PRECIS D'ANALYSE FILMIQUE

André Gardies s'étonnait dans l'introduction à son ouvrage L'Espace au cinéma, que l'espace n'ait guère inspiré les études de récits cinématographiques et Dominique Chateau constate encore très récemment combien l'espace a été délaissé par les esthéticiens du cinéma. Si la question est encore loin d'être circonscrite, c'est que la réflexion sur l'espace au cinéma, bien que largement engagée, se décline en de nombreux micro-phénomènes hétérogènes. C'est aussi que la réflexion sur l'espace en général en appelle à des domaines extrêmement variés (l'anthropologie, la psychologie, la psychanalyse, la sociologie, l'histoire,...). C'est enfin qu'elle concerne aussi bien le théâtre, la danse, la peinture, l'architecture, la littérature, la musique, que le cinéma. Paradoxalement, l'étendue de son champ d'application et l'interdisciplinarité qui en découle finissent par expliquer sa relative absence. Ce numéro des Cahiers du CIRCAV, dont la visée n'est nullement de proposer des conclusions définitives, en se faisant l'écho d'une certaine diversité d'approches, revitalise et relance la réflexion sur la spatialité au cinéma.

Résumé : Rédigé de façon claire et richement illustré, cet ouvrage conduit le lecteur des origines du cinéma aux plus récentes mutations technologiques tout en apportant des éléments d'analyse sur les oeuvres marquantes du 7e art. Il aborde ainsi : l'histoire du cinéma à travers le monde ; les différents genres et esthétiques cinématographiques ; les étapes et les acteurs de la réalisation, production et diffusion du film ; les techniques (son, images, effets spéciaux, décors...) et leurs métiers ; les clés de lecture d'un film.

Grâce aux ouvrages de la collection Repères Pratiques : Faites le point sur les connaissances essentielles à maîtriser Mémorisez facilement grâce à une organisation par double page Réussissez vos études supérieures et vos examens ! Rédigé de façon claire et richement illustré, cet ouvrage conduit le lecteur des origines du cinéma aux plus récentes mutations technologiques tout en apportant des éléments d'analyse sur les oeuvres marquantes du 7e art. Il aborde ainsi : l'histoire du cinéma à travers le monde les différents genres et esthétiques cinématographiques ; les étapes et les acteurs de la réalisation, production et diffusion du film les techniques (son, images, effets spéciaux, décors. . . ) et leurs métiers les clés de lecture d'un film. Public ciblé : - Élèves de lycées, notamment option cinéma-audiovisuel. - Élèves en premier cycle cinéma et audiovisuel, lettres, arts du spectacle, médiation culturelle. - Étudiants préparant l'agrégation de lettres modernes. - Élèves des écoles professionnelles de cinéma et audiovisuel. - Candidats aux diplômes des métiers d'art (DMA). - Étudiants de BTS (communication visuelle, métiers de l'audiovisuel). Livre en ligne : l'intégralité de votre livre accessible en ligne gratuitement (PC/Mac, Tablettes et Smartphones. . . )

L'analyse de films se pratique de l'école à l'université, dans des contextes et selon des objectifs très différents. Ce "précis" vise, non à fixer un cadre rigide ou établir une "grille", mais à donner des repères, à préciser une attitude propre à la démarche d'analyse. Il offre des éléments de réflexion générale (histoire des formes cinématographiques, outils de narratologie, problème de l'interprétation) et des analyses "en pratique", du plan unique au film entier, de la séquence aux formes brèves. Hitchcock, Truffaut, Angelopoulos, Rochant, Jarmush (et quelques autres) jalonnent cet ouvrage, permettant de développer le goût de l'analyse de films.