HOTEL CHELSEA - LIVING IN THE LAST BOHEMIAN HAVEN

Officier allemand, Werner Otto Müller-Hill consigne dans un journal qu'il commence à rédiger le jour de son anniversaire le 27 mars 1944 des notes qui ne sont pas "maquillées, qui cherchent à coller chaque fois à l'état des choses et sont complètement libérées du verbiage de la propagande.""Bon Allemand" comme il se définit lui-même, mais aussi antinazi qu'antibolchévique, tenu à la réserve et à la prudence, Werner Otto Müller-Hill, un des six juges militaires dans un corps d'armée qui officie à Strasbourg, écrit les deux dernières années de la guerre un journal intime et politique. Ce cahier reste soigneusement caché jusqu'à ce qu'il soit découvert par son fils Benno.C'est la vision d'un homme farouchement opposé au nazisme et à la guerre à outrance qui se dessine. Il critique violemment Hitler, Goebbels... les officiers qu'il côtoie, la propagande et l'aveuglement meurtriers, faisait preuve d'une étonnante clairvoyance à la fois sur la situation de l'Allemagne d'un point de vue militaire et le régime nazi. "Hâtez-vous de nous envahir, démocraties occidentales, si vous voulez sauver l'Europe."La stupidité et l'horreur de toute guerre ressortent ici pleinement, et la publication de ce texte inédit, soixante-cinq après sa rédaction, est un document historique, une pièce à verser au dossier du grand conflit mondial.

Décryptez l'art de Raphaël en moins d'une heure ! Déjà encensé de son vivant, Raphaël est considéré comme le prodige de la haute Renaissance italienne. Influencé par le Pérugin, Léonard de Vinci et Michel-Ange, il pousse les principes artistiques des décennies précédentes à leur plus haut niveau. Peintre de l'harmonie et de l'équilibre, Raphaël est foudroyé en pleine gloire, à l'âge de 37 ans. Sa popularité ne cesse alors de croître, au point qu'un véritable mythe voit le jour. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur : - Le contexte politique et culturel dans lequel évolue Raphaël - La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d'oeuvres-clés de Raphaël - Son impact dans l'histoire de l'art Le mot de l'éditeur : "Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Céline Muller part sur les traces de celui que Giorgio Vasari nommait "le gracieux Raphaël". L'auteure brosse un portrait complet de l'artiste et s'intéresse aux caractéristiques majeures de son art, images à l'appui. Elle analyse ainsi quelques-uns des plus grands chefs-d'oeuvre du maître : La Vierge au chardonneret, Les Trois Grâces, L'Ecole d'Athènes... Enfin, dans ce numéro, nous avons tenu à souligner l'immense célébrité dont Raphaël a joui de son vivant et au-delà. Sa réputation était telle qu'on a même cru qu'avec lui la peinture avait trouvé son parfait achèvement ! " Stéphanie Felten A PROPOS DE LA SERIE 50MINUTES | Artistes La série "Artistes" de la collection "50MINUTES" aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Age à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

Résumé : Décryptez l'art de Jan Van Eyck en moins d'une heure ! Grâce à la technique novatrice de la peinture à l'huile et à la minutie dont il fait preuve dans ses toiles, Jan Van Eyck a su s'imposer comme une figure emblématique de la peinture flamande du XVe siècle. Son oeuvre, flirtant à la fois avec le gothique et le style renaissant, place l'homme au coeur de la composition. Bénéficiant d'un mécénat avantageux, le maître flamand n'hésite pas à s'autoriser certaines libertés. Il révolutionne ainsi l'univers pictural de son époque en signant des portraits au réalisme saisissant qui a fait toute sa renommée. L'artiste Lucas d'Heere ne dit-il pas des ouvres de Van Eyck qu'elles sont "des miroirs, et non des scènes peintes" ? Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur : Le contexte économique et culturel dans lequel Jan Van Eyck s'inscrit La vie du peintre et son parcours Les caractéristiques et spécificités de son art Une sélection d'oeuvres-clés de Jan Van Eyckbr L'impact de l'artiste dans l'histoire de l'art Le mot de l'éditeur" Dans ce numéro de la série "50MINUTES Artistes", Céline Muller aborde le siècle, la vie et l'oeuvre de Jan Van Eyck, de ses débuts, malheureusement peu documentés, à la création de son atelier brugeois, sans oublier son passage à la cour de Bourgogne. Il n'était pas simple de faire la part entre légende et réalité, mais l'auteure, s'appuyant sur une documentation fiable, a relevé le défi avec brio. Dans ce numéro, nous avons accordé une attention toute particulière aux réalisations artistiques de Jan Van Eyck, en particulier à L'Agneau mystique, souvent considéré comme l'oeuvre européenne la plus convoitée de ce dernier siècle. Objet de plusieurs controverses, ce retable à la signification énigmatique aurait, selon certains, été composé à quatre mains : Jan Van Eyck et son frère Hubert Van Eyck. Quoi qu'il en soit, il s'agit d'un réel chef-d'oeuvre qu'on ne se lasse pas d'admirer et de commenter !" Stéphanie Felten A PROPOS DE LA SERIE 50MINUTES Artistes La série "Artistes" de la collection "50MINUTES" aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Age à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

Résumé : Décryptez l'art de Giotto en moins d'une heure ! Célébré par Dante comme une figure incontournable de l'art du trecento, Giotto est en quelque sorte le prophète de la Renaissance italienne. Rompant avec la tradition byzantine et son art conventionnel, il confère à ses personnages des traits plus humains et les fait évoluer dans des paysages et des architectures complexes novatrices pour l'époque. Grâce à une observation minutieuse de la nature, Giotto inaugure le réalisme pictural, prolongeant en cela l'effort de son maître, Cimabue. Son impact sur ses contemporains est immense et n'a d'égal que le prestige dont il est entouré dès son vivant. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur : - Le contexte culturel dans lequel Giotto s'inscrit - La vie du peintre et son parcours- Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d'oeuvres-clés de Giotto - L'impact de l'artiste dans l'histoire de l'art Le mot de l'éditeur : Dans ce numéro de la série "50MINUTES Artistes", Céline Muller dresse le portrait de Giotto, de son époque et de son oeuvre. Mais loin de constituer une simple monographie, cette fiche est une véritable porte d'entrée dans l'art de la Renaissance italienne. Après un tour d'horizon des spécificités de son art, Céline Muller, pour illustrer son propos, analyse quelques réalisations emblématiques de l'artiste, par exemple La Vierge d'Ognissanti ou le Triptyque Stefaneschi. On y retrouve déjà, en filigrane, les principaux ingrédients qui feront le succès de la peinture de la Renaissance : le réalisme, l'humanisation des personnages ou encore des décors plus élaborés." Stéphanie Felten A PROPOS DE LA SERIE 50MINUTES Artistes La série "Artistes" de la collection "50MINUTES" aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Age à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.