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La grâce des cathédrales. Trésors des régions de France
Lours Mathieu ; Doré Joseph ; Gobillot Jean-Pierre
PLACE VICTOIRES
39,95 €
Épuisé
EAN :9782809919035
Présentes sur tout le territoire, héritières et témoins d'une riche histoire, chacune différente, les cathédrales de France fédèrent tous les publics dans l'admiration et la fierté. Elles représentent un enjeu majeur d'identité collective. Aujourd'hui, voici venu le temps d'une présentation synthétique, axée sur les liens entre cathédrales, histoire, territoires et art, pour ce 30e volume de la collection La grâce d'une cathédrale, dédiée au patrimoine sacré français. Cet ouvrage est rédigé par Mathieu Lours, historien de l'architecture, spécialiste des édifices religieux. Depuis dix-huit siècles pour les plus anciennes, les cathédrales - sièges des évêques qui administrent un diocèse - racontent en continu les splendeurs comme les blessures de la longue histoire de France. Elles témoignent des créations artistiques et techniques de tout un peuple, mais aussi de leurs élans de foi et d'espérance. Du paléochrétien à nos jours, en passant par l'extraordinaire aventure romane et la radicale révolution gothique, sans oublier les apports de la Renaissance et du xixe siècle, les 200 cathédrales de France - les actuelles, les anciennes et celles dont il ne reste que quelques vestiges, en métropole et au-delà - composent un kaléidoscope qui se déploie sur tout le territoire. Elles révèlent des ancrages régionaux puissants, des inspirations diverses, des matériaux et des styles qui doivent tout au génie du lieu et des hommes. C'est un formidable patrimoine vivant, toujours animé par les successeurs des évêques qui l'ont fondé et fait évoluer, entretenu par l'Etat et les collec-tivités territoriales, visité avec ferveur et admiration par des millions de passants, quelles que soient leurs croyances. Dans la prestigieuse collection La grâce d'une cathédrale (30 volumes, 15 000 pages, 1 000 auteurs) créée et dirigée par Mgr Joseph Doré, voici une synthèse claire et actuelle sur le plus fascinant trésor des régions de France. Avec le Dictionnaire des 200 cathédrales de France, notices illustrées classées par régions. - 372 pages grand format (24x28 cm), - 450 superbes illustrations, dont des photos d'architecture inédites, - Carte de France des cathédrales
Une cathédrale est un édifice investi d'une dignité particulière, celle d'abriter une cathèdre, c'est-à-dire le siège d'un évêque. La cathédrale est donc l'église-mère d'un diocèse. Le nombre des cathédrales a été variable. Certaines églises, les "anciennes cathédrales", ont perdu leur titre dans les aléas de l'histoire. D'autres églises ne sont cathédrales que depuis une date récente, en France métropolitaine mais aussi Outre-Mer. Enfin, la présence en France d'églises protestantes et orientales, orthodoxes ou catholiques, a conduit à l'existence de cathédrales révélatrices de la diversité religieuse du Pays. Témoins de l'histoire de France, les cathédrales sont aussi un spectaculaire raccourci de l'Histoire de l'art: des vestiges de l'Antiquité tardive jusqu'aux expressions artistiques les plus contemporaines, elles n'ont pas cessé d'être le lieu de croisement entre l'esprit, l'art et la pierre.
Incendies, cataclysmes, inondations : jamais le patrimoine n'a été immuable. Les tragédies subies par notre paysage architectural font notre histoire. Déroulant cette grande chronique, Matthieu Lours nous explique pourquoi et comment Notre-Dame sera reconstruite. L'image de l'église en ruines hante l'expérience et l'espèrance chrétienne. Elle habite l'histoire, la géographie. Elle inscrit dans la mémoire la trace des persécutions, catastrophes et désastres encourues sur vingt siècles. Elle se rèvèle une part essentielle de la plus vaste chronique planétaire. Des déserts des monastères d'Orient aux champs de bataille d'Occident, en passant par le Sahel, le Paraguay ou le Japon, c'est la présence incarnée de l'Eglise dans les temps, les lieux et les tragédies des cultures qu'elle a évangélisée dont Mathieu Lours dresse ici la fresque, confrontant les mots des littérateurs aux images des peintres, des photographes et des cinéastes. De ce monument d'émotions, il ressort que la ruine est au croisement du vestige et de la relique. Mais ce testament patrimonial est aussi ferment de renaissance spirituelle. Une leçon éblouissante pour penser la reconstruction de Notre-Dame. Un ouvrage magistral pour méditer combien il n'est de tradition que créatrice.
