Botticelli. Habité par la grâce

Henri Rousseau (1844-1910), dit le Douanier, appartient au postimpressionnisme mais est surtout le représentant majeur de l'art naïf. Complètement autodidacte, il n'a jamais quitté la France. Les événements historiques de la fin du XIXe siècle, son quotidien, son cercle d'amis, ont été ses sources majeures d'inspirations. Reconnu pour ses évocations de paysages exotiques et d'animaux évoluant dans des jungles luxuriantes, ses visites au Jardin des Plantes ainsi que les expéditions françaises vers l'Afrique et l'Indochine ont stimulé son imagination. A la fin de sa vie, ses amitiés artistiques avec Picasso, Delaunay ou encore Gauguin l'ont conduit à influencer des mouvements tels que le cubisme et le surréalisme.

Grâce à cette exposition consacrée à William Turner, découvrez près de 60 oeuvres de ce peintre, précurseur de l'impressionnisme et figure majeure du romantisme européen. Admirateur de Poussin, il a magnifié les paysages par des effets d'atmosphère et de coloris saisissants, parfois proches de l'abstraction, qui lui vaudront son surnom de "peintre de la lumière". Comment rester insensible devant la puissance chromatique de L'incendie de la Chambre des Lords et des Communes ou du Naufrage ? "Mon affaire est de dessiner ce que je vois, non ce que je sais." William Turner.

Diego Velázquez est sans conteste le peintre baroque le plus célèbre de l'âge d'or espagnol et un des lointains précurseurs de l'art moderne. L'auteur de ce livre, Carl Justi (1832-1912), spécialiste de son oeuvre, fut professeur d'histoire de l'art et de philosophie à l'université de Marburg. Son approche biographique fut originale et particulièrement innovante, puisqu'il préférait utiliser la psychologie plutôt que les différents mouvements de l'histoire de la peinture pour analyser les intentions des artistes.

Grâce à cette exposition consacrée à Van Eyck, découvrez l'oeuvre de cet artiste flamand de la Renaissance, passé maître dans l'art du détail. Reconnu comme le fondateur du portrait occidental, il a laissé une série unique au monde d'effigies en buste ou en pied et a consacré une grande partie de son oeuvre aux représentations "mariales" et un grand nombre d'années au retable de l'Agneau mystique.