Pix'n love N° 23 : Star Fox

Résumé : Il est le père de l'extravagant Killer7, du savoureux No More Heroes, du délirant Lollipop Chainsaw ou encore du démoniaque Killer is Dead... Il est féru de catch, a travaillé comme croque-mort, collectionne les chaussures et a été bercé aux douces sonorités du rock anglais. Lui, c'est Goîchi Suda, plus connu sous le pseudonyme de SUDA51. Passionné de la première heure, créateur fantasque à l'univers atypique, l'homme s'est efforcé, tout au long de sa carrière, de bousculer les codes et les pratiques qui entourent l'industrie vidéoludique. Surprenant, décalé, dérangeant, SUDA51 est le père d'oeuvres atypiques qui laissent, toujours, un souvenir indélébile. De son premier petit boulot dans une salle d'arcade tokyoïte jusqu'à son arrivée chez Human, avant qu'il ne fonde le studio Grasshopper Manufacture, SUDA51 n'a cessé de faire valoir son esprit "punk" à travers ses réalisations déjantées. Dans cette biographie officielle, les auteurs Florent Gorges et Mehdi Debbabi-Zourgani lèvent le voile sur le parcours et la carrière de cet anticonformiste notoire. Un ouvrage riche de confessions et secrets de développement, et un témoignage inédit et passionnant sur l'une des personnalités les plus singulières de sa génération.

Résumé : Au début des années 1990, le point'n click compte parmi les genres les plus populaires. Via les interfaces graphiques et notamment l'usage généralisé de la souris sur ordinateur, le jeu vidéo se fait incroyable conteur d'histoires. Invitation à la déambulation dans des décors que l'on parcourt du bout du curseur, ce genre sait aussi se faire impitoyable lorsqu'il ponctue ses scénarios d'énigmes et autres puzzles à résoudre, conditionnant l'accès à la prochaine scène tant espérée. Il faut avoir connu la vertigineuse sensation du déclic, ce moment de fulgurance où l'on saisit soudainement quel objet associer avec tel autre ou quel mécanisme plus ou moins ésotérique activer pour enfin progresser, après des jours d'errance dans les mènes lieux, pour pleinement saisir tout le sel du "pointer-cliquer" de la grande époque. Genre narratif propulsé par l'avènement des interfaces graphiques, le point'n click va imposer des auteurs incontournables comme Roberta Williams, co-fondatrice du géant américain Sierra On-Line, mais aussi Ron Gilbert et Gary Minnick, créateurs de Maniac Mansion ou encore Tim Schafer (Day of the Tentacle) chez l'éternel concurrent LucasArts. De l'irrésistible The Secret of Donkey Island au glaçant Phantasmagoria, en passant par le flegmatique Ten Murphy de Under a Killing moon, l'âge d'or du point'n click est peuplé de personnages et univers emblématiques que cet ouvrage se propose de redécouvrir. Pour saisir toute l'importance du genre, il s'agit de resituer sa place au sein d'une évolution globale du jeu d'aventure graphique, prenant ses racines dans les interfaces textuelles progressivement enrichies de visuels dans les années 1980, mais initiant aussi à long terme une "tradition" narrative dont découlent des expériences modernes plus fluides mais toujours régulièrement désignées, plus ou moins pertinemment, comme appartenant à une famille "point'n click" étendue. Loin de se cantonner à un pur dispositif technique associé à l'usage de la souris, la notion de pointa click rime avec grande aventure autant sur micro-ordinateurs que consoles mais aussi technologies nouvelles ou encore à inventer. Malléable et protéiforme car passé par différentes époques et courants, l'exercice du jeu point'n click a régulièrement mis en lumière des auteurs, ambitionnant de sublimer, transfigurer ou consacrer les codes du genre narratif, que l'on croisera au fil de ces pages. Bon voyage parmi ces titres, créateurs et studios qui ont donné ses lettres de noblesse au genre au fil des décennies.

Résumé : "C'est dommage qu'après tant d'années. Dragon Ball s'arrête. Non, je plaisante. Je suis positivement ravi." Qui a bien pu prononcer une phrase pareille, et ironiser sur la fin d'une saga aussi populaire ? Une figure politique dans une énième saillie anti-anime ? Le directeur d'une maison d'édition franco-belge ravi de voir porté un coup à la concurrence ? Non, l'auteur, Akira Toriyama lui-même ! Le dessinateur au masque à gaz a toujours entretenu avec son oeuvre des rapports complexes, presque conflictuels. Ce mangaka si timide et mystérieux se reconnaissait-il dans ce spectaculaire space opera au succès planétaire ? Pas vraiment. Mais, en partie malgré lui, il s'est retrouvé embarqué pour plusieurs décennies de kung-fu, de créatures loufoques et de superpouvoirs, jusqu'à Dragon Ball Super : Broly, condensé inouï de grand spectacle très loin de ses centres d'intérêt. Raconter l'histoire d'Akira Toriyama, c'est plonger dans la partie obscure de la genèse des aventures de Goku. C'est comprendre comment, à force de désaccords avec son éditeur, le prolifique auteur a donné naissance à un raz-de-marée commercial sans pareil. Ou comment un enfant têtu, qui ne se destinait à rien, est devenu le père de personnages emblématiques, désormais des figures incontournables de la culture populaire.

Pokémon. Un nom résonnant encore dans l'esprit de tous ceux ayant grandi dans les années 1990 tant le RPG de Nintendo était omniprésent, lors de sa sortie en 1999, sur le territoire européen. Dessin animé, cartes à jouer, peluches et bien sur jeux vidéo... Si la génération précédente fut celle de Dragon Ball, celle-ci sera celle des Pokémon. Pourtant, rien ne destinait ce petit jeu développé par Game Freak a devenir le phénomène interplanétaire que l'on connaît... La rédaction de Pix'n Love vous propose de replonger au coeur de la première génération de jeux Pokémon, des origines du concept jusqu'à l'explosion de la "Pokémania" en occident, par le biais de documents de conceptions et interviews. Le légendaire Virtua Fighter de SEGA fait également honneur à un dossier de fond focalisé sur son développement et les nombreux défis auxquels Yu Suzuki et son équipe feront face pour donner vie au premier jeu de combat 3D.