Multiplier ses plantes

4e de couverture : Des peintures rupestres de Lascaux à l'art contemporain en passant par la Renaissance et l'impressionnisme, cet ouvrage explore, à travers 50 chefs-d'?uvre, les thèmes, les mouvements et les techniques qui font l'histoire de l'art. Susie Hodge démystifie ici le jargon des historiens de l'art sur un ton accessible et didactique, et nous explique les quand, comment et pourquoi de l'évolution de l'art. Un concentré d'histoire de l'art.

Eclats blancs sur une mer bleu saphir, moires émeraude et turquoise à la surface d'un étang, gouttes vermillon éclairant le blond d'un champ de blé... Autant de détails qui évoquent les impressionnistes. Ces artistes, qui à la fin du XIXe siècle rompent délibérément avec l'académisme, veulent peindre ce qu'ils voient, ce qu'ils ressentent, restituer "la vérité, la vie, la nature". Pour cela, ils adoptent une touche divisée, des teintes claires, des ombres colorées et sortent de leur atelier pour travailler sur le motif. Peindre à la manière des impressionnistes vous révèle les secrets de ces artistes qui ont révolutionné la manière de peindre. Après une brève introduction historique, les premiers chapitres présentent les matériaux dont ils disposaient alors, la préparation des tableaux, le choix des couleurs et la manière dont ils modelaient les tons. L'auteur vous indique comment produire des effets similaires avec le matériel disponible aujourd'hui. Puis des chapitres spécifiques sont consacrés à huit grands maîtres: Monet, Pissarro, Renoir, Cassatt, Degas, Cézanne, Seurat et Van Gogh. Après une étude de leur technique, les projets vous invitent à reproduire le détail d'une ?uvre "à la manière de". Vous découvrirez ainsi la touche en virgule, les empâtements au couteau, la coloration des ombres, le pointillisme, la composition asymétrique... En d'autres termes, vous serez capable de recréer sur la toile l'essentiel de certains des tableaux les plus célèbres de l'histoire de la peinture.

Apprenez à exploiter le formidable outil qu'est votre appareil photo pour collecter les sources d'inspiration, saisir la beauté d'un instant fugace et fixer perspectives, couleurs et tons intéressants. Suivez les conseils pratiques fournis pour exploiter au mieux votre équipement. Cet ouvrage vous aidera à choisir l'appareil photo idéal. Vous y apprendrez comment retravailler vos photos et créer votre propre carnet d'esquisses photographiques. Profitez des précieuses indications techniques de l'auteur qui vous enseigne comment utiliser l'huile, l'acrylique, l'aquarelle ou les crayons de couleur pour réussir de véritables tableaux à partir d'une série d'images photographiques. Enfin, suivez pas à pas la réalisation de projets, depuis la photographie initiale jusqu'à l'oeuvre finale, et observez la façon dont la technique picturale s'adapte au motif selon que le sujet du tableau est un paysage de campagne, un point de vue urbain, un portrait, des fleurs, une nature morte ou un animal.

Résumé : Trouvez des symboles cachés dans le Portrait des époux Arnolfini de Van Eyck. Plongez dans la fresque de Michel Ange, à la chapelle Sixtine à la découverte de la Création d'Adam. Entrez dans l'atmosphère du Bar des Folies Bergères d'Edouard Manet. Décodez les métaphores dans l'oeuvre de Picasso, Guernica. Vous pensez connaître les oeuvres les plus célèbres de Botticelli, Bosch, Michel Ange, Monet, Van Gogh, Mondrian, Picasso ? En êtes-vous bien sûr ? Cet ouvrage vous propose un parcours à travers des chefs-d'oeuvre incontournables de l'art, de l'Egypte ancienne aux créations contemporaines, mettant à l'épreuve votre regard et vos capacités cérébrales. Il s'agit de déchiffrer 300 énigmes pour percer les secrets et décoder les symboles cachés de 36 oeuvres iconiques. Pour vous guider dans vos recherches, Susie Hodge, célèbre historienne de l'art, et Gareth Moore, auteurs de nombreux livres pour stimuler le cerveau, vous livrent page à page de précieux indices. Vous ne regarderez plus jamais l'art de la même manière !