Gazette des atours de Marie-Antoinette. Garde-robe des atours de la reine - Gazette pour l'année 178

Le dessin, pour paraphraser ce qu'en écrivit autrefois Vasari, est bien " le père de nos trois arts " (architecture, peinture et sculpture). Il fixe en effet l'émergence fulgurante d'une pensée en voie de différenciation, avant même que les mots ne l'aient appauvrie, de leur pouvoir réducteur ; avant que la raison ne l'ait tout simplement censurée ou parée de ses accommodements. Chaque dessin de maître est un petit miracle d'intelligence pure, le cristal d'un mouvement de l'âme rendu visible. Mais il semble que la fugacité des idées qu'il porte trouve en la fragilité du papier sa métaphore immédiate. Conservés à l'abri de la lumière, et donc du regard, dans les réserves des musées, comme autant de mots inconvenants ou de pulsions refoulées, les dessins attendent à leur tour de sourdre au grand jour. Les expositions leur offrent cette seconde vie, trois mois tous les trois ans au maximum, comme l'exigent les lois de la conservation qui, en décuplant la peine, semblent confirmer une malédiction originelle. L'exposition : voilà bien la chance du dessin et celle de l'amateur, unis dans le vis-à-vis de leurs consciences qui se croisent. Après avoir été présenté en 2014 au Domaine départemental de Sceaux, le fonds d'arts graphiques des musées d'Angers se dévoile à nouveau, invitant cette fois-ci le visiteur et le lecteur à entrer dans la fabrique de l'oeuvre et de l'histoire de l'art...

Curieux du vaste monde autant qu'amoureux de l'Anjou, quelques grands collectionneurs angevins du XIXe siècle ont, par leur audace et leur goût, façonné les collections des musées d'Angers. L'exposition dont cette publication constitue le catalogue leur rend hommage et jette un éclairage précieux sur leur représentation du monde. Les voyages de ces hommes vers l'Italie, la Grèce, l'Egypte ou les antipodes traduisent une fascination , pour l'Ailleurs très caractéristique de leur siècle que cet ailleurs soit géographique ou temporel, scientifique ou fantasmé. Artistes, antiquaires ou archéologues, ils ont aimé et rassemblé des objets d'une beauté et d'une unicité qui forment ici une extraordinaire invitation au voyage.

Satire féroce de la vie en entreprise, Dans Mon Open Space fait chaque semaine le bonheur des lecteurs de Challenges. En évitant les clichés et en grattant là où ça fait mal, James a su, dans des saynètes d'une demi-page, trouver le ton juste pour brosser un tableau cruel et jouissif des rapports humains dans l'entreprise.

La figure du peintre Hyacinthe Rigaud, né en 1656 à Perpignan, a été presque éclipsée par son chef-d'oeuvre, le fameux Portrait de Louis XIV en costume royal peint en 1701 et reproduit dans tous les livres d'histoire. Derrière cette oeuvre se dissimule un artiste aussi brillant que prolifique, auteur d'environ 1 500 tableaux dont 150 seront présentés lors d'une grande rétrospective au château de Versailles. Accompagnant cette manifestation, le catalogue permet de découvrir un Rigaud inattendu, portraitiste fasciné par la peinture religieuse, peintre subjugué par la sculpture, aussi doué pour les effigies grandioses que pour les représentations intimistes. Son oeuvre, peinte sur plus d'un demi-siècle, invite à redécouvrir la société de cour sous Louis XIV, la Régence et Louis XV ainsi qu'à reconsidérer l'importance accordée au genre du portrait. Elle fait de Hyacinthe Rigaud, avec son ami et confrère Nicolas de Largillierre, le plus éblouissant des ambassadeurs de son temps.