Collection d'art contemporain. Edition bilingue français-anglais

Ce lit de verdure n'inspire pas l'abandon mais l'attente. Surplombant un échangeur immense, cerclé de tours, il est une butée végétale contre laquelle l'axe historique de l'ouest parisien s'est rompu. Sur ce bout d'autoroute retourné à l'état sauvage, les pierres ne racontent plus rien. Elles laissent advenir l'inouï. Sensible aux interactions du naturel et du construit, Cyrille Weiner interprète cet espace dans sa force de destruction et de renouveau : les poussées de sève font craquer le bitume, le sable fluide détruit des murs de soutènement, les plantes s'agrippent aux parapets de l'autoroute. Tout communique, déborde et se déploie sur ces infrastructures qui façonnent un paysage à la mesure de l'homme. La friche, avec ses emmêlements de plantes, convertit le territoire en une zone libre, ouverte à de multiples usages. Comme rescapés de villes où triomphent le repli sur soi, la propriété privée et l'isolement, quelques hommes reconquièrent ici leur temps, leur énergie et leur imag

Résumé : Jeune résistant, Pol Pilven est arrêté et déporté en Allemagne, dans le camp de Dora, où il lui faudra apprendre à survivre au sein de l'enfer concentrationnaire. Confronté à l'horreur, il n'en garde pas moins la lucidité et le sens de l'humour qui permettent de rester un homme même lorsqu'on est soumis à l'inhumain. Son récit rend hommage à ceux qui continuaient à résister de l'intérieur aux forces de la folie meurtrière, pour nous rappeler que les pires épreuves peuvent révéler la meilleure part de l'être.

Travailler, ce n'est déjà pas drôle, mais si en plus cela doit tourner au cauchemar, que faire ? Se cacher sous le bureau ne suffit pas. Préparez-vous, afin de pouvoir faire face à toutes les situations de crise possibles, que ce soit au bureau, dans l'entrepôt, à la cantine ou dans un rayon de grand magasin. Vous trouverez ici des instructions détaillées, accompagnées d'illustrations, qui devraient vous permettre de vous sortir des pires situations envisageables sur votre lieu de travail. . . JOSHUA PIVEN, écrivain et ex-occupant d'un bureau dans un open space , aime travailler en pyjama jusqu'à midi et trouver mille moyens de se faire plaisir. Il est le co-auteur, avec David Borgenicht, de The Worst-Case Scenario Survival Handbook. Il vit à Philadelphie avec sa femme, Christine. DAVID BORGENICHT est écrivain, éditeur mais aussi un mari et un père actif qui a été vendeur de chaussures, démarcheur, plongeur et joueur de billard. Il est le co-auteur, avec Joshua Piven, de tous les livres de la collection The Worst-Case Scenario Survival Handbook et de The Action Hero's Handbook (Quirk Books), avec son frère Joe. Il vit lui aussi à Philadelphie avec sa femme (la nuit) et ses employés (le jour). BRENDA BROWN est illustratrice et dessinatrice free-lance. Ses oeuvres ont été publiées dans de nombreux livres et grands magazines dont : The Worst-Case Scenario Survival Handbook, Reader's Digest et The Saturday Evening Post. Son travail a aussi été publié dans des collections spécialisées dans l'éducation, sur des sites internet et des campagnes de publicité promotionnelles.

Thomas Lanfranchi est l'un de ces artistes rares dont on guette avec un intérêt toujours renouvelé la moindre manifestation. Avec la même opiniâtreté qu'y mettrait un savant, il mène depuis des années une même recherche, en marge des grands circuits spectaculaires, quelque part aux confins - et au point instable, sinon même improbable où ils se croisent - de la sculpture, de la performance et du dessin. Partons de la première : Thomas Lanfranchi réalise de grandes formes géométriques. Nul marbre ici cependant, ni rien qui s'en approche. Il prend au rebours les fantasmes de pérennité, de solidité, de masse qui hantent encore souvent la sculpture. Ces formes, en effet, il les fabrique à partir de sacs plastiques, aux couleurs que lui propose l'industrie. Le geste du sculpteur, chez lui, n'est plus que dans la découpe et que dans l'assemblage, à l'aide d'un ruban adhésif, de cette pauvre et fragile membrane. Il appelle pour qu'elle se réalise l'apport d'un élément autre : le vent. Il faut que cela gonfle et s'envole. Et c'est toujours une aventure de voir ses formes s'élever et se découper sur le paysage, à peine retenues à terre par quelques fils. Parfois cela tient - fût-ce pour ce temps par définition court que dure l'évènement -, parfois cela craque d'emblée. L'artiste a beau déployer de patients calculs pour réaliser ses pièces, elles doivent toujours faire face, en situation, aux aléas des forces naturelles. En même temps qu'elle s'encanaille ainsi avec la performance, la sculpture, réduite à cette membrane, engage aussi chez Thomas Lanfranchi un rapport essentiel au dessin : pour déployer qu'il soit dans l'espace et quand bien même il est de plastique, c'est bien un trait, en effet, qui fait pièces. Et c'est par là que ce premier aspect de l'oeuvre - la sculpture pour le redire vite et employer ce qu'on vient de voir n'être qu'une facilité de langage - en rejoint un second : une pratique plus classique du dessin. Plus classique, au double sens où elle se fait sur le papier et où elle accompagne, celle-là, l'artiste tous les jours. Y défilent des animaux, des personnages, découpés - point de hasard - dans les mêmes sacs plastiques, que reprend et complète le crayon.