Le Peuple de la fosse. Une aventure de niveau 1

Impitoyable est dédié à Don Siegel et Sergio Leone, les deux mentors cinématographiques de Clint Eastwood, qui représentent, pour l'un, le western hollywoodien classique, et pour l'autre, le bouleversement radical que le western italien a imposé au genre dans les années 1960. Impitoyable propose un renouvellement du schéma traditionnel du vieux pistolero qui sort de sa retraite pour accomplir un dernier boulot. Une fois de plus, un héros eastwoodien est confronté à des femmes décidées : délivré de sa jeunesse corrompue par sa sainte femme désormais décédée, il se retrouve engagé par un groupe de prostituées qui veulent se venger des mauvais traitements subis par l'une d'entre elles. William Munny, magnifiquement interprété par Eastwood lui-même, se retrouve confronté non seulement au redoutable shérif Little Bill Daggett (Gene Hackman), mais aussi à ses propres démons et aux dures réalités de la violence et de la mort. Cette édition spéciale propose une couverture originale de Kamil Bober.

La Quête onirique de Kadath l'inconnue, L'Affaire Charles Dexter Ward, Les Montagnes hallucinées et Dans l'abîme du temps, quatre des plus célèbres récits du maître de l'horreur et du fantastique superbement mis en scène par Ian Culbard.

Lola, prostituée de son état, a vu sa vie basculer le jour où elle a été enlevée par des extraterrestres. Elle va alors monayer ses talents à travers l'univers en échange de nano-psules qu'elle s'injecte directement dans le cerveau pour des shoot de connaissance qui lui permettent de développer son intelligence, son habileté, ses connaissances linguistiques... Mais un jour, elle fait un mauvais trip en s'injectant une capsule qui lui livre des informations confidentielles sur l'imminente extermination de la race humaine. Le sort de la Terre va alors reposer entre ses mains. Ecrit et dessiné par Arthur Qwak, et publié initialement en 2005, Lola Cordova s'offre une espèce de virginité en revenant sous de nouveaux atours et avec quelques feuilles supplémentaires.

Premier long-métrage en images de synthèse de l'histoire du cinéma, Toy Story (1995) est porteur d'une vitalité et d'un dynamisme qui séduisirent immédiatement les spectateurs de tous âges. A la façon des grands artistes de pop culture, les studios Pixar avaient su s'emparer de l'énergie de la culture populaire commerciale pour en faire autre chose, une alternative à l'habituelle formule disneyenne. Tom Kemper retrace la genèse du film ainsi que l'histoire de sa production et de sa réception. Il démontre ainsi que son esthétique postmoderne, mêlant icônes et références pop culture, constitua une rupture fascinante avec le style de Disney, davantage tourné vers les beaux-arts et le naturalisme de contes de fées. En soulignant la manière dont Toy Story a renversé la relation conventionnelle entre un film et ses produits dérivés — les produits de consommation devenant le sujet même du récit —, Kemper livre une analyse inédite et captivante, qui éclaire sous un nouveau jour ce classique révolutionnaire.