Bruegel l'ancien ou « paysan Bruegel ». Au cour du folklore des anciens Pays-Bas

Résumé : Décryptez l'art de Michel-Ange en moins d'une heure ! Enfant "terrible" de la Renaissance italienne, souvent opposé au "gracieux" Raphaël, Michel-Ange est décidément l'artiste de tous les superlatifs, à l'image de son style, monumental, et de ses figures, colossales et expressives à la fois. De son célèbre David aux fresques qui ornent aujourd'hui encore la chapelle Sixtine, ce génie florentin se veut un artiste total, en quête perpétuelle de perfection. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur : - Le contexte culturel dans lequel évolue Michel-Ange- La vie de l'artiste et son parcours - Les caractéristiques et spécificités de son art - Une sélection d'oeuvres-clés de Michel-Ange- Son impact dans l'histoire de l'art Le mot de l'éditeur : Dans ce numéro de la série "50MINUTES Artistes", Delphine Gervais de Lafond propose une excellente synthèse de l'époque, du parcours et de l'ouvre du mythique Michel-Ange, considéré par d'aucuns comme un véritable Dieu. La preuve ? Les foules se pressent encore chaque jour à la chapelle Sixtine pour y admirer ses fresques, témoignages inestimables d'une virtuosité technique exceptionnelle ! Cependant, le talent de Michel-Ange ne se limite pas là, et l'auteure nous fournit un panorama complet de sa production, à travers une sélection d'ouvres variées : la Pietà de la basilique Saint-Pierre, le superbe David, le Tondo Doni ou encore le terrifiant Moïse. En outre, dans ce numéro, nous avons également tenu à insister sur l'immense influence que Michel-Ange a exercé sur plusieurs générations d'artistes, notamment sur les romantiques, au XIXe siècle, fascinés par ses figures monumentales et majestueuses." Stéphanie Felten A PROPOS DE LA SERIE 50MINUTES | Artistes La série "Artistes" de la collection "50MINUTES" aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Age à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

Résumé : Décryptez l'art de Diego Vélasquez en moins d'une heure ! Figure de proue du baroque espagnol, Vélasquez marque son époque par ses coups de pinceau géniaux. Excellant dans les scènes de genre, les paysages ou les sujets religieux et mythologiques, il est surtout un portraitiste hors pair. Grâce aux influences italiennes et flamandes, il apporte un véritable souffle de modernité dans l'art du portrait de cour, se hissant ainsi au rang des plus illustres artistes de son temps. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur :- Le contexte politique et culturel dans lequel Diego Vélasquez s'inscrit- La vie de l'artiste et son parcours- Les caractéristiques et spécificités de son art- Une sélection d'oeuvres-clés de Vélasquez- Son impact dans l'histoire de l'art Le mot de l'éditeur :"Dans ce numéro de la série "50MINUTES | Artistes", Delphine Gervais de Lafond nous entraîne au cour du siècle d'or espagnol, sur les pas de Diego Vélasquez. Afin d'illustrer les multiples facettes d'une ouvre pleine de contrastes, elle analyse plusieurs tableaux du maître, notamment le Portraits d'Innocent X, ainsi que son chef-d'oeuvre absolu, Les Ménines. Enfin, dans ce numéro, nous avons tenu à insister sur l'immense engouement dont l'oeuvre de Vélasquez a fait l'objet aux XIXe et XXe siècles chez d'éminents artistes tels que Manet, Millais, Picasso ou encore Bacon." Stéphanie Felten A PROPOS DE LA SERIE 50MINUTES | Artistes La série "Artistes" de la collection "50MINUTES" aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Age à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.

Mario Bava, Dario Argento et Lucio Fulci. Pour nombre de spécialistes, ces trois noms semblent d'ordinaire résumer à eux seuls la production italienne en matière de cinéma fantastique et horrifique. Pourtant, ils sont loin de suffire à rendre compte de la richesse ce ces genres. Quelles formes ont en réalité revêtues les films fantastiques transalpins à travers les décennies? C'est à cette question toute simple, mais au fond terriblement complexe, que Cauchemars italiens, volume I: Le cinéma fantastique s'efforce de répondre. Divers spécialistes livrent dans ce but une série d'articles proposant des approches synthétiques ou des lectures de films. La figure du diable est ainsi analysée, tout comme l'apport de Barbara Steele au cinéma gothique italien des années soixante. Les univers d'Antonio Margheriti et de Mario Bava sont quant à eux explorés à travers un film jugé particulièrement représentatif. Puis, l'attention se porte sur quelques longs métrages qui illustrent la grande variété du spectre: les films respectables de Dino Risi ou ceux, plus sulfureux en apparence, de Lucio Fulci. Ce premier volume se clôt sur une étude de l'oeuvre de Pupi Avati, ce qui entraîne la prise en compte de films phares comme d'oeuvres plus obscures.

Décryptez l'art de John William Waterhouse en moins d'une heure ! Célèbre de son vivant, John William Waterhouse disparaît ensuite dans le flot des peintres victoriens de la fin du XIXe siècle et sombre dans l'oubli pendant de nombreuses années. Pourtant, sans révolutionner l'art de son temps, il donne un nouveau souffle à l'esthétique préraphaélite grâce à une approche moins réaliste de la peinture. Son inspiration, il la puise essentiellement dans l'Antiquité, la mythologie et la littérature, composant des toiles intemporelles et pleines de poésie dans lesquelles les figures féminines sont largement mises à l'honneur, dans un subtil mélange de grâce et de volupté. Ce livre vous permettra d'en savoir plus sur : Le contexte culturel dans lequel Waterhouse s'inscritLa vie de l'artiste et son parcoursLes caractéristiques et spécificités de son artUne sélection d'oeuvres-clés de WaterhouseSon impact dans l'histoire de l'artLe mot de l'éditeur : "Dans ce numéro de la série 50MINUTES | Artistes, Delphine Gervais de Lafond part sur les traces de John William Waterhouse. Après l'histoire de sa vie, entre discrétion et célébrité, elle se penche sur son oeuvre et ses mille et une nuances, exemples à l'appui. Elle analyse notamment La Dame de Shalott, Hylas et les Nymphes ou encore Le Jardin enchanté, nous plongeant dans un univers au charme ensorcelant". Stéphanie Felten A PROPOS DE LA SERIE 50MINUTES | Artistes La série "Artistes" de la collection 50MINUTES aborde plus de cinquante artistes qui ont profondément marqué l'histoire de l'art, du Moyen Age à nos jours. Chaque livre a été conçu à la fois pour les passionnés d'art et pour les amateurs curieux d'en savoir davantage en peu de temps. Nos auteurs analysent avec précision les oeuvres des plus grands artistes tout en laissant place à toutes les interprétations.