Aimé Césaire. Cavalier du temps et de l'écume-Etude thématique et critique de Comme un malentendu de

Depuis des années, Henne note sur un carnet les quelques rêves dont il parvient à se souvenir et qui lui semblent constituer matière à adaptation. Il en publie ici une dizaine. Avec leur logique si particulière, ces récits contés par le sommeil évoquent le grotesque et la violence de l'intime. Le héros est tantôt dans la peau d'un éditeur pour qui la confection d'un livre devient un casse-tête chinois, tantôt dans celle d'un médecin qui ne sait pas pratiquer la médecine, ou encore dans celle d'un enfant de cinq ans... ces histoires connaissent toutes la même fin, le réveil, qui dénoue les contradictions et met un terme à l'angoisse générée. A chaque rêve, un style différent : acrylique, aquarelle, fusain, crayon, plume, vecteur (à la manière d'un mode d'emploi), noir et blanc, bichro, quadri... un traitement de l'image aussi variable que la fantaisie des rêves qui semblent, malgré leur incongruité, toujours évidents aux yeux de ses acteurs. Son univers trouble s'échafaude en contrastes et en nuances, et emmène son alter ego de papier, comme son lecteur, aux abords d'un monde désenchanté.

Les armes miraculeuses d'Aimé Césaire, oeuvre réputée difficile, se révèle très complexe dans sa composition, entre 1940 et 1946. L'étude de documents- source (manuscrits, textes originaux et correspondance avec André Breton) révèle un nouvel aspect, une profonde hétérogénéité dont il est difficile de détacher une thématique univoque. Une première partie, celle des grands poèmes, véritable tétralogie (Les pur-sang, Le Grand Midi, Conquête de l'aube et Batouque) porte la marque d'une recherche éperdue de l'identité et d'un combat contre la négation de la conscience noire. A cet égard, la tétralogie est la fidèle continuation du Cahier d'un retour au pays natal, tant sur le plan architectural que sur les plans stylistique et thématique. Une seconde partie est marquée par la rencontre d'André Breton et d'Aimé Césaire, en avril 1941, à Fort-de-France, fait majeur qui instaure une profonde amitié entre les deux poètes. L'oeuvre poétique césairienne subit alors de multiples remaniements. Aimé Césaire regroupe ses poèmes en deux recueils, Tombeau du soleil et Colombes et menfenils auxquels sont joints le poème Simouns et plusieurs fragments inédits. C'est à ce moment que l'écriture césairienne prend, avec réserve, une teinte surréaliste et cet acquiescement est analysé: l'écriture césairienne est-elle automatique? Est-elle surréaliste? Au cours de cette période, à partir de 1943, l'oeuvre perd sa cohérence, les poèmes sont l'objet de multiples remaniements et remembrements, ajouts, suppressions, enchâssements, véritables patchworks qui bouleversent l'architecture d'une édition à l'autre. Aucun recueil n'a subi autant de modifications et de désarticulations que Les armes miraculeuses. Nous avons procédé à une lecture thématique textuelle, essayant de trouver le "code", essayant de saisir, s'il se peut, la cohérence fondamentale dans le désordre apparent de [sa] poésie... Un fait est sûr, l'apparition de ces nouveaux textes remet en question la présentation du recueil Les armes miraculeuses, laisse deviner la profondeur abyssale de l'oeuvre césairienne et pressentir les élucidations à venir.

Les personnages de cette histoire attendent un train qui n'arrive pas. Pour certains d'entre eux, cela fait des années.