-là l'objet d'une étude approfondie. Sa diffusion a sans doute été freinée par un dispositif vocal et instrumental particulier, non standard. Mais Coro n'en demeure pas moins une des réussites les plus éclatantes de la musique récente, une oeuvre d'une immense générosité, et qui ne peut laisser indifférent.

Oeuvre complète 2013-2015 Tome 1 Anarchie, Meutres Sexe et Rock'n Roll Quand Passent les Pibales Dieu Créa le monde en écoutant les Rolling Stones Vivre en 2084