SAINTE PERPETUITE

Amoureuse, aimée. Comblée, ce qui est plus rare, ou feignant de l?être, Véra vit tout contre un homme. Quand son corps, sa «carcasse de belle amoureuse», est attaqué par une maladie dévoreuse d?anti-corps, le sentiment de voler plus haut ensemble se désagrège. La face jadis supportable de son époux lui saute au visage. L?homme qui suggère le gant de toilette plutôt que le savon, celui là même qui rend impératif le nettoyage de la baignoire avant et après-usage se met à l?insupporter.Elle veut le divorce, elle qui jamais n?a su partir, elle veut un juge, un avocat, une rupture officielle. Pourquoi ? Parce ce qu?elle se souvient des hommes avant lui, de son père doux-dingue ou encore de sa mère en pull angora. La peur, moteur du souvenir enclenche une auto-analyse entre sauvagerie et contrôle. Le livre nous pose entre les murs du cabinet d?un thérapeute, il trouve sa proximité. «Je parle comme si le pouls d?un Dieu cacochyme réanimait ma voix, je parle contre. Contre qui ?» s?interroge Véra. Avec ce personnage de femme en déshérence, Maria Maïlat réussit là où bien des auteurs à la mode échouent : elle autopsie des moments de folie sans se soucier des convenances. Son écriture déborde, explose, charrie comme un fleuve la douleur et le plaisir en tourbillons. C?est une belle proposition romanesque. Ebahi, secoué ou serré dans les bras d?une femme de talent, on lit en état de réveil. Comme si l?on regardait un match au milieu de l?inconscient d?une héroïne diablement tentatrice. --Laurent Galiana-- -- Urbuz.com

Jusqu'au dix-neuvième siècle, artistes et théoriciens de l'art s'accordent pour donner cette définition : l'art est imitation de la nature. En effet, dans toute réflexion sur l'art, et sur l'art de peindre en particulier, le problème de l'imitation est d'enjeu : "Pourquoi peignez-vous ce chêne, puisqu'il est déjà là ?", telle est la question du paysan à Théodore Rousseau, comme le rappelle E. Gilson dans "Peinture et réalité". Cette question naïve et toute de bon sens nous mène à l'absurdité que frôle la peinture, voire peut-être qu'elle est. De nos jours, la notion d'imitation peut-elle encore fonctionner comme grille de lecture de l'histoire de l'art ? Au fil de l'histoire des idées, de Platon à Lévinas, l'imitation est considérée tour à tour comme un idéal ou bien tombe en disgrâce. Cet essai de philosophie, issu d'un mémoire universitaire dirigé en 1994 par Nicolas Grimaldi à la Sorbonne, embrasse dans toute leur ampleur conceptuelle les controverses qui entourent la notion d'imitation dans l'art en général et dans la peinture en particulier. Philosophes, théoriciens de l'art, peintres, sculpteurs et universitaires s'y trouvent abondamment cités, en compagnie de nombreuses références à des oeuvres d'art illustrant le concept d'imitation. Cette vaste synthèse, toujours actuelle, méritait d'être publiée en souvenir de son auteur, si tôt disparue.

Résumé : Vladilen est un boxeur réputé invincible. En face de lui, Zolotarov, colosse tatoué, rêve de l'affronter au cours d'un combat à mains nues. Dans ce milieu guerrier surgit Malvina : débordante de vie, elle chante et danse à merveille, parle la langue des oiseaux et séduit les hommes. Autour d'eux, des groupes armés détruisent les bibliothèques, violent les femmes, égorgent les enfants et poursuivent tranquillement leurs trafics en tous genres. Comment distinguer un bourreau d'un héros ? Comment affronter un ennemi touché par la grâce ? Quelle chance a une victime de faire entendre sa voix dans le bruit et la fureur d'un anéantissement perpétré au nom de la paix ? Comment se fait-il que la joie de vivre et l'amour émergent du fond des souffrances ? Seule survivante d'un carnage, Malvina est tourmentée par ces questions tandis que Vladilen lutte contre une peur nichée dans son ventre depuis l'enfance. Ni l'un ni l'autre ne peuvent s'empêcher de prendre le chemin qui les mène vers l'arène où les humains s'affrontent en se considérant immortels et tout-puissants. Epreuves du purgatoire, éclats du merveilleux, bas-fonds du mythe : La Grâce de l'ennemi nous ouvre un monde de passions extrêmes qui, un jour, pourrait devenir le quotidien de tous, barbares et soi-disant civilisés.