La psychologie clinique. Tome 2, La psychologie clinique en dialogue. Débats et enjeux

A l'heure où la fantasy séduit de plus en plus (Le Seigneur des anneaux, Game of Thrones...), plaçant les "mondes inventés" au coeur de la culture populaire, ce dossier s'interroge sur leurs formes et leurs usages en confrontant le regard des historiens du genre à celui des spécialistes des médias et des créateurs, qu'ils soient écrivains ou concepteurs de jeux. L'invention de mondes imaginaires L'invention de mondes imaginaires est une idée aussi ancienne que l'humanité, depuis l'Atlantide de Platon, ou encore l'Utopia de Thomas More. Mais c'est dans la seconde moitié du XIXe siècle en Angleterre, avec Lewis Carroll et William Morris, que naissent la fantasy et sa pratique, le worldbuilding. Un genre qui connaîtra un succès prodigieux à partir des années 1960, à travers l'oeuvre de Robert E. Howard (Conan le Barbare) et celle de Tolkien (Le Seigneur des anneaux). Anne Besson retrace pour nous l'histoire du genre pour lequel Tolkien tient lieu de modèle, l'écrivain-démiurge qui, pour créer sa mythologie personnelle, dessine des cartes, crée une cosmogonie, élabore des chroniques... Les cartes jouent en effet un rôle spécifique dans la création des mondes imaginaires, ainsi que l'expose Julie Garel-Grislin dans son article. La fantasy connaît en France une apparition tardive (les premières traductions datent des années 1970) : il faut attendre le nouveau dynamisme éditorial de la fin des années 1990, décrit par Marie-Lucie Bougon, pour la voir s'affirmer et se singulariser (avec des éditeurs comme Mnémos, Bragelonne...). Ce succès éditorial, très marqué chez les jeunes enfants et les adolescents, nous conduit à nous interroger, aux côtés de Laurent Bazin, sur les raisons d'une telle fascination au-delà du simple besoin de divertissement. Un succès transmédia L'engouement pour ces imaginaires contemporains s'étend bien au-delà de la littérature, porté par le développement de nouveaux médias (bandes dessinées, pulps, films, séries télévisées, jeux vidéo, jeux de rôle...), chaque support nourrissant l'autre, avec l'ambition de construire un monde complet et consistant, quoique fictif. Les créations de nouveaux univers sont pléthoriques au cinéma (Star Wars, adaptation du Seigneur des anneaux), dans les séries (Game of Thrones ou Westworld), le jeu vidéo (World of Warcraft ou Assassin's Creed) et même les jouets (Lego)... Elles sont aujourd'hui au coeur de la culture populaire au point de faire émerger une nouvelle communauté de fans, les "geeks", qu'ils soient fervents lecteurs de fantasy, de mangas, ou de comics, "rôlistes", gamers, amateurs de séries fantastiques ou de films d'horreur. David Peyron nous dit quelles pratiques se cachent derrière ce vocable, tandis qu'Olivier Caïra revient sur les jeux de rôle sur table, tels que Donjons et dragons. Les genres de l'imaginaire sont également très présents sur le petit écran, depuis Star Trek jusqu'à Game of Thrones, au point de brouiller la frontière avec le cinéma. Une évolution que décrit Florent Favard. Alain Boillat se concentre quant à lui sur le cas de Westworld qui, tout en reprenant les codes du western, explore la problématique de l'intelligence artificielle et tend un miroir à nos préoccupations contemporaines... La parole aux "créateurs" Il s'agit aussi d'entendre la parole des créateurs, de ceux qui donnent corps à ces univers, qu'ils soient écrivains ou concepteurs de jeux. Des écrivains français se sont prêtés au jeu, tels que Jean-Philippe Jaworski, auteur de deux cycles de fantasy, Récits du Vieux Royaume et Rois du monde (éditions des Moutons électriques), Lionel Davoust, auteur des Chroniques d'Evanégyre (éditions Critic), ou encore la Canadienne Karoline Georges, auteur de romans d'anticipation (SF Folio). Côté jeux vidéo, la société Ubisoft expose sa ligne éditoriale et la manière dont elle reconstruit des mondes historiques disparus, comme dans son dernier opus, Assassin's Creed Odyssey (2018), dont l'action se situe en Grèce pendant la guerre du Péloponnèse. Tout doit concourir à l'immersion du lecteur ou du joueur... Rubriques : L'"Actualité de la recherche" mène l'enquête avec Laurent Demanze sur la passion de l'investigation dans la littérature contemporaine La "Découverte" des archives comiques de la photographie relate avec humour comment ce médium a été perçu dans la presse humoristique du XIXe siècle Une " Galerie " autour du typographe Christian Delorme La rubrique " Histoire de la bibliothèque " consacrée à l'Arsenal pendant la première moitié du XIXe siècle Le récit de Gaëlle Obiégly en " Résidence " à la BnF

Résumé : Au croisement de la psychologie de l'enfant et de la psychologie cognitive, cet ouvrage réunit des contributions originales qui illustrent l'intégration des approches actuelles du développement et du fonctionnement cognitifs. Dans le cadre d'une mise en perspective historique et épistémologique (Gaby Netchine-Grynberg), de multiples aspects de la cognition, chez le bébé, l'enfant et l'adulte, sont abordés : la perception, le mouvement et l'action (Yvette Hatwell), la connaissance de soi (Pierre Mounoud), l'attention (Daniel Mellier), la résolution de problèmes et la généralisation (Evelyne Cauzinille-Marmèche), les capacités numériques (Jacqueline Bideaud), la communication sociale (Janine Beaudichon) et les théories de l'esprit (Anne-Marie Melot). Des approches générales sont proposées en termes d'analyse pluraliste du développement cognitif (Jacques Lautrey), de compétition, de sélection et d'inhibition (Olivier Houdé). L'ouvrage est un outil d'information et de réflexion destiné aux étudiants de 2e et 3e cycles, ainsi qu'aux enseignants et aux chercheurs de psychologie et disciplines connexes des sciences cognitives. Il s'adresse aussi à tous les acteurs de l'éducation de l'enfant.

