Michel Portal au fur et à mesures

Résumé : La collection Villes Mobiles associe un photographe, une ville et un auteur. Une déambulation hors du temps dans un Londres empli de contradictions, entre puritanisme, avant-garde, rock'n'roll et excentricité. Ville emblématique pour les amateurs de rock, de légendes urbaines ou encore de thé, Londres est revisitée par le regard radical de Richard Volante et la plume alerte, un brin nostalgique, de Jean-Baptiste Gandon.

Année après année, le Festival Photo La Gacilly montre l?urgence de laisser pour demain une empreinte environnementale durable, malgré les blessures permanentes faites au monde du vivant, en exposant une photographie toujours plus créative, toujours plus engagée, toujours plus lumineuse. « À l?Est, du nouveau » ? Pour cette 16e édition, le festival a souhaité mettre en lumière des artistes venus de Russie et des pays limitrophes. D?abord parce que 2019 marque le 30e anniversaire de l?effondrement de l?empire soviétique. Ensuite parce que ce souffle de liberté s?est accompagné d?une formidable énergie libérée de tout carcan. La photographie contemporaine en a bénéficié : focus sur ces talents venus de Moscou, de Pologne, de Géorgie ou d?Estonie, encore trop méconnus du public français.Notes Biographiques : Créé en 2004, le Festival Photo La Gacilly propose une expérience photographique immersive et déambulatoire au c?ur d?une trentaine de galeries à ciel ouvert, présentant le meilleur de la création photo contemporaine qui interroge notre relation au monde et à la nature. Les photographies habillent les rues, les jardins et les venelles de La Gacilly, dont le magnifique patrimoine bâti et naturel offre un écrin parfait aux plus de 1000 images exposées. L?espace public devient un espace scénique, partagé et accessible à tous, gratuitement... Michel Bouvet est né en 1955 à Tunis (Tunisie). Diplômé de l?École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris (section peinture), il s?est tourné très tôt vers l?affiche et le graphisme. Son activité d?affichiste, il l?exerce essentiellement dans le domaine culturel (théâtre, opéra, musique, danse, musées, festivals) et dans le domaine institutionnel (collectivités locales, institutions publiques). C?est à ce titre qu?il a fait plus de 80 expositions personnelles d?affiches culturelles en France et à l?étranger (Pays-Bas, Allemagne, Roumanie, Yougoslavie, Pologne, Autriche, Portugal, Mexique, URSS, Uruguay, Chili, Finlande, Inde, Philippines, Pérou, Cuba, Grèce, Afrique du Sud, Italie, Tchécoslovaquie, Argentine, Hongrie, Albanie, Espagne, Japon, Danemark, Turquie, Paraguay, Chine, Malte, Bolivie, Cambodge, Equateur, Iran et Canada) et qu?il a participé à des expositions collectives en France et à l?étranger. Il a reçu de nombreuses récompenses dans la plupart des grandes biennales internationales d?affiches (Pologne, Finlande, Tchécoslovaquie, USA, Chine, Japon, Russie, Taïwan, Bulgarie?) où, d?autre part, il a été invité à siéger, à plusieurs reprises, en qualité de membre du jury. En France, le Grand Prix de l?Affiche culturelle lui a été décerné à la Bibliothèque Nationale de France en 1987 et en 1992. Il conçoit et réalise également des livres et, associé à d?autres graphistes, de nombreuses identités visuelles pour des institutions publiques ainsi que des systèmes signalétiques pour des musées et des expositions temporaires en France et à l?étranger. Il est membre de l?Alliance Graphique Internationale depuis 1997. Il est professeur à l?ESAG/Penninghen; les travaux de ses étudiants ont fait l?objet d?expositions et de publications en France et à l?étranger («Racisme, tolérance-intolérance», «Toute la France, histoire de l?immigration en France au XXe siècle», «Affiches contre la marée noire», «En ville sans ma voiture», «La traversée des signes», «Café du Commerce», «Drogues infos service», «Poégraphie», «Version originale. Sofia-Strasbourg-Paris», ?La Poste vue par l'ESAG Penninghen" au Musée de la Poste, ?Transformations? au Centre Pompidou...), "Made in Japan...by students" au Mois du graphisme d'Echirolles 2016. Il anime également des workshops sur l?affiche : France, Italie, Suède, Canada, Mexique, Bolivie, Paraguay, Brésil, Chine, Taïwan, Cambodge, Venezuela, Tunisie, Israël, Argentine, Ecosse et Australie. Il est commissaire des expositions «Graphistes autour du monde», «East Coast/West Coast », «Swinging London, graphisme et musique aujourd?hui», «9 femmes graphistes», «We love books ! A world tour», "The american dream/Live in Tokyo/Destination Russie", "Nord-Sud. Graphistes d'Europe et d'Amérique Latine", "Made in Japan", "Pop Music.1967-2017. Graphisme et musique", "Pologne. Une révolution graphique" présentées en 2000, 2002, 2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2016, 2017, 2018 au Mois du Graphisme d?Echirolles (livres publiés aux Editions Textuel et aux éditions du Limonaire), de «Le Livre de Poche a 50 ans» en mars 2003 au Centre Pompidou à Paris. Il est le commissaire général de la Fête du graphisme 2014, 2015, 2016 à Paris. Les affiches de Michel Bouvet sont conservées dans les collections permanentes de la Bibliothèque Nationale de France, de la Bibliothèque Forney, du Musée des Arts Décoratifs, à Paris, de la DNP Foundation et du Suntory Museum à Tokyo (Japon) et au Musée National de Poznan (Pologne).

