Michel Polnareff, le Polnabook

Au coeur d'un quartier résidentiel de Los Angeles, Will, ingénieur dans l'aérospatiale, mène une vie paisible avec sa famille. Leur existence est soudainement bouleversée par l'arrivée de Harvey, un Golden Retriever, et de Madison, une Husky farouche. Dès leur rencontre, un mystère semble envelopper ces deux canidés opposés en tout. Déterminés à découvrir la vérité sur leur passé commun, ils s'embarquent dans une quête tumultueuse où chaque pas les rapproche un peu plus de révélations aussi fascinantes que dangereuses...

L'homme qui épouse son époque doit s'attendre à devenir rapidement veuf ", disait Joseph Brodsky. Le poète n'est pas seulement contemporain de son époque, il est contemporain de la nuit des temps. Lucio Mariani est né à Rome en 1936. Mais si le monde actuel affleure ou fait même durement saillie dans ses poèmes, cette contemporanéité n'occupe pas à elle seule l'espace de sa vision, de sa sensibilité et de son imaginaire. C'est l'un des traits les plus remarquables de cette poésie : elle condense une énorme continuité temporelle. À maints égards, Lucio Mariani est aussi proche de nous qu'il peut l'être d'un poète de l'Antiquité romaine : Catulle pour l'élégance et la perfection du vers, Martial pour les aiguillons acérés d'une satire épigrammatique, Virgile pour l'extrême sensibilité au paysage méditerranéen, Horace surtout, dans une oscillation entre stoïcisme et épicurisme, dans la sereine distance prise avec le monde environnant, dans les accents de la grâce comme dans ceux de la véhémence, et parce que l'on pourrait dire de Lucio Mariani ce que Nietzsche affirmait à propos du poète des Odes : " Cette mosaïque de mots où la force rayonne à la fois par l'ensemble et par le son, la place, le sens de chaque mot, ce minimum dans le choix et le nombre des signes, ce maximum dans l'énergie atteinte - tout cela est romain et, qu'on veuille bien me croire, la distinction par excellence. " Dans son élégance et sa luminosité toute méditerranéenne, la poésie de Lucio Mariani sait exalter la splendeur secrète de l'instant présent, tout comme elle peut affronter, dans leur trivialité et jusque dans leur horreur, les aspects les plus inquiétants du monde contemporain. Si le poète ressemble alors à Cassandre annonçant des issues funestes, il est aussi Orphée, dont le chant d'espérance ne saurait se résoudre à la mort.

Résumé : D ans une optique de synthèse globale des moyens de création, de leur gestion et de leur diffusion dans la chaîne de traitement multimédia, cet ouvrage expose la mutation observée ces dernières années au sein des infrastructures techniques des chaînes de TV ainsi que les modifications d'outils chez le téléspectateur. Des traditionnelles parties techniques (production, postproduction, distribution, diffusion, transmission et réception) aux technologies émergentes, les nouveautés sont nombreuses et touchent les domaines de l'informatique, des télécommunications et de l'audiovisuel, qui sont immanquablement voués à s'unifier. Après avoir recensé les nouvelles technologies qui pénètrent le milieu audiovisuel (traitement du signal, nouveaux codages et nouvelles normes, transmission Internet, transmission sur réseau de mobiles, transmission numérique terrestre, serveurs de stockage...), l'auteur présente les nouvelles frontières qui apparaissent au c?ur des installations techniques avec le remplacement progressif des matériels par des solutions globales. Une dernière partie présente ce que pourrait devenir le PAF du point de vue fonctionnel dans les années à venir, avec une orientation plus conceptuelle dans la répartition des rôles de chacun et une notion de rentabilité globale dans la chaîne de traitement. La phase de transition que nous traversons accroît de manière sensible la responsabilité des " designers " d'architectures fonctionnelles qui doivent trouver les interfaces nécessaires entre les différentes solutions à mettre en place.

On peut peindre avec ce qu'on voudra, avec des pipes, des timbres-poste, des cartes postales ou à jouer, des candélabres, des morceaux de toile cirée, des faux cols, du papier peint, des journaux. Dans l'inventaire dressé par Apollinaire dans ses Méditations esthétiques sur les peintres cubistes, ce sont presque tous les éléments constitutifs du grand théâtre du cubisme picassien qui sont convoqués. Point d'anarchie pourtant dans cette période de l'oeuvre du maître, même si révolution il y a. C'est ce que démontre la grande rétrospective imaginée par le musée national Picasso qui ne pouvait rendre plus bel hommage aux Demoiselles d'Avignon alors que ces dernières, vénérables mais toujours vénéneuses, fêtent leurs cent ans en cette année 2007. A partir d'un corpus d'oeuvres exceptionnelles, le catalogue qui accompagne l'exposition dresse le bilan de cette période d'innovations plastiques radicales et fait la synthèse des dernières études internationales sur le sujet. Soulignant les grandes articulations constructives et stylistiques de ces années de bouillonnement créatif couvrant les deux premières décennies du siècle (1906-1924), il met en évidence toute la richesse et la cohérence de l'oeuvre picassien dans sa durée.