Bernard Plossu

Bernard Plossu avait déjà sillonné, son appareil à la main, trois îles bretonnes : celles de Houat, Molène et Bréhat. Au printemps 2025, c'est à Ouessant que se sont posés ses pas et son regard. Cet ouvrage, réunissant le travail réalisé sur ses quatre îles, présente 60 oeuvres baignées d'embruns salés, de lumières bretonnes, de jeux de clair-obscur, de rochers oscillants entre brutalité et figuration. On croise aussi au fil des pages du linge suspendu, des arbres penchés sur l'horizon et des phares dressés au lointain. Toute la poésie de Bernard Plossu se dégage de ces clichés où le noir et blanc côtoie quelques clichés en couleurs réalisées avec le procédé Fresson. Gwenaëlle Abolivier, ouessantine de coeur, accompagne ces oeuvres par ses mots, permettant au lecteur une immersion totale sur ces îles où le monde semble suspendu et hors du temps.

Bernard Plossu découvre la Californie en 1966, un an avant le Summer of Love. En pleine période hippie, il fréquente la City Lights Bookstore, croise Joan Baez et ses soeurs, rencontre Henry Miller et photographie sans arrière-pensée ses amis artisans, écrivains et artistes (certaines de ces photographies sont inédites, notamment les images en couleurs de 1966 à Haight-Ashbury). En 1970, attiré par l'Inde, Bernard Plossu se rend à Ceylan puis à Goa. Sincèrement hippie, il vit son époque intensément non sans une certaine naïveté. Dans les deux reportages publiés par Rock & Folk en 70 et 71 et intégralement repris ici (textes et photos de Bernard Plossu), il raconte sa quête d'amour et son aspiration à la paix à travers ses voyages et ses rencontres puis ses premières désillusions quand il se rend compte que l'anticonformisme est devenu une mode et que le rêve hippie est en passe d'être recyclé en business lucratif. Quarante ans après, Bernard Plossu revient sur ses années hip, ses débuts dans la photographie, son goût puis son dégoût pour le "grand angle" qu'il finira par abandonner définitivement. Ce livre touchant témoigne d'une époque qui marqua à jamais Bernard Plossu et nous rappelle que pendant quelques années, les hippies crurent sincèrement qu'un monde meilleur et une vie plus proche de la nature étaient possibles.

Ces entretiens passionnants entre Bernard Plossu et Christophe Berthoud permettent de saisir les sinuosités d une trajectoire étonnante esthétique et personnelle, d une figure majeure de la photographie contemporaine française.Photographe inclassable, au parcours atypique qu il trace en marge du reportage et des codes de la photographie plasticienne, Bernard Plossu a construit une grammaire photographique qui lui est propre, « pour être, nous dit-il, de plain-pied avec le monde et ce qui se passe ». Pas question pour ce photographe autodidacte de l instant « non décisif », nourri de contre-culture américaine et de cinéma, de dissocier le plaisir de la culture populaire et l enseignement de la culture savante. La photographie est ainsi un moyen d'arrimer la pensée à une connaissance personnelle et physique du monde.Exposition rétrospective au Pavillon populaire de Montpellier de juin à octobre 2013.