Sommaire INTRODUCTION LESTEMPLES DE LA PERMANENCE DES «CONSERVATOIRES LITURGIQUES» Clercs et laïcs en la cathédrale Les temples du mystère eucharistique UNE ORGANISATION IDENTITAIRE Une géographie des sanctuaires Le fonctionnement des «conservatoires liturgiques» UN SYSTÈME INTANGIBLE? LES CATHÉDRALES À L'ÉPREUVE DE LA MODERNITÉ CATHÉDRALE ET RÉFORME CATHOLIQUE Le concile et les cathédrales Les pratiques «tridentines» et les cathédrales DES ANNÉES TERRIBLES AU RÉTABLISSEMENT La marque profonde de la grande dévastation Comment relever le sanctuaire? CATHÉDRALES ET PRATIQUES NOUVELLES La cathédrale face aux «nouvelles églises» Les signes discrets du changement L espace cathédral est-il toujours adapté? À LA VEILLE DES TRANSFORMATIONS À L HEURE DES «TRAVAUX ET EMBELLISSEMENTS» (1685-1790) POURQUOI OUVRIR? POURQUOI TRANSFORMER? Les liturgistes et le sens de la «primitive église» Les architectes et l organisation des cathédrales Les motivations du clergé DES EXPÉRIENCES FONDATRICES (1681-1722) Les premières «anciennes églises» à l heure des transformations Mutation d une église et retour aux sources: le «renversement» du ch ur d Angers Notre-Dame de Paris et le v u de Louis XIII: échec d une «ouverture », triomphe d un modèle LA GRANDE MISE EN CHANTIER DES CHOEURS DE CATHÉDRALES (V. 1740-1789) Les acteurs et les dynamiques du changement Les itinéraires des projets: acteurs et réseaux LA DÉFENSE DES TRADITIONS: UN COMBAT D ARRIÈRE-GARDE «Une guerre civile dans le chapitre» Les mobiles de la bataille et l argumentaire des opposants aux travaux La réponse des «fiers romains» Des laïcs au c ur du débat UN SIÈCLE DE CHANTIERS UNE MUTATION ACCOMPLIE? LA NOUVELLE GÉOGRAPHIE DES SANCTUAIRES Les derniers ch urs clos Les variantes du dévoilement Les ch urs «à la romaine» La persistance des ch urs particuliers ou complexes TRANSFORMER, MAIS PERPÉTUER L HÉRITAGE Des sanctuaires traditionnels Un ch ur visible mais clos L épuration dévotionnelle de l «église des fidèles » LE NOUVEAU VISAGE DE LA CATHÉDRALE Un espace polarisé et visible: le sens du décor à l échelle du monument La cohérence de l esprit et des formes Réseaux et artistes: les cathédrales et la création DES SANCTUAIRES ADAPTÉS À LEUR TEMPS? Des cathédrales conformes aux attentes du clergé des Lumières? Un espace adéquat aux liturgies des églises de France? Les paradoxes du jugement des laïcs UN PATRIMOINE SIGNIFIANT CONCLUSION ANNEXES Sources Bibliographie Index --Dépliant publicitaire
Transfigurant la lumière, les vitraux des églises de France constituent un patrimoine unique au monde. Depuis le "bleu de Chartres" au XIIe siècle, en passant par les chefs-d'oeuvre gothiques des XIIIe, XIVe et XVe siècles, les baies et rosaces s'emplissent d'images éloquentes, pittoresques, spirituelles. Le vitrail épouse ensuite les canons esthétiques de la Renaissance avant de connaître une éclipse pendant les siècles classiques. Sa réapparition au XIXe siècle, avec celle du goût pour le Moyen-Age, est le début d'une nouvelle histoire qui aboutit aux grandes compositions contemporaines. Le vitrail est aussi une aventure technique, fondée sur les arts du verre, le travail du métal, puis celui de la peinture. La connaissance de ces savoir-faire est nécessaire pour comprendre les vitraux. L'ouvrage en propose toutes les clefs.
