Lectures de Los Rios profundos de José Maria Arguedas

Onze mille kilomètres, cinquante-cinq stations balnéaires visitées : entre les étés 2022 et 2023, Stéphan Gladieu sillonne les côtes françaises, de la frontière belge au Pays basque, des Pyrénées-Orientales à la Côte d'Azur. Cette galerie de portraits réalisée dans le cadre de la grande commande photographique du ministère de la Culture et de la BnF, pour laquelle le photographe a reçu une bourse, lui a permis d'aller à la rencontre des Français en vacances, au bord de la mer. Seules, en couple, en famille ou avec des proches, les personnes rencontrées sont invitées à poser librement, avec en arrière-plan le décor environnant. Aucune mise en scène, aucun artifice, chacun joue son propre rôle. Pour ces portraits en pied, la pose est frontale, la lumière constante et la distance entre le sujet et l'objectif presque toujours égale. Cette série est un tableau grandeur nature de la société française, dans toute sa diversité, sa singularité, sa fierté et son naturel.

Cet ouvrage entend proposer une vue synthétique des grandes oeuvres des littératures de langue espagnole. Pour chacune des oeuvres étudiées, la notice comprend trois parties: une présentation succincte de l'auteur pour éclairer le contexte de leur production; un résumé, suffisamment détaillé, rappelant les épisodes majeurs d'un roman, l'agencement d'un recueil, l'argument d'une pièce de théâtre et mettant en avant des pistes de réflexion; une analyse reprenant et développant les pistes précédemment mises en avant. Ce second volet est nourri par une réflexion essentiellement littéraire, mais qui fait appel à des éléments d'esthétique et de philosophie qui fondent un discours exigeant qu'on est en droit d'attendre des candidats à la licence et aux concours. Si l'analyse tend à montrer la place spécifique qu'occupe chacun de ces titres dans l'histoire de la littérature, elle est aussi l'occasion pour les auteurs d'avancer un jugement personnel. Le choix des ouvrages a été guidé par l'existence d'une traduction en français (le plus souvent disponible) afin de faire de ce livre un véritable manuel à la portée de tous ceux qui désirent acquérir une culture littéraire dans le domaine de l'hispanisme. Biographie de l'auteur Claude Le Bigot est professeur émérite de l'université de Rennes 2. Auteur d'une thèse sur la poésie politique en Espagne (1930-1939), publiée aux Presses du Mirail sous le titre L'encre et la poudre, il a consacré l'essentiel de ses travaux à la poétique du texte et à l'histoire de la poésie espagnole. Il a créé et dirigé la collection "Didact Espagnol" aux Presses universitaires de Rennes.

Dans le cadre de l'un des aspects du programme (correspondant au programme du cycle terminal en littérature), le premier aspect traité est la contextualisation historique du personnage du dictateur et de la dictature ("l'écrivain dans son siècle", pour ce programme). Le romancier réfléchit à partir d'une réalité qui apparaît après l'Indépendance, au XIXe siècle en Amérique latine. Il exprime la soif de pouvoir d'ambitieux frustrés, idolâtrés et redoutés à la fois, car ils prétendent incarner et imposer un ordre nouveau. Les avatars du modèle iront de Bolivar aux divers dictateurs, des libérateurs qui gèrent un pays comme leur propriété, ou des réformateurs libéraux, qui feront naître l'économie moderne mais se comportent parallèlement en tyrans, puis au modèle le plus courant dans la première moitié du XXe siècle, de simples tyrans sanguinaires au service de puissant voisin du nord, dont ils protègent les intérêts, qui font figure de pères du peuple dont ils sont les bourreaux. Dans le cadre de "mythes et héros", la réflexion sur le personnage du dictateur s'élargira au mythe de la révolution, mythe des sociétés latino-américaines des années soixante, né du triomphe de la Révolution cubaine. Le rapprochement doit être fait avec le triomphe des Barbudos cubains. Dans ce cadre, le dictateur est bien l'antihéros : valeurs sociales inversées sous son gouvernement, silence imposé au peuple, etc. Ici, le héros, c'est le peuple qui envahit le palais présidentiel. Du point de vue littéraire, il conviendra d'étudier l'évolution de la présentation romanesque (avec quelques allusions à la poésie, trop souvent servile à l'égard des tyrans - Ruben Dario, et autres thuriféraires de Manuel Estrada Cabrera, par exemple) de la figure du dictateur, en soulignant la spécificité du personnage de Garcia Marquez. Souligner les phénomènes d'intertextualité permettra de souligner les notions d'"héritages et de ruptures", autre angle d'approche d'une oeuvre suggéré par le programme ministériel. Le problème de l'instance narratrice est fondamental. Le texte romanesque traduit l'oralité : le peuple qui a investi le Palais raconte, chacun ajoutant ses souvenirs, l'histoire du Patriarche. On peut en voir le modèle dans certains passages de La casa verde de Mario Vargas Llosa, publié quelques années plus tôt : les habitants d'un quartier rendent compte de l'histoire de deux personnages venus s'installer parmi eux. Le personnage est finalement créé ici par ces voix qui se succèdent, dans toute sa complexité, du grand enfant qui apprend à lire au tyran sadique qui fait croire à sa mort pour se débarrasser de ses ennemis. La prise de parole est une prise de pouvoir. Le style direct libre est l'une des techniques d'écriture qui oppose les paroles insignifiantes ou cruelles du Patriarche à celles du peuple.

A partir de trois oeuvres de Mario Vargas Llosa (Lituma dans les Andes), de Santiogo Roncagliolo (Avril rouge) et de Yuri Herrera (Trabajos del reino), les auteurs proposent des études sur les relations entre le pouvoir et la violence dans les pays d'Amérique latine. Les étudiants préparant les concours disposent d'une introduction et d'une présentation complète de la thématique. Les trois oeuvres sont ensuite analysées chronologiquement. Une dernière partie aborde les différentes esthétiques de la violence. A partir de cet ouvrage, les étudiants pourront préparer de manière approfondie et dans les meilleures conditions la question au concours.