Le bedon de madame Loubidou

Résumé : " Mon crayon sur la ligne de départ, j'attends que madame Claire nous donne le sujet du texte à rédiger. J'aime jouer avec les mots ! Et avec un grand sourire, elle nous demande de raconter nos vacances de Noël. Je reste figé, le crayon en panne. Je ne veux pas, je ne peux pas écrire sur ce sujet-là. " " Mon crayon sur la ligne de départ, j'attends que madame Claire nous donne le sujet du texte à rédiger. J'aime jouer avec les mots ! Et avec un grand sourire, elle nous demande de raconter nos vacances de Noël. Je reste figé, le crayon en panne. Je ne veux pas, je ne peux pas écrire sur ce sujet-là. " C'est que le pauvre garçon n'a pas vécu les mêmes vacances que ses amis. Ses parents se sont séparés, et il n'a pas envie d'en parler. Tous les autres auront de belles histoires à raconter, et lui, juste une histoire de chicane qui se termine mal. Madame Claire va sûrement lui donner un beau zéro. Marie-Francine Hébert nous livre une oeuvre sensible à hauteur d'enfant. Un regard sur la tristesse qu'ils peuvent resentir et qu'ils n'osent pas partager. Le tout est mis en images avec tendresse et empathie par Mathieu Lampron qui sait saisir ces petits moments imparfaits qu'un grand nombre d'enfants doivent vivre.

Dans l'imaginaire collectif, Macbeth, ce roi d'Ecosse qui régna à la lin du XIe siècle, représente depuis Shakespeare l'archétype de l'ambitieux qui, poussé par sa femme, tua le roi légitime pour monter sur le trône et multiplia meurtres et exactions. Avec Macbeth, pièce qui témoigne de sa vision amère des grands drames qui ont bouleversé le XXe siècle - nazisme et communisme qu'il a toujours renvoyés dos à dos - Ionesco crée une oeuvre burlesque dans laquelle la politique n'est que le jeu absurde d'un fou, le caprice d'un paranoïaque satanique. Plus que jamais son théâtre apparaît comme une "farce tragique", sous-titre dont il qualifie lui-même Les Chaises, l'une de ses premières pièces.

Dans ces deux farces, qui suscitent en permanence un rire profondément dérangeant, Ionesco narre l'histoire d'un jeune homme qui ne veut pas jouer le jeu de la vie. En rupture de ban avec sa famille, il n'accepte pas de manger les pommes de terre au lard et de se marier. L'insignifiance de l'enjeu laisse entendre, sous un mode burlesque, que sa révolte n'est pas simplement oedipienne mais qu'elle est métaphysique. Bouleversé par le sentiment de sa finitude, et par la découverte du mal au sein de la création, Jacques refuse de perpétuer la vie, mais la pression de tous les membres de la famille, ligués contre lui, finira par triompher de ses résistances.

Tout ce que Marie-Noëlle veut, c'est être mince et belle. Elle aimerait que ses cuisses soient plus fines, que son ventre soit plus plat. Peut-être qu'alors ses parents ne se moqueraient pas de ses habitudes alimentaires lors des repas de famille, que les filles à l'école ne la traiteraient pas de laide et que le garçon qu'elle aime l'inviterait à sortir. Ce roman aussi graphique que percutant suit Marie-Noëlle de l'enfance à la vingtaine, alors qu'elle essaie de comprendre ce que signifie le fait d'être née dans un corps qui ne correspond pas aux normes de beauté de la société, à un corps qu'elle ne sait comment apprivoiser, et aimer. Marie-Noëlle Hébert plonge dans ses souvenirs d'adolescence et tente de comprendre comment elle a pu arriver à détester ce corps qu'elle habite si honteusement. Mais l'art a un surprenant pouvoir de guérison, et ce roman graphique en fait une puissante démonstration. Grâce à ce premier ouvrage bouleversant, Marie-Noëlle Hébert parvient à transformer la haine et le mépris que lui a longtemps suscités son corps en moteur de création. Porté par de sublimes images au fusain, son récit est d'un réalisme et une beauté à couper le souffle. Et alors soudain surgit la grâce, une lumière et une bouffée d'espoir.