La renommée de la peinture française atteignit son apogée entre la seconde moitié du XIXe siècle, avec le triomphe de l'impressionnisme et des nombreux mouvements artistiques qui se succédèrent en quelques décennies. Ce phénomène eut également pour conséquence la prise de conscience de la continuité d'une longue tradition, qui jusqu'alors n'avait pas été clairement perçue. Au bout d'un siècle et demi de recherches, qui ont considérablement enrichi nos connaissances et qui ont bénéficié de l'apport des approches méthodologiques les plus variées, il est apparu opportun de tenter d'opérer une synthèse (dont il n'existe pas d'équivalent dans le paysage éditorial français actuel) des acquis les plus sûrs de l'historiographie et des découvertes les plus récentes, en la complétant par une ample bibliographie. Cet ouvrage a pour ambition de fournir au lecteur un panorama qui permette à la fois de définir les grands mouvements qui ont marqué l'évolution de l'école picturale française et d'accorder la place qui leur est due aussi bien aux techniques les plus diversifiées (peinture de chevalet, miniature, vitrail, peinture murale, tapisserie?) qu'aux courants et aux artistes réputés " mineurs ". L'appareil iconographique entièrement en couleurs est le reflet de ce choix : à côté des chefs-d'oeuvre absolus faisant désormais partie du patrimoine mondial, sont également présentées des oeuvres moins connues du public, qui permettent de voir les grands maîtres sous un jour parfois surprenant, ou bien de rendre justice à des peintres au talent indéniable, peut-être trop vite oubliés par la postérité.
Le palais d'hiver de Saint-Pétersbourg, qui s'élève au bord de la Neva, accueille en son sein le musée de l'Ermitage. Il tient place dans les salles où Catherine II venait régulièrement, à la fin du xviiie siècle, entreposer ses nouvelles acquisitions. Classé au patrimoine de l'UNESCO, c'est le plus grand musée du monde en termes d'objets exposés, tant et si bien qu'on parle d' " accrochage pétersbourgeois " pour signifier un accrochage mural particulièrement serré d'?uvres. Il regorge entre autres d'?uvres de l'Antiquité et offre aux touristes l'accès à une riche collection de peintures des plus grands artistes classiques européens (Rembrandt, Rubens, Matisse, Gauguin, Vinci, Picasso, etc.). Ses visiteurs peuvent y admirer La Madone Litta de Vinci, ou encore Le Portrait de dame en bleu de Cézanne. Le marché français manquait cruellement d'une présentation du célèbre musée russe, complète et de qualité, à un prix accessible au grand public. Après Civilisations de Saint-Pétersbourg et Saint-Pétersbourg, l'architecture des Tsars, découvrez la Venise du Nord via son splendide musée. Le livre s'inscrit dans notre collection " Les Grands musées du monde ". Les amateurs d'art vont pouvoir découvrir, à travers pas moins de 400 illustrations, les trésors de la peinture européenne que le musée renferme. La parution du livre accompagne l'ouverture de l'exposition Icônes de l'art moderne. La Collection Chtchoukine. Musée de l'Ermitage. Musée Pouchkine à la fondation Louis Vuitton, le 20 octobre prochain, événement phare du programme officiel de l'Année France-Russie 2016-2017 du tourisme culturel. Ce programme garantit au livre un beau succès commercial.
Près de deux cents ans après la première édition, l'un des plus beaux ouvrages italiens de la première moitié du XIXe siècle reparaît enfin. Publié à Milan en vingt et un volumes, entre 1817 et 1834, Le Costume Ancien & Moderne est une oeuvre pharaonique, d'une ambition folle: une compilation historique et géographique exhaustive des costumes du monde entier, accompagnée d'une étude des usages, des coutumes, de l'art et de l'architecture, du climat, des cérémonies religieuses, des traditions guerrières, du théâtre, de la musique et de la danse. Pour la première fois, grâce au génial Giulio Ferrario, un ouvrage érudit mettait l'accent sur la vie des êtres humains sous diverses latitudes et à travers les vicissitudes de l'histoire. Grâce aux quelque 450 planches reproduites ici, découvrez ce projet philanthrope et généreux.
Ballestar Vincenç-B ; Vigué Jordi ; Richebé Martin
Voici une méthode simple et accessible pour l'artiste débutant. Connaître les formes élémentaires, maîtriser le croquis préliminaire, apprendre à composer un paysage, étudier les proportions, telles sont certaines des techniques indispensables à assimiler lorsque l'on commence à dessiner. Vous trouverez dans cet ouvrage, très facile d'accès, abondamment illustré, une méthode en 39 leçons pour maîtriser les notions de base et vous permettre d'exprimer librement votre créativité. Quel que soit le support - fusain, craie, pastel, crayon, graphite - l'expérimentation et la pratique vous permettront de réaliser facilement des dessins dans des genres très différents: natures mortes, paysages urbains, animaux, portraits ou caricatures. Que vous soyez débutant, étudiant en art ou professeur à la recherche d'une méthode pédagogique, ce livre vous séduira par sa simplicité et ses nombreux conseils pratiques.