Traces est le deuxième volet de la résidence sur le site de la future écocité ViaSilva, à Rennes. Les points de vue qui s'en dégagent révèlent la volonté de garder une trace visible d'un monde en plein bouleversement. Pour cette résidence de neuf mois, Richard Volante a choisi de créer un collectif éphémère avec des personnes travaillant à Cesson-Sévigné (35). Il a accompagné ces "? photographes du dimanche ? " dans un projet artistique personnel, tout en produisant son propre travail photographique. Cette démarche de se tourner vers le potentiel créateur de l'autre, amateur, rare pour un professionnel, est caractéristique de l'empathie qui irrigue l'oeuvre de Richard Volante. Georges Guitton, journaliste et écrivain, apporte par ses mots sa vision historique des traces dans le paysage, inscrites encore aujourd'hui dans l'ADN du territoire.

Résumé : Documenter la réalité de jeunes du monde est un geste courant dans la photographie contemporaine. Cependant, peu d'auteur·trices y arrivent avec la retenue empreinte de délicatesse de Julien Daniel. Ses photographies n'ont pas pour seule prétention de raconter ce qu'elles nous montrent ; elles donnent à voir des histoires intimes, portées par un réalisme sans artifice, dans un contexte sociétal prégnant. Toutes et tous nous regardent frontalement, sans détour, et nous questionnent tout en s'affirmant. Par-delà les frontières, nous voyons des jeunesses singulières, mais habitées par les mêmes préoccupations intrinsèques. Débutée en février 2020, cette série de photographies est consacrée à la génération Z, celle des enfants de Julien Daniel, née autour de l'an 2000, qui a eu 20 ans au début des années 2020. Etant donné l'ampleur potentielle d'un tel sujet, le photographe a choisi de limiter son travail à cinq pays dans lesquels les dirigeants (présidents ou premiers ministres) sont restés au pouvoir ces deux dernières décennies, marquant de leur empreinte l'histoire et la société de leur pays : la Russie de Vladimir Poutine, l'Allemagne d'Angela Merkel, la Turquie de Recep Tayyip Erdogan, le Rwanda de Paul Kagame, et l'Israël de Benyamin Netanyahou... Ce travail documentaire est accompagné d'interviews de certains de ces jeunes sur des questions de politique et de société. Comment vit-on dans ces pays lorsqu'on a 20 ans, quels sont ses projets, ses aspirations ? En choisissant ces cinq pays, il est également apparu qu'ils représentaient d'une certaine manière une photographie de l'histoire du xxe siècle. Le livre De Julien Daniel est accompagnée d'une post face d'Irène Jonas, photographe et sociologue. Bio Julien Daniel Photographe indépendant depuis 1997, Julien Daniel fait partie pendant 10 ans de l'agence l'? il Public avant d'intégrer, en 2008 l'équipe des photographes de l'agence MYOP. Ses travaux de commande sont régulièrement publiés dans la presse et ses projets personnels ont été régulièrement primés et exposés. En plus de son activité de photographe, il est depuis 2016 responsable de la filière photojournalisme/ reporter-photographe à l'EMI (Ecole des métiers de l'information), à Paris.