Résumé : Ce livre nous emporte, à travers 40 oeuvres superbement reproduites, au coeur d'un bestiaire aussi monstrueux que sublime et fascinant. Dans les mers du monde entier, c'est au milieu de sirènes tentatrices, de baleines à bec féroce ou de serpents naufrageurs que les caravelles se fraient le chemin qui les mène, et nous aussi, vers des horizons nouveaux. Au moment où les grands voyages maritimes viennent de changer la géographie du monde connu, le bestiaire monstrueux le plus riche s'installe dans la cartographie. Puisant leurs sources aux textes de l'Antiquité et du Moyen Age comme aux récits des marins, ces animaux fabuleux gardent alors tout leur potentiel d'effroi. Les grands voyages maritimes viennent à cette époque de changer la géographie du monde connu, provoquant un ébranlement profond. Cosmographies, atlas et mappemondes présentent désormais un monde élargi et unifié qui donne à voir l'ancien et ce que l'on nomme alors le " Nouveau Monde " d'un seul coup d'oeil.

Alors que les émissions de vulgarisation scientifique se multiplient, la Revue de la BnF s'interroge sur le " style de la science " : comment formule-t-elle ses résultats tant auprès des chercheurs que du grand public, comment produire un discours scientifique et pour qui ? " Le style de la science " Tout travail de connaissance passe nécessairement par la production d'un discours. Ce numéro s'interroge sur le style de la science - ou sur son absence revendiquée -, sur la manière dont elle formule ses résultats auprès du grand public et de la communauté des chercheurs. Vulgarisation, communication, valorisation Jean-Marc Lévy-Leblond revient sur l'opposition traditionnelle entre monde savant et monde profane à travers le cliché du savant distrait, aux savoirs inaccessibles... L'opposition entre savant et profane, scientifique et littéraire, correspond toutefois plus à une frontière théorique, historique et institutionnelle, qu'à la réalité des pratiques du savoir, selon Yves Jeanneret. Les sciences, s'exprimant principalement sous forme de textes, produisent elles-mêmes de la littérature, également traversée par l'imaginaire et la rhétorique. Baudouin Jurdant, spécialiste des questions de vulgarisation scientifique, insiste quant à lui sur la nécessité de " parler la science " : si la science est avant tout écrite (accédant par là même au statut de vérité objective et universelle), elle se doit d'être constamment discutée au sein d'une communauté plus large que celle des spécialistes... L'écriture scientifique comme production culturelle/littéraire L'écriture scientifique emprunte-t-elle à la littérature ? Certains objets d'étude nous forcent à penser au-delà d'un simple dualisme entre science et fiction, telle la sphère de Dyson, mégastructure bâtie autour d'une étoile, jamais observée à ce jour, traitée aussi bien dans des articles d'astrophysique que des romans de science-fiction. Thierry Hoquet constate que le xviiie siècle a vu s'opposer deux manières d'écrire l'histoire naturelle : l'extrême concision de Linné et la grandiloquence de Buffon. On aurait tôt fait d'en conclure que l'un serait plus rigoureusement scientifique et l'autre plus littéraire. Leur différence de styles nous renseigne davantage sur le type de public et de science visés par chacun des auteurs, interrogeant par là-même l'idéal d'" objectivité " de la science. L'activité scientifique comme acte de " création " Dans tout projet intellectuel, selon Jean-François Bert, rien n'est anodin, brouillons, lettres, fiches, marginalia... L'étude de ces traces nous révèle comment le savant travaille, mettent en évidence des styles et des modes opératoires personnels. De même, les carnets de thèse en ligne, nouveaux lieux d'expression et de réflexion individuelles pour les doctorants, font émerger des manières différentes d'écrire la science, à la première personne... Les sciences et les arts Un entretien inédit avec Jacques Réda autour de sa Physique amusante nous éclaire sur son choix d'écrire à propos de la physique contemporaine, dans la longue tradition de la poésie scientifique. Alice Leroy retrace quant à elle l'histoire du docteur Jean Comandon, dont l'ambition fut de filmer la science. Ses films microcinématographiques, réalisés en laboratoire, se redécouvrent aujourd'hui tant pour leur qualité scientifique qu'esthétique. Sans jamais renoncer à la valeur didactique de ses images, il en reconnaissait aussi l'enchantement singulier... Représentations scientifiques graphiques Didactisme et enchantement, c'est également ce que vise le courant merveilleux-scientifique, qui se développe au tournant du xxe siècle dans la presse de vulgarisation, empruntant aux motifs du conte de fées. La représentation graphique spécifique au traité d'anatomie que nous révèle Elsa Tadier, illustre parfaitement ce dilemme entre les savoirs et leur nécessaire diffusion sous la forme de discours. Rubriques : " Autour d'une oeuvre " consacrée à la Somme rural de Jean Boutillier La " Découverte " de la collection de photographie japonaise contemporaine de la Bibliothèque nationale de France Une " Galerie " autour des lettres illustrées de Paul Morand à son épouse Hélène La rubrique " Insolite " raconte l'histoire mystérieuse des momies de la Bibliothèque nationale de France Une nouvelle rubrique " Résidences " fait place aux observations de l'écrivain Thomas Clerc, " lecteur-imposteur " à la Bibliothèque